Техника гуашь: Техники Рисования Гуашью (Особенности + Способы Нанесения)

Содержание

Основные правила при работе гуашью в Передвижнике

8 (800) 555 96 91   
Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

  • Аэрография
  • Книги по искусству
  • Грунт, связующие, разбавители
  • Бумага и картон
  • Гипсовые фигуры и манекены
  • Графика, рисунок, скетчинг
  • Краски художественные
  • Инструменты и аксессуары
  • Канцелярские товары
  • Кисти художественные
  • Холсты и другие основы
  • Рамы и подрамники
  • Скульптура и лепка
  • Папки, портфолио, тубусы
  • Черчение
  • Золочение и реставрация
  • Каллиграфия
  • Оборудование и мебель
  • Предметы для декора
  • Краски и эффекты для декора
  • Пластика и пластилин
  • Для детского творчества
  • Декупаж, декопатч, мозаика
  • Декорирование
  • Батик и декорирование ткани
  • Мольберты и этюдники
  • Макетирование
  • SALE

👩🏻‍🎨 Как рисовать гуашью, некоторые особенности гуаши

Заранее предупреждаю . Я всего лишь люблю рисовать и возможно многие вещи в этой теме будут очевидными, какие-то вызовут у вас улыбку, а что-то – негодование, так как это – всего лишь плод моих экспериментов. Поэтому я очень надеюсь, что в результате тема пополнится советами и рекомендациями мастеров, ценных для всех любителей, кто учится рисовать по урокам на форуме. Поэтому, пожалуйста, делитесь своими знаниями, опытом, хитростями рисования гуашью, а то вопросы «как рисовать гуашью» — есть, а уроков в свободном доступе, в том числе чтобы перевести – пока не нашла.

«Плюсы и минусы» гуаши
По-моему, гуашь – хорошее начало, чтобы учится рисовать, так как материал этот сравнительно недорогой и в работе интересный. Бывает гуашь «детская» (плакатная) и художественная (последней не пользовалась, знаю, что она дороже, но работы лучше хранятся). Все ниже описанное – мой опыт, полученный при рисовании гуашью фирмы «Гамма» и он ограничен плакатной гуашью.
Гуашь (не затрагиваю ее состав, чтобы не перегружать тему) – краска водорастворимая, непрозрачная (учтите, что кроющая способность у разных цветов разная), поэтому имеет следующие достоинства:
+ легко восстанавливается перемешиванием и водой, ею же регулируется «густота» краски
+ быстро высыхает
+ практически без запаха
+ можно не стирать эскиз
+ можно перекрывать один слой другим, можно их затем смешать
+ ошибки можно исправлять.

Минусы:
— очень толстый слой краски будет растрескиваться и осыпаться
— кисти необходимо тщательно отмывать
— омрачить процесс рисования гуашью может сочетание кисти и «густоты» краски, придется потренироваться и поэкспериментировать, насколько разбавить гуашь, чтоб краска ложилась ровно и какую кисточку лучше взять.

Что потребуется кроме гуаши.
Бумага.
Поверхность для рисования должна впитывать воду, тогда краска будет хорошо сцепляться с поверхностью, слой будет ровный, после высыхания не будет осыпаться. Лучше всего подойдет картон, потолще, шероховатый, например картон для акварели (на ваш вкус, пробуйте разный и рисуйте на том, который больше понравится ) . Рисовать можно также на деревянных и глиняных поверхностях (вполне подойдет, чтобы занять детей).

Кисти.
Кисточки тоже потребуются разные – как плоские, так и с «тонкими кончиками», размеры – в зависимости от масштаба работы. Чем больше область, которую будете закрашивать, тем больше должна быть кисть, это удобнее и быстрее (элементарно, Ватсон, не так ли ). Подойдут кисти, применяемые в акварели. Ориентироваться при выборе кисти нужно на следующее. После проведения мазка внутри него не должны оставаться «бороздки» от ворса. Если остаются — кисть очень жесткая, но возможно гуашь слишком густая, посмотрите что лучше — разбавить ее или сменить кисть. Жесткая кисть из щетины может применяться, если нужно получить специфический мазок, например как на рисунке (привела его только чтобы вы поняли о какой форме мазка речь).


Не рекомендуют использовать очень мягкие кисти, так как гуашь – краска тяжелая, будет неравномерно отдаваться такой кистью, кисть будет плохо восстанавливать форму. (Конечно, чем больше у вас будет опыта, мастерства, тем более требовательными вы будете к материалам и инструментам. Читала, что хороши кисти из «искусственного волоса», сама пользуюсь самыми обычными – из пони, но это наверняка не лучший вариант).

Палитра
Гуашь — не акварель, не нужно пытаться смешивать цвета прямо на бумаге в процессе рисовании (по крайней мере, пока у вас мало опыта , хотя есть техника смешения двух слоев, позволяющая получать оттенки прямо на бумаге). Чтобы разводить гуашь до требуемого состояния или смешивать краску, получая нужные оттенки, понадобится палитра. Можно купить пластиковую палитру, а можно взять плоскую фарфоровую или одноразовую тарелку – кому как удобно и что есть под рукой. Краска легко отмывается водой, и вы сможете использовать палитру не один раз.

Емкость с водой (можно не одну, если лень бегать менять воду, а например три – емкость с запасом чистой воды, стакан с чистой водой, чтобы промывать кисти, баночку для собирания грязной воды, но это – как вам удобнее.

) Вообще лучше брать емкость с водой побольше – вода быстро загрязняется.

Карандаш, мягкий ластик, тряпочка для вытирания кисти, если есть — планшет для закрепления листа картона (особенно удобно, если предполагается смачивать лист водой — это предотвратит его закручивание).

Подготовка гуаши к работе.

Перед началом работы нужно тщательно перемешать гуашь до однородной консистенции, взять необходимое количество краски на палитру и там уже готовить нужный оттенок. Чтобы подобрать требуемую густоту краски – вам придется поэкспериментировать с количеством добавляемой воды. Если воды слишком много – краска получится очень «жидкая», в ней будет мало пигмента и слой краски при высыхании станет прозрачным, как акварель, через него будут видны карандашные линии эскиза, слой может получиться окрашенным неравномерно. (Впрочем, иногда такая «жидкая» гуашь может понадобиться. ) Если воды взять мало, краска будет очень густая, при нанесении на бумагу будет ложиться неравномерно, образуя бугры-неровности как внутри полосы, так и по ее краям. Не обольщайтесь, вы не получите фактурные мазки «как в масляной живописи», краска после высыхания пойдет трещинами, может и осыпаться.

Правильным будет подобрать такую «густоту» гуаши, чтобы она при нанесении на бумагу ложилась равномерно, без бугров, при высыхании краски не должен быть виден ниже лежащий слой или, например, карандашный эскиз. Краска должна быть примерно такой густоты, как жидкая сметана.

Краска в баночках со временем расслаивается, внизу становится гораздо «гуще», чем наверху, иногда сверху появляется слой жидкости. Такой гуашью рисовать нельзя, так как пигмент в ней распределен неравномерно. Но это легко поправить, достаточно тщательно перемешать краску в баночке по всей ее глубине. Даже если краска засохла, покрылась трещинами – это тоже не беда. Нужно добавить воды, дать краске постоять, пропитаться ей, но обязательно плотно закрыв баночку крышкой (например можно оставить баночку гуаши с водой на ночь), а затем тщательно перемешать и гуашь восстановится.

Если необходимо, добавьте еще воды и подержите подольше, но не переусердствуйте – краска должна стать очень густой, а не «жидкой». Поэтому чтобы каждый раз поменьше возиться с восстановлением гуаши, запомните – после того, как закончили рисовать, обязательно плотно закрывайте баночки с гуашью крышками.

Некоторые простые «тонкости».
В эксперименте использовала краску «желтая темная», «синяя темная», кисти № 4 из щетины, №2 из пони.

Рисуя эскиз – не давите сильно на карандаш; бороздки-впадинки, куда будет затекать краска, совсем не нужны . Хотя гуашь и кроющая краска, не стоит все же рисовать эскиз толстыми темными линиями (у меня, например не получилось полностью закрасить карандашные линии желтой гуашью, да и через синюю они были заметны. Легкие, светлые тонкие линии закрываются гуашью легко).

Соответственно краска с хорошей кроющей способностью будет давать непрозрачный слой при нанесении поверх другой краски (в данном примере – синяя краска, нанесенная на слой желтой), а краска с низкой кроющей способностью – нет (синяя основа видна через слой желтой краски, плохо помогло даже нанесение желтой краски в несколько слоев для утолщения слоя пигмента). В краску с низкой кроющей способностью можно добавить белой гуаши. «Непрозрачность» (укрывистость) краски возрастет, но «яркость» цвета при этом будет теряться.

Не окунайте весь ворс кисточки в краску, вполне достаточно 2/3 длины ворса (если длина ворса это позволяет). Если краски набралось на кисть много – оботрите кисточку о край палитры, чтобы снять излишки. Если видите, что ее наносится много на бумагу – снимите излишек с рисунка кистью, не дожидаясь пока краска засохнет.
Тщательно мойте кисточку перед тем, как набрать другой оттенок или цвет, «обжимая» ворс об стенки и дно емкости с водой, можно даже обтереть ворс тряпочкой. Смывается гуашь гораздо хуже акварели, любит накапливаться в области крепления ворса. Обязательно тщательно промывайте кисти по окончании работы – остатки связующего и пигментов гуашевой краски «забивают» ворс, могут испортить кисть или размокнув при последующем использовании перейти на свежую краску, загрязнив ее.


Я не заметила, что плохо отмыла кисточку от синей краски, стала рисовать желтой – и вот что получилось с краской:

Чтобы при раскрашивании отдельной области случайно не заехать за ее края, удобнее сначала раскрасить вдоль контура, а затем уже перемещаться в центр этой области либо раскрашивать от края – вовнутрь. Если все же залезли за край — краску-«кляксу» можно аккуратно снять влажной кистью или влажным (не мокрым!) бумажным или тканевым тампоном (не дожидаясь высыхания слоя краски, либо дополнительно смачивая ее водой). Не страшно, если остался легкий след, гуашь дает непрозрачные слои, поэтому, когда вы заново закрасите этот участок, огрех под ними не будет видно. Но если краску не удалить и наносить еще один слой гуаши поверх – вода второго слоя «размягчит» первый слой и оба слоя при интенсивной работе кистью могут начать смешиваться, получится совсем не тот цвет, что вам нужен на рисунке, а то и просто «грязь». Толстый слой краски при необходимости можно снять острым ножом или скальпелем, но только после его высыхания.
Если планируете наносить один слой гуаши поверх другого – дождитесь, пока первый слой высохнет, а затем быстро нанесите второй слой, не давите при этом сильно на кисть. Если хотите, чтобы граница между слоями была более сглаженной – после высыхания слоев пройдитесь по границе чистой влажной кистью, ведя ее в одном направлении.
Подсохшую краску на палитре можно восстановить до требуемой густоты, добавив воды. Чтобы не переборщить с последней, можно использовать отдельную мягкую чистую кисточку, которую окунуть в чистую воду, а затем аккуратно стряхнуть воду с кисти на гуашь. Размешивать той кисточкой, которой рисуете.
Перемешивая гуашь на палитре кистью, старайтесь не допускать образования пузырьков. При высыхании от них на слое краски остаются следы.
Слой краски после высыхания станет матовым, что особенно заметно у темных красок и при сильном разведении краски.
Если краска разведена достаточно, но следы кисти видны, после высыхания слоя можно провести по нему влажной кистью или нанести второй той же краской или– следы исчезнут. Но технически второе – неправильно, в идеале нужно научится рисовать в один слой без следов ворса.

При рисовании гуашью подходят многие техники рисования, применяемые при рисовании акварелью, акрилом. Что мне особенно нравится при рисовании гуашью – можно брать любые цвета и рисовать ими в любом порядке, в отличие от акварели, где необходимо соблюдать порядок рисования от светлого к темному.

Некоторые примеры уроков форума, которые можно повторить гуашью:

В последнем случае существуют следующая тонкость. На первом этапе необходимо тщательно смочить картон, причем он должен быть не просто влажным, а мокрым (вода – лужицами). Вода наносится на те области, где будет фон, саму область цветка – не смачивайте. Затем на область фона наносите жидко разведенную гуашь. Еще раз подчеркну – картон в этот момент должен быть мокрым, тогда краска будет хорошо смешиваться и распределяться и вы получите тот эффект, что и на рисунке. На подсохшую область, если нужно наносить краску, предварительно добавляйте воды. После того, как закончите с фоном – прежде чем перейти к следующему этапу сделайте перерыв, так как рисунок должен полностью высохнуть. Область цветка на первом этапе не закрашивайте (я это сделала заранее, чтобы показать контур будущего цветка).
Обратите внимание, в момент нанесения краски картон покоробился, в углублении скопилась вода с гуашью, после высыхания там осталось больше пигмента, на рисунке виден «след». Если вам это не нравится – либо закрепляйте картон, либо следите за распределением краски в процессе высыхания картона (например наклоняя его, выправляя впадинки), либо что-нибудь нарисуйте на этом месте когда слой высохнет .


Примечание: рисовала кистями из пони, № 1, № 2, №4 — для нанесения воды на первом этапе

Автор: Snezhnaya

Рекомендую ознакомиться также с с этой статьей (если, например, интересует смешение красок) и книгой О. Шматовой «Самоучитель по рисованию гуашью» (в ней много примеров, упражнений и разных техник).

http://demiart.ru/

Иллюстраторские техники: гуашь. Rebecca Dautremer


Гуашь еще до недавнего времени была одним из любимых материалов иллюстраторов детских книг, но акрил сильно ее потеснил. Гуашь художественная, кстати, мало похожа на привычные нам недорогие наборы баночек в коробке. Я как-то пошла искать детке в школу в младшие классы для проекта гуашь, чтобы намазать на большие плоскости, обошла весь магазин с красками и не нашла. И только продавец мне смог помочь — подвел к стеклянным шкафам и показал там крохотные дорогие тюбики. Пришлось обойтись чем-то другим.

Гуашь похожа на матовую непрозрачную акварель, у нее яркие плотные цвета, она разводится водой и может перекрывать один цвет другим. За возможность нанести яркий и ровный цвет ее и любят иллюстраторы. Тюбики у нее действительно крохотные ( вот, к примеру, коробка гуаши от Holbein — Holbein Artists Gouache Set of 18, 5ml tubes, видно какие малюсенькие пятимиллилитровые тюбики)

Я недавно переписывалась с Кристиной Шнайдер по поводу техники в ее книге Picky Mrs. Pickle

У нее в книге яркие плоскости и по ним множество мелких-мелких текстур нарисовано гуашью. Спросила у нее, не перебралась ли она в цифровую иллюстрацию — ведь заливать яркие плоскости цветом, а потом наносить мелко-линейные текстуры туда на компьютере удобнее — и она подтвердила, слегка стесняясь, что да, перешла.

Но сегодня мы будем смотреть  знаменитую французскую художницу Ребекку Даутремер, которая рисует свои иллюстрации гуашью.

Обведя на листе тонким карандашом рисунок, Ребекка дальше рисует маленькой кисточкой мелким мазочками, разведенной гуашью. Она отработала технику и цветовую палитру еще на первой книге, и рисует свои крупные иллюстрации постепенно, отрисовывая до готовности кусочек за кусочком, держа всю палитру в голове.

Это иллюстрации из книги про театр La tortue geante des Galapagos («Гигантская галапагосская черепаха»).

Даутремер любит красную гамму — и оттенки оранжевого, малинового, красного и шоколадно-бордового переливаются у нее из книги в книгу. Работая маленькой кисточкой она может вплетать оттенки, набирать цвет и тон постепенно — как будто штрихует карандашами.

Деталь крупнее.Видите движение кисточки на щеке? Маленькими мазками набирается объем и усиляется цвет.

Гуашью можно работать как акварелью — сначала прокладывать самый светлый тон и поверх постепенно утемнять и уплотнять его до нужного оттенка и насыщенности.

Крупнее. Акварелью было бы труднее вырисовывать маленькие детали — трудно сделать ровную заливку темного платья, оставляя пробелы для бесчисленных листочков. Гуашью Ребекка рисует вокруг маленькой кисточкой — и мазки сливаются в тон нужной насыщенности.

Меня всегда увлекало у нее множество веревочек, тонких травин, нитей и проволок на рисунках.

Так она их и отрисовывает кусочек за куском сразу до готовности.

Опять и ткани и веревочки.

И деталь. Мелкими мазками работали в акварели в девятнадцатом веке — это была не живопись с текучими заливками, а рисование мелкими штрихами краской. Так, если приглядеться, нарисованы миниатюры на слоновой кости. Похоже, только в более крупном масштабе рисует гуашью Даутремер.

Еща одна крупная голова на иллюстрации. Я все думала — как она добивается таких сложных и воздушних фонов. А вот так — мазками создавая сложный вибрирующий цвет.

Деталь. Очень люблю у нее эти бесконечные драпировки и обмотанные тряпки. Видите — в завязки из полосок ткани завернуты камушки.

Дальше идут иллюстрации из Алисы. Тонкие мазки у нее отлично прорисовывают траву, мелкие полоски или вот тончайшие волоски на гусенице.

тонкие детали — на голове намотано в несколько слоев, фартук со множеством завязок — и тончайшей кисточкой — волоски.

Семерка червей в процессе крашения роз. Руки и ноги тонкими железными сочленениями — опять их ее любви к тонким деталям.

На железках прорисованы всякие узлы и гаечки.

одна из самых подробно заполненный иллюстраций в книге — Алиса у герцогини на кухне.

И кухня прорисована до мелочей.

А дальше два видео с подробностями работы над иллюстрациями к Алисе.

Здесь видно, как именно она работает кисточкой:

А тут больше — как нарастает сделанность на отдельной иллюстрации:

_________________________

Сегодня у нас была Ребекка Даутремер с иллюстраторской техникой гуаши. Алису издали уже и по-русски.

Сайт художницы

Книга про театр La tortue ge’ante des Galapagos (Гигантская галапагосская черепаха) на Амазоне

Все посты в разделе «Иллюстраторские техники»

Гуашь и акварель. Заклятые противники или милые сёстры.

    Главная > Статьи > Искусство > Гуашь и акварель. Заклятые противники или милые сёстры.

Endre Penovác

 

Поговорим немного о красках. Очень часто те, кто только начал рисовать не могут определиться с выбором основного материала для живописи. Оно и понятно. И то – краска, и это – краска, поди, различи их.

 

Принципиальная разница в подходе

Многие, наверное, задавались вопросами, почему, на пример, в баночке с гуашью много краски налито, а у акварели лишь маленькие ванночки в наборе, Или почему в комплект гуаши входят белила, а классический акварельный набор белила исключает. Почему гуашь светлеет при высыхании, а акварелью нельзя работать щетиновыми кистями?

Endre Penovác

 

Разберёмся по порядку. Белила

Во-первых, коснёмся вначале темы, в чем состоит принципиальная разница двух красок. Как  я уже писал в одном из ранее опубликованных постов, акварель делают из сухого пигмента, смешивая его с вязким водорастворимым веществом. В старину это был мёд, сейчас это, как правило, фруктовая камедь с добавкой глицерина.

Гуашь изготавливают примерно так же, но в отличие от акварели, в её состав вносят белила. Какой бы яркой не казалась вам эта краска, знайте – она уже разбелена. По этой причине, когда краска высыхает на вашей работе, она бледнеет, и художник заранее должен предвидеть этот момент. Более того, при работе с гуашью многие пользуются тем, что разбеливают гуашь ещё сильнее. Как правило, у каждого художника, кто помногу работает в этой технике, помимо основного набора гуаши, имеется большая банка с белилами, которые он постоянно подмешивает в основные колера. Картины, написанные таким способом, отличаются мягкими пастельными тонами и выглядят по-своему уникальными.

С акварелью мы не работаем белилами в таком же ключе. Единственное, для чего они могут иногда пригодиться художнику-акварелисту, это слегка подвести ими некоторые мелкие детали в самом конце работы (маленькие травинки, контуры, блики отражений).

Endre Penovác

 

Рисование мазками и слои

Как акварелью, таки гуашью без особых проблем можно рисовать «мазковой» техникой. Здесь вообще никаких особых правил нет. Взяли кисть и наносим краску наватман или картон, постепенно обозначая черты будущей работы. Единственная разница в двух подходах состоит в том, что акварелью мы работаем в лёгких, прозрачных мазках, а гуашь можно брать в чистом виде прямо из банки. Гуашевые работы мазками получаются немного массивными и чем-то напоминают работу масляными красками. Здесь можно перекрывать один слой краски другим, скрывая то, что было нарисовано раньше. Даже белилами можно рисовать поверх тёмных тонов, если предыдущий слой краски полностью высох. Вот тут, гуашь в чём-то побеждает акварель. Ведь там мы не можем перекрыть один слой другим таким образом, чтобы не смешались два цвета. Однако опытные художники нисколько не унывают по этому поводу, ведь акварель тем и хороша, что может «сплюсовывать» слои. Попробуйте поэкспериментировать. Наложите слой жёлтой краски, а затем, когда она подсохнет, проведите кистью с голубым цветом. Вы удивитесь, но в результате в этом месте на бумаге теперь появится зелёная область – результат наложения двух слоёв.

Endre Penovác

 

В чем тогда сходство?

Та область рисования, где гуашь и акварель крепко и беззаветно дружат – это рисование по мокрому. Если про акварельные разводы мы с вами уже говорили в прошлой статье, то про рисование гуашью – вообще отдельная тема. Уверен, не все художники используют этот приём, так как считается, что данная техника – удел исключительно акварельной краски. Не пожалейте времени и однажды попробуйте проделать то же самое и с гуашью. Результат вас впечатлит, будьте уверены. Очень скоро вы поймёте и увидите, что в технике рисования по мокрому две наши краски дружат прекрасно. Настолько прекрасно, что в одну и ту же работу можно смело вносить как акварель, так и гуашь. Поверьте, они не передерутся между собой на бумаге.

Endre Penovác

 

Ещё один нюанс

Акварель очень крепко цепляется за бумагу. Эта краска отлично проникает в поры бумаги, что смыть её потом довольно трудно, но, зато, если ваша работа висит на стене под стеклом, она будет радовать вас очень и очень долго. Однако не стоит вешать картины под лучи прямого солнечного света, потому что любая краска имеет свойства выгорать (блекнуть) со временем. Касается это как акварели с гуашью, так и масляных красок.

Немного по-особенному нужно подойти к гуашевым работам, которые вы собираетесь оформить в рамку на стену. Перед тем, как оформлять в багет и вешать картину на гвоздик, обязательно побрызгайте на нее из распылителя насыщенным раствором сахара. Это закрепит слой гуаши, и не позволит краске отслаиваться. К тому же после такой обработки ваша работа станет гораздо ярче и красочней на вид.

Endre Penovác

 

Источник: https://golos.io/ru—obrazovanie/@yurchello/guash-i-akvarel-zaklyatye-protivniki-ili-milye-syostry

 

Техники рисования гуашью для начинающих

Если мы говорим о самых популярных материалах, о которых знают все еще со школьной скамьи, то нам сразу вспоминается акварель и гуашь. Это те краски, с которыми мы начинаем работать, с которыми учимся накладывать мазки и чувствовать цвет. К сожалению, гуашь часто воспринимается как материал для детей, но это совсем не так, и мы сегодня Вам это докажем.

 

 

Как рисовать гуашью: основы рисования

В переводе с греческого, гуашь означает “водяная краска”. И чтобы понять в чем отличие этой краски от той же акварели, рассмотрим её особенности. Гуашь плотная укрывистая краска, с помощью неё можно добиться однородного красящего слоя без проплешин. Вода имеет в гуаши значение разбавителя или жидкости для ополаскивания кистей.

 

 

Гуашь — яркая, насыщенная краска, которая при высыхании становится слегка белесой, но это только придаёт ей обоятельности. Гуашь очень любят художники, которые занимаются декоративным творчеством. 

 

 

До изобретения новых технологий печати и распространения этого вида тиражирования, гуашь часто использовали для создания плакатов и иллюстраций, ведь она позволяет покрывать краской большие площади. И сейчас гуашь часто используется художниками, несмотря на целый ряд её недостатков:

 

 

  • Гуашь имеет меловую основу, в следствии чего при высыхании цвет очень сильно светлеет и белеет. Поэтому очень сложно создавать живописные работы таким материалом — иногда бывает сложно подобрать правильный оттенок краски. 

 

 

Рисуем гуашью поэтапно для начинающих

  • В отличии от акриловой и масляных красок, гуашь не позволяет накладывать много красящих слоев. При нанесении толстого слоя краски, после высыхания, этот слой может трескаться. Поэтому стоит накладывать не более трех слоев гуашью. 

 

 

Несмотря на эти недостатки, гуашь используют как обучающий материал в обучении академической живописи в силу её дешевизны и скорости высыхания. 

 

 

Техники рисованию гуашью

Гуашью можно писать практически на любых поверхностях, главное, чтобы они были не глянцевыми. Цвет поверхности также не имеет значение, так как гуашь обладает высоким уровнем укрывистости.

 

 

Чаще всего гуашью работают на бумаге. Для того, чтобы бумага не деформировалась от краски и воды, листок наклеивают или натягивают на планшет. Самый простой способ — это приклеить лист бумаги к планшету малярным скотчем по периметру. После того, как работа выполнена, малярный скотч можно снять, и у Вас образуется естественная ровная белая рамка. 

 

 

Гуашь является бюджетным вариантом красок, к тому же она не капризна и в дополнительных инструментах. В качестве палитры можно использовать самые простые пластмассовые палитры, с которых легко смывается лишняя краска. Кисти лучше выбирать в зависимости от предпочтений и задач. Гуашь хорошо работает с синтетическими кистями, “белкой”, также можно использовать кисти из щетины, чтобы создавать имитацию различных текстур. 

 

Техник письма гуашью не так много. К сожалению, при письме гуашью мы не можем говорить о лиссеровках, поэтому мы всегда уверенно накладываем цвета правильного и нужного нам оттенка. 

 

 

При этом гуашь позволяет допускать ошибки. Исправить недочет возможно следующим слоем, краска укрывистая, поэтому скрывает все недостатки. Второй и третий слой (а именно такое количество слоев оптимально для гуаши) лучше накладывать без использования воды, чтобы не размывать первый слой.

 

 

Гуашь можно также применять в графических работах, имитируется рисунок пером и тушью. Жидкая черная гуашь и тонкая кисть помогут создать Вам идеальные ровные линии с плотным цветом. 

 

Также гуашь используют для создания трафаретов с помощью поролон, дети могут смело работать с этим материалом, ведь он не токсичен и не имеет сильного запаха.

 

 

Несмотря на все недостатки, гуашь остается популярным материалом, и при правильном подходе поможет Вам создавать настоящие шедевры.  

 

Гуашь и смешанная техника | Джон Рейнс. Полный курс акварельной живописи.

Гуашь и смешанная техника

Непрозрачная краска

Гуашь избавляет от необходимости последовательного накладывания слоев, позволяя наносить светлые краски поверх более темных.

Технология производства гуашей обеспечивает им большую густоту и охват окрашиваемой поверхности, чем у настоящей акварели, и краски эти предназначены для наложения непрозрачных слоев. Цвета обычно смешивают на плоской палитре, а не в кюветах. Если используются другие пигменты, такие, как тушь или даже пастели, техника письма именуется смешанной.

Недостаток гуаши — отсутствие прозрачности, хотя сохранить светопроницаемость на темных участках можно, используя акварель. Преимущество состоит в том, что вы можете множество раз изменять и корректировать свою работу. Практически нет ограничений по количеству накладываемых слоев. Однако у этих красок есть одна особенность, которую необходимо учитывать: цвет краски, нанесенной поверх плотных слоев до и после высыхания, существенно отличается. При необходимости вы можете внести в смесь соответствующие изменения.

ПЛОТНЫЕ КРАСКИ И АКВАРЕЛЬ
Плотная краска белого цвета и очень светлых оттенков синего и желтого была наложена на нижние слои акварели, чтобы подчеркнуть контраст между интерьером и экстерьером.

ТОЛЬКО ГУАШЬ
Гуашь отлично справляется с задачей передачи бледных цветов, позволяя манипулировать игрой света на темном фоне.

АКВАРЕЛЬ, ГУАШЬ И ТУШЬ
На рисунок, выполненный тушью, наложены акварельные краски, а на светлых участках — плотные для лучшей передачи бликов.

Черепичные крыши

Используя в рисунке непрозрачные средства, такие, как плотная краска или гуашь, нет необходимости при нанесении первых цветовых слоев сохранять белую поверхность листа, так как вы сможете включать светлые тона на любом этапе работы.

Чтобы продемонстрировать способность светлой гуаши покрывать темные поверхности, я начал работу над картиной с заливки всего листа средней плотности слоем акварельной краски насыщенного цвета, который далее послужит основой для движения в направлении как более темных, так и более светлых тонов. В качестве грунтовой заливки был выбран синий ультрамарин, который станет прохладным фоном для теплых цветов освещенной солнцем черепицы.

Дополнительное преимущество письма на тонированном фоне состоит также в том, что картина с самого начала обретает некое композиционное единство. Поскольку гуашь позволяет покрывать темные краски светлыми, существует риск утраты этой изначальной гармонии цвета. Чтобы этого избежать, постарайтесь в законченном произведении сохранить по возможности участки цветового фона.

В данном случае грунтовая заливка синего холодного цвета, значит, в картине она должна присутствовать на затененных участках. Достигается это либо лессировкой верхнего слоя до проявления нижнего синего, либо нанесением на затененные участки прозрачных слоев жидкой краски, сквозь которые синий цвет будет просвечивать. Тот факт, что вы можете полностью скрыть нижние слои, не означает, что вы всегда должны это делать.

Материалы:
  • Растянутая негоряче-прессованная акварельная бумага
  • Гуашевые краски: синий ультрамарин, зеленый фталоцианиновый пигмент, ламповая сажа, натуральная сиена, оранжевый кадмий, бриллиантовая желтая, прочная белая, натуральная умбра, вермильон, маджента, синий фталоцианиновый пигмент
  • Кисти: широкая смесовая соболья с ровным обрезом, широкая и средняя китайские или круглые

1
Закрасьте всю поверхность листа жидким синим ультрамарином. Для получения достаточно насыщенного цвета нанесите еще один слой.

2
Средней круглой кистью наметьте основные элементы композиции, воспользовавшись зеленым фталоцианиновым пигментом с ламповой сажей для обозначения холма на заднем плане и наиболее темных контуров, а натуральной сиеной с сажей — для наброска стен зданий. Сделайте несколько штрихов оранжевым кадмием и бриллиантовой желтой, а также белой в тех местах, где свет отражается от коньков крыш и стен.

3
Лессировкой (то есть нанесением тонких слоев краски, через которые просвечивается ультрамариновая основа) создайте затененные плоскости стен, воспользовавшись разными смесями натуральной сиены, натуральной умбры и черной краски. Добавляя к белилам вермильоновую гуашь, подберите цвет некоторых самых светлых черепиц.

4
Нарисуйте холм на заднем плане и обозначьте деревья различными оттенками, смешивая зеленый фталоцианиновый пигмент, натуральную сиену и желтую краску. Нанесите на крыши светлые смеси желтой, оранжевой краски и белил.

5
С помощью широкой китайской или круглой кисти в качестве фона лессируйте более темным ультрамарином и сажей ближнюю стену здания. Смесью ультрамарина, мадженты и бриллиантовой белой наметьте розовато-лиловую холмистую гряду на горизонте. Закрасьте небо различными смесями синего фталоцианинового пигмента и белил.

6
Добавьте на черепицу теплых оттенков. Нет необходимости отрабатывать перспективу каждого здания, уделите внимание расположению крыш относительно друг друга. На данном этапе я зарисовал средними зелеными тонами большую часть склона и деревьев.

7
Для завершения эскиза я усилил солнечные свет, падающий на стены домов на переднем плане, теплыми оттенками бледной натуральной сиены, желтого и почти белого цвета. Я также прорисовал кладку ближайшей стены смесями натуральной умбры, натуральной сиены, черной и белой краски.

8
Наконец я решил сделать более светлым небо и изменить цвет удаленных холмов. Возможно, эти действия покажутся вам излишними, так как прежний вид был более драматичным. Я тоже так думаю, однако моей целью было показать, насколько просто при работе гуашью вносить существенные изменения в картину.


Далее → Практика акварельной живописи« Оглавление

Гуашь

  Многие из нас считают гуашь материалом не удобным для рисования и пригодным лишь для детского творчества. На самом же деле гуашь пользовалась большой популярностью у старых мастеров. Гуашевые краски широко используются для написания миниатюр, набросков, а художники, хорошо знающие этот материал, создают прекрасные работы. Составляющие гуаши это мелко растертый пигмент, дистиллированная вода, белила и гуммиарабик. Сама по себе гуашь бывает нескольких видов: это художественная, плакатная, акриловая и для детского творчества.

Художественная гуашь — обладает хорошей укрывистостью, после высыхания становится матовой. Для рисования используют картон и акварельную бумагу.

Плакатная гуашь отличается лишь тем, что вместо белил используется каолин, это делает краску более яркой.

В гуаши для начинающих используется клей ПВА, вместо гуммиарабика, такая краска быстро высыхает.

Акриловая гуашь подходит для любой поверхности, после высыхания краска не смывается водой.

Гуашь можно сравнить с непрозрачной акварелью. Сама по себе эта краска не вызывает неудобств. Она не имеет не приятного запаха, не токсична, не требует дополнительных материалов, таких как разбавители, лаки, замедлители высыхания.

Гуашевые краски не прозрачны, здесь есть некоторые тонкости в работе, которые лучше знать.

Писать работу нужно от темного, к светлому, то есть начинать лучше с темных тонов. Цветные акценты расставляются лишь в конце работы. При смешивании цветов имейте представления о цветовом круге, для теней лучше добавлять в основные цвета, цвета из противоположного спектра. А для получения чистых тонов (без грязи) используйте цвета соседнего спектра. Не добавляйте черный пигмент для получения темного цвета, получите грязь.

Гуашь не растекается ею можно делать четкие рисунки.

Если вы допустили ошибку, не исправляйте ее, пока гуашь не просохла. Нужно дождаться полного высыхания, смочить кисть и без усилий стереть краску. Таким же приемом растушевываются контуры. Всегда учитывайте, что после высыхания гуашь бледнеет, поэтому выбирайте более насыщенные цвета.

Для гуаши неплохо подходят кисти из колонка, козы и синтетики, так как гуашь более тяжелая краска белка для нее не подходит.

В гуашевой живописи используются следующие техники:

Лессировка. Гуашь разводят довольно сильно водой, до прозрачного тона. За счет перекрытия основного цвета полупрозрачными слоями получается новый оттенок. Особенно хорошо создается неповторимый эффект тумана.

Пастозная техника. Это нанесение густой непрозрачной краски, в основном используется в масляной живописи, так же можно в этом стиле работать и гуашью. Но помните, что слишком толстый слой растрескивается, поэтому используйте золотую середину.

Гуашью так же можно рисовать и в смешанной технике. Например: общий фон делают гуашью, а рисунок акрилом.

Хранить работы выполненные гуашью лучше в папке. Скручивать в трубки нельзя из-за хрупкости красок. Для лучшего сохранения красок можно закреплять их лаком.

Живопись в технике гуашь | АРТЕЗА

Сообщение от Алекс Кессель

Алекс — одаренный художник, вдохновленный природой. Он пытается творить как можно больше в свободное время, иногда даже когда он на улице.Он мастер абстрактных рисунков и добавляет нотку своего личного стиля в каждое произведение искусства, которое он создает. Особый стиль Алекса сосредоточен на геометрии и праздновании цвета.

Содержание:

Живопись гуашью, получай удовольствие

Гуашь (произносится как «gwash») — водорастворимая краска, сочетающая в себе лучшие качества акварели и акрила, что делает ее универсальной и простой в использовании. Поскольку он может стать прозрачным при разбавлении водой, он действует как акварельная краска. Тем не менее, в отличие от акварели, ее можно обрабатывать от темного к светлому, и вы можете рисовать в белых областях. Поскольку он содержит много пигмента, он густой и непрозрачный, как акриловая краска. Но, в отличие от акрила, который после высыхания не подлежит переработке, гуашь позволяет вернуться через несколько дней и изменить краску.

Сделайте образцы для упрощения справки

Swatches избавляет от догадок о том, как цвета выглядят на бумаге или холсте.Просто поместите небольшие капли гуаши Arteza Premium в ряды, оставляя место под рядами. Возьмите мастихин, чтобы нарисовать по одной мазке каждого цвета. Посмотрите видео и следуйте инструкциям.

Откройте для себя универсальность гуаши

Благодаря своему разнообразному характеру, использование этой краски стало очень популярным среди акварелистов и акриловых художников, иллюстраторов, графических дизайнеров, художников и городских зарисовщиков. Независимо от того, используете ли вы его на открытом воздухе или в студии, качественные гуашевые краски обладают гибкостью, чтобы удовлетворить потребности каждого художника.Как вы увидите, когда мы рассмотрим некоторые популярные техники, есть много способов использовать разнообразие гуаши для создания вашего собственного неповторимого стиля.

Остекление

Гуашь очень быстро сохнет и может стать достаточно прозрачной, чтобы ее можно было использовать в технике, называемой глазурью. Разбавив краску водой, вы можете нанести ее поверх окрашенных участков, которые высохли, чтобы обогатить существующий цвет или создать новый. Остекление может создавать темные тени и глубокие атмосферные эффекты. Для этого постепенно смешивайте воду с краской и экспериментируйте с разными уровнями прозрачности, как мы это делали здесь.

Смешивающая среда

Гуашь хорошо сочетается с другими художественными материалами. Вы можете добавить интересности, новые цвета или сложные детали к своим работам, используя акварельные карандаши, уголь, фломастеры или цветные карандаши, как мы сделали здесь, вместе с гуашью.

Ремонт сухих участков

Поскольку гуашь быстро сохнет, одна из лучших особенностей гуаши — ее способность к переработке после высыхания. Чтобы попробовать это, нарисуйте твердый прямоугольный участок и дайте ему высохнуть.С помощью кисти, смоченной водой, прокрасьте края прямоугольника. По мере увлажнения краска снова превращается в жидкость, и вы можете размыть края.

Сухая чистка

Этот метод заключается в нанесении краски на кисть и последующем стирании ее большей части. Это называется сухой чисткой и позволяет добиться многотональных эффектов, а также создать вид текстурированной поверхности. Просто окуните кисть в краску, а затем немного потрите ее о палитру или бумажное полотенце.Теперь возьмите небольшое количество краски, которое осталось на кисти, и нанесите ее на бумагу или холст. Посмотрите, как он добавляет темные и светлые оттенки вашему цвету? Он меняется от очень однотонного к более прозрачному, чтобы вы могли видеть текстуру бумаги под ним. Используйте эту технику в своих картинах для создания текстур, бликов или фона.

Прямое смешивание цветов

Благодаря густой кремообразной консистенции гуашь можно смешивать прямо на вашей картине. Эта способность смешиваться с работой помогает создавать тонкие изменения цвета, которые так важны в реалистичных картинах.Поэкспериментируйте с этой техникой, нанося цвет на одну сторону бумаги, а затем другой цвет рядом с ним, оставляя пространство между ними. Постепенно добавляйте немного каждого цвета к другому, смешивая их ближе друг к другу, пока они не встретятся посередине.

Краска, имитирующая акварель

Легко получить гуашь, имитирующую ее двоюродную сестру, акварель. Вы даже можете использовать вместе гуашь и акварельные краски. Чтобы добиться эффекта акварели, просто добавьте воды в гуашь.Видите, насколько это становится прозрачным? Если вы нанесете эту краску на влажную бумагу, вы получите те же эффекты растекания, растушевки и цветения, что и настоящая акварельная краска.

Создание тома

Добавление объема к объекту выполняется путем размещения различных значений цвета, чтобы указать, на какую область светит свет, а на какую — нет. Самые бледные значения вашего цвета будут там, где светит свет. Там, где нет света, ваш цвет будет самым темным.Для этого используйте один основной цвет и белый. Возьмите немного каждого и смешайте их вместе, чтобы получился средний тон. Как вы можете видеть, здесь свет светит слева, поэтому верхняя часть шара — это место, где находится чистый белый и белый, смешанный с небольшим количеством зеленого. Чтобы шар выглядел круглым, добавьте затем свой средний тон и продвигайтесь к нижней части шара, добавляя больше основного цвета, пока вы не используете только основной цвет для самого темного значения.

Мокрая по сушке

Нанесение краски непосредственно на сухую поверхность известно как метод мокрого по сухому.Благодаря кремовой текстуре гуашь плавно ложится на бумагу или холст и при высыхании становится непрозрачной матовой поверхностью. Чтобы сделать ваше приложение более текучим, просто добавьте немного больше воды.

мокрый по мокрому

Теперь, когда вы увидели, что гуашь делает на сухой бумаге, давайте посмотрим, что она делает на мокрой бумаге. Это техника «мокрое по мокрому». Просто смочите бумагу. Нанесите краску и посмотрите, как она начнет растекаться и края станут мягкими? Это прекрасный эффект для рисования воды или добавления атмосферы в пейзажи и горизонты.

Создание градиентов

Как вы видели в технике прямого смешивания цветов, консистенция гуаши делает ее очень удобной для смешивания. Всякий раз, когда вы пытаетесь получить тонкие градиенты цвета на палитре или на картине, вы можете получить широкий диапазон цветов, просто взяв немного одного цвета и смешав его с другим. Здесь мы создали градиенты от фуксии до фиолетового, индиго, синего, бирюзового и зеленого. Начните с одной цветной полосы и смешайте разные цвета, чтобы создать свой собственный образец градиента.Сколько разных цветов у вас получилось?

Импровизация

Будь храбрым! Есть так много уникальных эффектов, которые можно создать с помощью гуаши. Попробуйте использовать для рисования совершенно неожиданные вещи — веточки, мятую бумагу, столовые приборы, перья или зубную щетку. Мы использовали губку и посмотрим, как это интересно выглядит?

Использование цветных поверхностей

Непрозрачность гуашевой краски делает ее идеальной для рисования на цветной поверхности. Как видите, мы создали яркое настроение, используя смешанный зеленый с небольшим количеством белого на черном фоне.Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, сколько настроений вы можете создать, используя бумагу разных цветов.

Попробуйте гуашь

Теперь, когда вы увидели все способы использования гуаши, вы поймете, почему рисовать гуашью иллюстрации, картины и эскизы так весело. Итак, в следующий раз, когда вы увидите краску с забавным названием, не просто задавайтесь вопросом, как оно произносится, загрузите свою палитру и попробуйте создать свои собственные крутые и забавные картины с использованием гуаши Arteza Premium Gouache.

Другие сообщения, которые могут вам понравиться:

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше подобного контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Советы и хитрости, связанные с гуашью | Мой Ривз

Откройте для себя краску, не похожую ни на что из того, что вы когда-либо видели. Цвета на водной основе, представляющие собой смесь акварели и акрила, обязательно поднимут ваш уровень творчества за пределы шкалы. Это хорошо хранимый секрет на протяжении многих лет, приготовьтесь к тому, что этот исключительный материал раскрывается, и сила гуаши (произносится как «гвош») захватывает мир искусства.

В Reeves мы считаем, что добавление краски гуашью в вашу шкатулку для рукоделия — отличный способ расширить ваши художественные знания и навыки, а также открыть совершенно новую сторону творческой жизни, о которой вы даже не подозревали.Эта разнообразная краска обладает многими характеристиками, которые мы обожаем в других наших красках, что делает ее идеальным сочетанием свойств и многофункциональности — это краска, о которой вы всегда мечтали.

И начинающим, и опытным художникам не стоит бояться этой краски. Это забавная среда, которой следует наслаждаться и исследовать с ее многочисленными применениями и красотой, которую вы можете создать с ее помощью. Благодаря разнообразию сюжетов и кистей для использования с гуашью ваши возможности как художника безграничны.

Познайте свою гуашь

Знакомство с гуашью, прежде чем вы начнете ею заниматься, поскольку ваша недавно выбранная художественная когорта направит вас на пути к созданию прекрасного искусства гуашью. Изучение состава краски и ее фона важно для всех художников, желающих учиться и развивать свою творческую жилку.

Гуашь состоит из смеси цветного пигмента, воды и связующего вещества, которым обычно является гуммиарабик или декстрин. Хотя гуашь похожа на свою двоюродную акварель, у гуаши большее соотношение пигментов, что делает ее более тяжелой краской с более густой текстурой.Его потрясающая матовая поверхность делает его идеальным для непрозрачных красок. Гуашь — это необычный материал, который выражает характеристики акварели и акрила, но при этом сохраняет свои собственные качества и выделяется уникальной и впечатляющей краской.

Обычно его разбавляют водой перед нанесением на поверхность, он, как и акрил, является довольно плотным. Разбавление придает ей поразительный полупрозрачный вид, и это гораздо более жесткая краска с точки зрения консистенции. Помните о способах высыхания гуаши: когда дело доходит до высыхания, эта краска представляет собой гоночную краску, которая сохнет иначе, чем во влажном состоянии, поэтому более светлые цвета обычно высыхают более темными, а более темные цвета высыхают более светлыми.Не обманывайтесь гуашью, поначалу может показаться, что сопоставление цветов — это небольшая проблема из-за ее уникальных характеристик высыхания, однако, если приложить много практики и решимости, ваша кисть скоро будет творить волшебство на странице, штрих за штрихом.

Техники гуаши для жизни по

Выбирая гуашь в качестве нового средства, вы раскрываете потенциал для раскрытия художественных навыков, о которых вы даже не подозревали, когда вы совершенствуетесь как художник и еще больше вдохновляетесь этим драгоценным видом искусства.Гуашь наполнит ваш художественный набор яркими красками, азартом и возможностью поднять свой талант и страсть выше, чем когда-либо прежде.

Есть несколько техник, которые можно применить, чтобы смелые и красивые цвета гуаши выделялись на вашей странице. Используя гуашь, вы можете выбрать любую поверхность от бумаги до холста и даже картона. Используйте свое воображение, чтобы мыслить нестандартно и исследовать другие поверхности, с которыми хорошо работает гуашь.

Пора приступить к работе с гуашью.Итак, с чего нам начать? Нам нужна основа для работы, и лучший способ сделать это — окрашивать; Покрытие области, на которой вы будете создавать свой шедевр, разбавленным цветом. С влажной кистью и ровными мазками у вас будет красивая основа, которую можно будет нанести в кратчайшие сроки!

Изучите технику наслоения, чтобы ваша картина взорвалась художественным чутьем и опытом. Несколько методов, рекомендованных Ривзом, — это использование непрозрачных слоев и сухая чистка. Непрозрачные слои используются для маскировки скрытых под ними слоев.Сила наслоения чудесно работает и дает фантастический эффект для насыщенной, живой краски, то есть гуаши.

Другой метод нанесения слоев, который творит чудеса, — это сухая чистка. Эта техника сохраняет текстуру за счет использования легкой влажной гуаши. Избавьтесь от излишков краски на кисти, а затем быстро нанесите на поверхность без воды. Совершите путешествие кистью легких взмахов и быстрых мазков, пока бумага и кисть работают как одна команда, создавая резкий и поразительный эффект.

Придайте своим артистическим способностям нечеткий поворот с размытыми мазками. Эта невероятная техника заставит вашу картину спрыгнуть с бумаги, так как она великолепно смешает ваши цвета. Используйте кисть, чтобы смешать краски в своей палитре или для этой техники даже на вашей поверхности! Использование размытых мазков — это более непринужденный и свободный способ смешивать и смешивать цвета, что отлично подходит для плавного, легкого рисования и художника.

Когда вы используете технику цветения, ваше изделие расцветет смесью ярких красок.Этот метод используется для добавления основы цвета, которую вы можете закрасить. Поскольку гуашь на водной основе, ее нужно разбавлять водой, чтобы она действовала так же, как ее близкий родственник — акварель. Налейте в кисть воду и немного краски, затем нанесите на поверхность, чтобы увидеть каскад гуаши по бумаге прямо перед вашими глазами, чтобы создать потрясающий эффект, из которого получится идеальный шедевр.

Лучшие кисти для гуаши

Ваши кисти — основа вашего творчества, именно с них все начинается.С того момента, как вы окунете кисть в краску, вы на пути к созданию чего-то невероятного. Ваш ассортимент цветов перетекает через кончики щетины на вашу поверхность, поскольку ваша рука создает множество великолепных оттенков и тонов с каждым штрихом и галочкой.

Так как наши кисти в Reeves созданы, чтобы идеально подходить к нашим краскам, у нас есть лучшие кисти для гуаши. Как краска на водной основе, гуашь лучше всего получается при использовании круглых или плоских кистей. Создавайте мелкие детали и широкие мазки, поскольку эти кисти переносят ваше вдохновение на новый уровень.Ривз будет сопровождать вас на каждом этапе пути, от среднего выбора до инструментов.

Гуашь, похоже, приобрела меньшую популярность, чем ее друзья, акварель и акрил. Но не стоит недооценивать эту универсальную среду. Его разнообразные характеристики, замысловатая композиция и выдающийся внешний вид приведут вас в восторг. Его использование и результаты, которых вы можете достичь с его помощью, вдохновят вас на то, чтобы расширить свое воображение до каждого конца вашей поверхности и за ее пределы. Гуашь — поистине замечательная краска, которую должен испытать любой художник любого уровня в своей художественной экспедиции.Итак, пристегнитесь, приготовьтесь и приготовьтесь войти в совершенно новый мир рисования гуашью.

Гуашь: Основные понятия | L’atelier Canson

Не бойтесь делать все, используя гуашь. Гуашь также является самой простой техникой для освоения… если вы освоите ее!

1. Максимальное использование непрозрачности

Гуашь состоит из цветных пигментов, связующего вещества (часто гуммиарабика) и воды.Создает бархатисто-матовое покрытие ярких оттенков.

Поскольку он непрозрачный, вы можете рисовать им слой за слоем:

  • мокрый по сухому: добавление деталей на уже высохшую краску. Каждый оттенок остается совершенно отдельным от предыдущего.
  • мокрый по мокрому: краска наносится поверх предыдущей, пока она еще влажная. Эта тонкая техника требует скорости и точности.

2. Нужное количество воды

Это зависит от того, какой рендеринг вы хотите достичь. Разбавление гуаши позволяет вам приблизиться к рендерингу акварелью и делать размывки.

Классический умеренно разбавленный препарат должен быть мягким (немного похожим на майонез!): При встряхивании кисти с краской должна упасть всего одна капля.

Можно также использовать чистую гуашь энергичными мазками и сухую кисть. Примечание: в большинстве работ сочетаются разные техники.

3. Из предыстории… к деталям

Начните с карандашного наброска, по крайней мере, для размещения основных масс. Нарисуйте основные фоновые массы, а затем большие цветные блоки.Наконец, добавьте ряд деталей, теней и света, чтобы создать глубину.

Что нужно знать: В отличие от акварели, вы можете осветлить оттенок. Вот почему рекомендуется сначала нанести темные цвета.

Чтобы осветлить цвет, добавьте:

  • немного белого: возьмите часть исходного цвета и создайте новый оттенок, добавив немного белой гуаши.
  • немного воды: оттенок теряет непрозрачность, но становится светлее… и остается прежним!

И наоборот, чтобы затемнить оттенок, добавьте:

  • немного черного (или более темного цвета): но будьте осторожны, результат иногда может быть разочаровывающим!
  • слоев одного оттенка: добавление большего количества краски сделает цвет чуть более густым.

4. Несколько ошибок, которых следует избегать

  • Не добавляйте слишком много толстых слоев. Эти «импасто» могут отслаиваться и отслаиваться после высыхания.
  • Вместо того, чтобы продолжать добавлять тени и свет, чтобы спасти менее чем убедительный объем, вам лучше покрыть его новым цветовым блоком … и начать заново!
  • Поворачивайте свою работу, чтобы наблюдать за ней под разными углами. Некоторые ошибки перспективы иногда лучше всего проявляются при просмотре сбоку или вверх ногами!
  • Установите некоторое расстояние между вами и вашим предметом: сделав шаг назад и слегка прищурившись, вы заметите контрасты.
  • Загрузите кисть достаточно, чтобы закрасить цветные блоки за один проход. Для больших площадей наклоните доску к себе и нарисуйте серию горизонтальных полос, начиная сверху.
  • Не добавляйте слишком много белого к вашим цветам… Они выцветут при высыхании.
  • Используйте все, что может вам помочь. Вы можете рисовать прямые линии, не оставляя пятен, прижав наконечник кисти к линейке, расположенной под углом к ​​бумаге.
  • Можно рисовать мелкие детали карандашом… вместо того, чтобы видеть красный цвет!

5.Вы сказали текстура?

Непрозрачность не обязательно означает однородность. Некоторые методы могут сделать растения, минеральные поверхности и другие проточные воды более естественными, чем природа:

  • Создайте рябь с помощью расчески, разбрызгайте несколько капель краски, оттягивая щетину зубной щетки, чтобы оживить пенистое море или массу растительности.
  • Добавьте цвет губкой или нерегулярно вытрите его сухой тряпкой, чтобы улучшить текстуру.
  • Нанесите стирку, чтобы смягчить контраст.

Семь опасностей, связанных с использованием гуаши, и как их избежать

Гуашь в дикой природе — 72 мин. Загрузка DVD и HD Дата выпуска 22 июня
Подобно бункерам и водным преградам в гольфе, в каждой художественной среде есть свои подводные камни. Ключ к успеху — это выяснить, как их избежать или, если вы упадете, как выбраться.

За 40 лет рисования гуашью я облажался во всем.Итак, позвольте мне обрисовать семь опасностей, связанных с гуашью, и предложить, как их обойти.

1. Новые слои повторно активируют предыдущие слои краски.
— Оставьте полусухие ходы в покое! Дайте им высохнуть, прежде чем наносить мазок.
— подумайте, прежде чем ложиться на удар; Сделайте это и оставьте это.
— Сначала кладите самые влажные слои, а при создании опаков используйте все сушилки для краски.
— Вместо обычной гуаши используйте гуашь на акриловой основе или казеин, который не реактивируется.

2. Гуашь меняет цвет при высыхании.
—Темный свет становится светлее, а светлый — темнее.
— Это проблема только для больших плоских участков или образцов. В этом случае смешайте много краски, когда будете покрывать ровную поверхность.
— Если вы достаточно тренируетесь, вы привыкаете к этому, и это становится вашей второй натурой, как держать скрипку в гармонии.

3. Поверхность хрупкая, легко разрушается.
— Нарисуйте акварельный альбом для рисования в твердом переплете, чтобы защитить его.
— Для отдельных листов используйте пластиковые рукава, бумажные клапаны или рамы со стеклом.
— (Однажды ветер опрокинул мой мольберт, и стакан с водой залил всю законченную картину. Я просто дал ему высохнуть, и на нем осталось несколько колец, но повреждения были едва заметны.)
— Матовый поверхность — одно из достоинств гуаши. Он хорошо фотографирует и восприимчив к средствам рисования, чего нельзя сказать о многих других средствах массовой информации.

4. В жаркий сухой день краска мгновенно высыхает.
— Выдавите краску на влажном бумажном полотенце на палитре. Распылите его из распылителя.
— Используйте грунтовку с герметичной поверхностью, например левкас или казеин. Это снизит впитываемость.
— Заштрихуйте картину и палитру с помощью зонтика или диффузора.
— Переезжайте в Сиэтл.

5. Непрозрачная краска закрывает основу.
— Начните более прозрачно и постепенно накапливайте непрозрачность.
— Отслеживайте уровень глаз, точки схода и несколько ключевых точек и создавайте формы с помощью кисти.

6. «Я не решаюсь сделать достаточно непрозрачным» или «Я не могу сделать достаточно непрозрачным».
— Используйте чистую акварель (или гуашь без глушителей) для прозрачных кусочков. Затем добавьте много непрозрачной гуаши или титанового белила в смеси.
— Экспериментируйте с разными марками; избегайте студенческих брендов, которые используют наполнители для увеличения пигмента.
— Возьмите за привычку повторно сжимать цвета палитры, которые закончились. Не бегайте на пустом месте.
— Нанесите гризайль на ярко-желтый акриловый гуашевый подмалевок.Это усиливает непрозрачность.

7. Слишком много ярких цветов для выбора.
— Согласен! Слишком много цветов в палитре приводит к неприятностям с невнятным бормотанием и дисгармонией.
— Используйте простую палитру тепло-холод. Вы можете нарисовать почти все, используя шесть или меньше.
— Другой вариант — выбрать наугад красный, синий и желтый (плюс белый и черный) и нарисовать картинку этими цветами, а не другими. Затем переключитесь на другую основную палитру.

эскизы YouTube для некоторых из следующих 3 мин. бесплатные видео.
Редактировать: Теперь доступно мое новое обучающее видео «Гуашь в дикой природе».
• Загрузка HD MP4 в Gumroad $ 14,95
• или загрузка HD MP4 на Sellfy (для клиентов Paypal) $ 14,95
• DVD можно приобрести на Kunaki.com (видео NTSC, закодированное в регионе 1) $ 24,50

Художник-разработчик Disney и Dreamworks Натан Фаукс говорит о новом видео: «Мне очень понравилась моя копия« Гуаши в дикой природе »Джеймса Герни! Практические знания в живописи чрезвычайно полезен, и его понимание о своих предметах заставляет вас чувствовать, что вы не жили, пока не запечатлели свои переживания в красках! »

7 вещей, которые нужно знать, чтобы начать работу с гуашью

С помощью этого небольшого руководства вы научитесь рисовать гуашью с большей уверенностью!

Гуашь — устрашающее новое средство массовой информации для большинства художников .

Я даже не подозревал о его существовании, пока один из моих преподавателей в колледже не заставил нас купить его для занятий и не показал, как им пользоваться.

По правде говоря, это был не такой уж хороший опыт — В итоге я в значительной степени ненавидел это.

Но я уже довольно много потратил на гуаш среднего и высокого качества, и я не хотел, чтобы он пропадал зря.

Ненавижу тратить впустую принадлежности для рисования.

Кроме того, поскольку я изучаю дизайн одежды, а не изобразительное искусство, они хотели показать нам более «коммерческий / графический» способ его использования.

Дело в том, что гуашь обычно используется для создания сплошных пространств цвета .

И это прекрасно, но они ограничили наше использование некоторыми из этих абсурдных правил только потому, что «Вот как вы должны это использовать» .

Я выучил правила, поэтому начал экспериментировать самостоятельно, и мне действительно было очень весело.

Но гуашь определенно немного отличается от других средств, которыми вы можете пользоваться.

Итак, давайте поговорим о гуаши!

1.Немного о гуаши

Гуашь на водной основе, как акварель . Это означает, что вам нужно смешать ее с небольшим количеством воды, чтобы использовать, потому что это густая краска.

Есть двух видов : традиционная гуашь и гуашь на акриловой основе.

В чем разница?

первый — водорастворимый, — как акварель. Он реактивируется водой после высыхания .

Если вы рисуете поверх одного слоя, он может смешаться с цветом, который вы используете.

Это тот, о котором я буду говорить о , хотя я почти уверен, что они работают очень похоже.

Акриловая основа больше похожа на акрил, после высыхания больше не активируется .

Некоторые люди предпочитают этот, я сам им не пользовался, но думаю, это очень похоже на работу с акрилом.

(Пожалуйста, поправьте меня, если я ошибаюсь)

На моем канале Youtube есть видео, в котором я рассказываю большую часть того, что у меня есть. Я добавлю его сюда, если вы захотите взглянуть на него.

2. Последовательность — ключ к успеху

Нет, не говорит вам, чтобы вы соответствовали средству, хотя это, вероятно, поможет ты улучшишься.

У гуаши есть хитрость, если вы хотите использовать ее более плавно. , и это консистенция краски .

Вам нужно добавить нужное количество воды , чтобы она хорошо текла при мазке кисти, но ровно столько, чтобы вода оставалась непрозрачной.

Я имею в виду, что гуашь также можно использовать разбавленной, как вы делаете это с акварелью , если хотите, но именно для этого и нужны акварели.

Хотя смешивание разбавленной и непрозрачной техники может дать вам интересные результаты!

Пейзаж гуашью с нанесением прозрачных и непрозрачных слоев.

Ты будешь вероятно, нужно практиковать это больше, чем несколько раз, пока вы не научитесь контролировать это, но как только вы это сделаете, вы будете работать намного лучше.

Итак, если кисть оставляет на бумаге следы, похожие на меловые, значит, вам нужно больше воды.

С другой стороны, я недавно попробовал набор гуаши Arteza 60 pack — вы можете увидеть мой полный и честный обзор здесь (и код скидки!) — и с его помощью я понял, что консистенция также зависит от ваша марка краски.

3. Слои и многое другое Слои… А может, нет?

Гуашь обычно не очень удобна для слоев. Учителя даже скажут вам что-то вроде «, вы не можете добавить более X слоев гуашью ».

Я не скажу вам этого, потому что со временем я узнал, что это зависит от многих факторов ; качество гуаши, тип бумаги, консистенция краски и многое другое.

Но предупреждаю, что гуашь может треснуть , если на одно и то же место нанести слишком много слоев густой краски.

И это, вероятно, выглядело бы неровно по сравнению с остальной частью изделия, которое никогда не выглядит слишком хорошо, не так ли?

Впрочем, не нужно так бояться этого, что даже не добавляете слои.

Это то, что делали мои учителя, заставляли нас бояться использовать это

Поэкспериментируйте и убедитесь, в большинстве случаев я обнаруживал, что в нем содержится больше, чем я думаю.

Просто будьте осторожны со слоями в целом, вызывает , если вы добавляете слой поверх другого очень влажной кистью — даже если слой сухой, кроме акриловой гуаши — испортит и смешает цвета .

Также попробуйте не раскатывать свои картины гуашью по той же причине — иначе у вас может быть неприятный сюрприз, когда вы его развернете.

В качестве дополнительного ресурса я хотел добавить это видео от Лены Риво, художницы гуашью на пленэре, где она немного рассказывает о своем подходе к гуаши.

4. Получение правильного цвета

Еще одна сложность в этих красках — это цвет.

После высыхания, цвет ваших красок довольно сильно отличается от того, что вы видите в своей палитре.

Обычно становится намного светлее с темными тонами и иногда темнее со светлыми тонами.

Я советую всегда иметь при себе лист бумаги, на котором вы можете попробовать цвет и дать ему полностью высохнуть (это займет всего минуту).

Таким образом, вы всегда можете узнать, подходит ли ваш цвет тому, что вы искали.

Когда вы привыкнете работать с гуашью, вы больше привыкнете к смене цвета, что упростит получение нужных цветов даже без их тестирования.

И это также зависит от марки краски, которую вы используете, она может меняться от одной к другой.

5. Можно смачивать?

Как я уже говорил, вы можете повторно смачивать сухую гуашь .

Это может работать в вашу пользу или нет, поэтому просто экспериментируйте, пока не узнаете, как этим воспользоваться.

Определенно избегайте использования слишком водянистой кисти поверх уже существующего сухого слоя , если вы не хотите испортить.

Но у этого есть действительно крутой побочный эффект — Вы можете повторно смочить цвета на своей палитре и использовать их снова. Таким образом, вы не потеряете больше гуаши, чем нужно, и сможете продолжить работу с теми же цветами позже.

Кроме того, гуашь довольно быстро сохнет, поэтому держать распылитель с водой очень удобно.

Примечание: Я предполагаю, что это не работает с акриловой гуашью.


6. Позаботьтесь о своих кистях

Мы всегда должны быть осторожны с нашими кистями, и если вы используете масло или акрил, вы, вероятно, привыкли, что очищает кисти сразу после окончания рисования.

Но если вы раньше использовали только акварельные краски, возможно, вы оставите их сохнуть после небольшого полоскания.

Акварель не сильно повреждает кисти.

Но я считаю, что гуашь немного жестче для кистей, чем акварель, поэтому я бы рекомендовал смыть их после того, как вы рисуете .

Не оставляйте их на воде!

Вам не нужно ничего необычного, теплая вода и обычное мыло всегда помогут.

7. Последний совет

Это будет немного смесью некоторых вещей, которые я узнал с помощью гуаши со временем, в основном о цвете.

Гуашь может иметь действительно насыщенные и непрозрачные цвета, поэтому интересно попробовать и дальше.

FIRST С помощью гуаши можно добиться действительно ярких, необычных и насыщенных цветов — или купить их уже смешанными на тубах.

Моя точка зрения: воспользуйтесь этим!

Гуашь всегда выводит меня из зоны комфорта, когда дело касается цвета.

Тестирую мои новые картины Arteza Gouache на моем альбоме для рисования.Посмотри на эти цвета!

Если вы мне не верите, просто взгляните на великолепные цветовые палитры, которые Одра Оклер достигает с помощью гуаши.

ВТОРАЯ — Не бойтесь смешивать. Выйди из своей зоны комфорта.

Слезы птиц — Гуашь на черной бумаге, 2018.

Это может относиться к разным средам: вместо смешивания черного или белого с затемнить / осветлить тон попробуйте что-нибудь другое.

Для зеленого, например, попробуйте использовать немного желтого — даже смешав его с небольшим количеством белого, вы можете быть удивлены своими результатами. не так сильно скрасит ваши цвета.

ТРЕТИЙ Попробуйте закрасить цветную или черную бумагу.

Гуашь — идеальный материал для цветной бумаги, потому что она сильно выделяется. Я пробовала работать с черной бумагой, и мне она очень нравится!


Вот и все. Надеюсь, это поможет вам начать путешествие с гуашью!

Знаете ли вы еще какие-нибудь советы по использованию гуаши, о которых я не упоминал? Расскажите мне в комментариях ниже!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Sketchbook Techniques for Gouache — Как начать работу с гуашевой краской

Сегодня я хочу показать вам различные техники рисования гуашью, которые я использую, и то, как вы можете начать рисовать гуашью в своем альбоме для рисования. Мне нравится, когда одна сковорода в моем полевом наборе заполнена белой гуашью, так что у меня есть непрозрачный белый цвет, который я также могу смешивать с другими цветами моей палитры. Вы также можете создать небольшую палитру с гуашью, которая работает сама по себе.

Обычно я использую ее вместе с акварелью — поскольку это в основном одна и та же краска, вы можете смешивать их.Однако гуашь непрозрачна и ведет себя немного иначе. Его можно использовать в альбоме несколькими способами, а иногда даже лучше использовать из тюбика. Давайте взглянем на эту среду.

Вот видеоверсия этого сообщения:

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

Начни гуашь — что такое гуашь?

Гуашь — водорастворимая краска, состоящая в основном из пигментов, связующего вещества (обычно гуммиарабика или меда) и иногда мела.Непрозрачной краску делает либо большое количество пигмента, либо мела — производители применяют разные способы придания непрозрачности своим краскам. Дешевая гуашевая краска часто будет полосатой, тогда как с красками уровня художника (или даже красками хорошего качества) вы можете наносить краску ровными непрозрачными слоями.

Гуашь против акварели: отличия

Акварельные краски

основаны на принципе полупрозрачности, поэтому вы можете наращивать слои краски и получать эффект глазури, который может помочь добавить глубины.Можно использовать и гуашь, но сложнее создать много прозрачных слоев краски. С гуашью вы часто рисуете немного иначе: вы начинаете с разбавленной краски, затем используете все меньше и меньше воды для каждого слоя, который идет сверху — жир, а не тощий, как говорят масляные художники. Если вы раньше рисовали маслом, акрилом или казеином, гуашь будет казаться похожей, и вы сможете добиться аналогичных эффектов.

Гуашь при высыхании образует гладкую твердую поверхность, сквозь которую невозможно смотреть.Вы можете использовать это в своем альбоме, если хотите добавить яркие детали на окрашенную поверхность, например, белые облака на темном небе или яркие отметины на птице. Может быть проще добавить эти детали обратно, чем рисовать вокруг них.

Еще одна вещь, о которой следует помнить: с акварелью вы должны работать от светлого к темному (вы не можете добавить яркости или белого пространства обратно в свою картину), с помощью гуаши вы можете добавить белые блики или работать от темного к белому, потому что вы можете добавить светлые тона на темные участки.

Использование гуаши в альбоме для рисования

Я использую немного белой гуаши, когда рисую акварелью — в основном для выделения бликов и исправления мелких ошибок. Для полной картины гуашью вы можете взять тюбик белой гуаши и смешать ее с акварельными красками в тюбике, они полностью смешиваются. Или вы можете взять гуашь с собой в небольшом наборе или в тюбиках. Однако залить гуашью сковороды получится не всегда.

Гуашь лучше всего справляется, когда ее наносят прямо из тюбика.Он имеет кремообразную консистенцию прямо из тюбика, который можно использовать для очень толстых мазков, и, хотя его можно повторно активировать после высыхания, он не будет таким мягким. Когда вы находитесь в поле и просто хотите добавить немного белого или светлого оттенка к своему эскизу, вы можете оценить небольшой полевой комплект.

В моей акварельной палитре есть белая гуашь, и я использую ее для смешивания и для создания бликов, облаков или для исправления мелких ошибок. Чтобы начать работу с гуашью и просто попробовать, это отличная техника.Когда я хочу сделать картину полностью гуашью, я обычно использую свежую гуашевую краску из тюбика.

Моя текущая акварельная палитра и подборка минимальной палитры гуаши справа: Titanium White, Raw Sienna, English Red и Ultramarine Blue.

Вы можете использовать свои акварельные кисти для гуаши, но будьте осторожны с очень дорогими кистями из соболя. Гуашь на ощупь более меловая и немного более жесткая на щетине. В основном я использую синтетические кисти с гуашью, часто для акрила, так как они более жесткие.

Какие краски получить

Гуашь поставляется в тюбиках, поэтому, если вы просто хотите использовать ее кое-где в своем альбоме для рисования, вам нужно будет снова разлить ее по кастрюлям. Есть несколько брендов, которые сохнут лучше других — некоторые краски просто превращаются в твердые лепешки или крошатся, когда вы их повторно смачиваете. Я много пробовал.

Если вы привыкли к легкому повторному смачиванию акварели, не удивляйтесь, вам придется немного поработать над краской. Я обнаружил, что Schmincke лучше всего подходит для меня при повторном увлажнении, Winsor & Newton нужно немного больше времени, а большинство дешевых красок не стоит пробовать.Добавьте в краску каплю глицерина, чтобы она оставалась более влажной. Я люблю использовать гуашь прямо из тюбика каждый раз, когда рисую. Это менее практично для наружных работ, но для меня это лучший способ использовать такую ​​краску.

Картина гуашью

Гуашь нужно наносить немного толще, чем акварель, особенно когда вы рисуете поверх более темных слоев. Не делайте смеси слишком жидкими — они станут прозрачными, а бумага выгнется. Кремообразная консистенция подходит.Вы можете нанести гуашь очень сухой кистью и получить приятные фактурные эффекты. Вы можете нанести слой гуаши определенным слоем при работе в очень сухой технике, но когда вы используете много воды, слои ниже будут повторно активированы, и цвета, скорее всего, станут мутными. Если вы будете работать быстро, вам это сойдет с рук. Помните об этом, если хотите работать слоями.

Гуашь имеет смену высыхания: светлые цвета высыхают более темными, а темные — светлеют. Это связано с изменением поверхности при высыхании краски.Если вы не уверены, сделайте несколько тестовых образцов, хотя я обнаружил, что на практике это не такая уж большая проблема.

После покраски не забудьте почистить кисти еще раз, так как краска может прилипать к щетине — больше, чем акварель.

Примеры гуаши из моего альбома для рисования

Вот несколько ситуаций, в которых я использовал гуашь. С годами я постепенно изменил свое использование гуаши, от простого добавления мазка белого к моим акварельным наброскам, к смешиванию большего количества цветов, к целым наброскам, выполненным гуашью.Для мелких деталей гуашь позволяет сэкономить много времени. Не верьте пуристам акварели, которые не допускают использования белого цвета в своей палитре. Если вы посмотрите на некоторых мастеров, таких как Уинслоу Гомер или Джон Сингер Сарджент, вы заметите, что все они использовали белый цвет в своих картинах.

Вы можете получить интересные эффекты с помощью гуаши на тонированной бумаге, как в этих набросках, где я использовал в качестве блика и позволил бумаге быть средним тоном. Вы можете использовать гуашь для деталей и бликов, которые вы добавляете в конце поверх темных областей. .Это очень хорошо подходит для бликов и маленьких перьев на птицах или для крыльев бабочек. Для подобных набросков гуашью я использую краску, только что вынутую из тюбика, и планирую больше времени. Эта сцена больше для меня о свете и цвете, а не о спонтанном эскизе с натуры.

Вы пробовали гуашь в альбоме для рисования? Хотите еще несколько советов по использованию гуаши в альбоме для рисования? Дай мне знать!

_________________________________________________________________

Присоединяйтесь к моему информационному бюллетеню и получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советах по рисованию прямо на свой почтовый ящик.Получите 5 замечательных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мою рассылку! Вот что внутри:

  • Начало работы с акварелью (бесплатная электронная книга)
  • Мои любимые советы по созданию отличных страниц альбома для рисования
  • Мое 5-шаговое руководство по рисованию птиц (PDF-версия для печати)
  • Демонстрация видео с изображением птиц ( 10 мин, больше нигде нет)
  • Моя текущая раскладка акварельной палитры (PDF-версия для печати)
Спасибо!

Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков.

Как иллюстрировать слоями — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы


Отмеченный наградами художник Крис Ригби предлагает попробовать три техники иллюстрации, которые включают создание цвета и тона необычными и экспериментальными способами

Как рисовать слоями — Тушь и гуашь
Что такое

Смелое сочетание средних, добавляющих контролируемые блики в более темные декоративные области. Работа над более темными чернилами побудит вас использовать более смелые методы рисования.

Что вам понадобится

• Лист растянутой акварельной бумаги горячего прессования

• Набор чернил Winsor & Newton

• Подборка дизайнерской гуаши

• Щетка для мытья

• Набор акварельных кистей

• Вода дистиллированная

Как это сделать

• Нарисуйте изображение относительно толстыми карандашными линиями — даже под тонким слоем чернил их может быть трудно найти. Как правило, позже вы сможете замаскировать большинство линий гуашью, если они вам мешают.

• Для сохранения яркости нанесите чернила так же, как тонкую акварельную краску. Разбавьте чернила дистиллированной водой — водопроводная вода может отделить пигмент от среды.

• Добавьте цвета в нужное место для создания желаемого эффекта. Если хотите, вы можете создать поверхность в два или три слоя. Оставить сохнуть.

• Смешайте гуашь до консистенции двойного крема и закрасьте им тушь. Как и где вы его применяете, зависит от вашего дизайна, но чтобы помочь вам решить, запомните основное эмпирическое правило: тень = тушь, свет = гуашь.На самом деле вы не можете нанести легкую гуашь (или акварель) на чернила, потому что они будут сопротивляться — вам нужно использовать относительно густую смесь гуаши, чтобы она прилипла.

Идеально подходит для

Архитектура — тушь и гуашь отлично подходят для этого сочетания ярких смелых форм и четко определенных областей света и тени.


Как иллюстрировать слоями — резинка и тушь
Что это такое

Наслоение гуммиарабика и чернил.Непредсказуемый, случайный характер процесса приводит к интересным сюрпризам в финальном раскрытии.

Что вам понадобится

• Лист растянутой акварельной бумаги горячего прессования

• Лист кальки или копировальной бумаги

• Набор красок для рисования

• Гуммиарабик

• Аэрограф

• Широкая щетка для мытья посуды

• Более тонкая кисть для детализации

.

• Справочное изображение

Как это сделать

• Начните с нанесения изображения на акварельную бумагу.Не бойтесь использовать жирные линии, так как к концу процесса их будет трудно увидеть.

• Нанесите слой краски с помощью кисточки для стирки — она ​​действует как грунт, убивая белизну бумаги.

• После высыхания используйте кисть для мелких деталей, чтобы нанести первые пятна гуммиарабика на самые светлые участки изображения. Подождите, пока он высохнет.

• Нанесите слой краски. Для этого необходимо использовать аэрограф, чтобы не потревожить десну. Используйте один и тот же цвет или несколько разных цветов в зависимости от желаемого эффекта, пока не будет покрыто все изображение.Позволяют сушить.

• Повторите два предыдущих этапа несколько раз, последовательно блокируя более темные тона каждым слоем жевательной резинки.

• Следующий слой краски будет нанесен в виде смывки. Имейте наготове достаточное количество чернил разного цвета. Сядьте картинку так, чтобы чернила могли стекать по поверхности. Начиная сверху и снизу, наносите смывку отдельными уверенными горизонтальными движениями, стараясь никогда не проходить по одной и той же области дважды. Убедитесь, что кисть хорошо загружена, и используйте разные цвета для каждого мазка.Оставить сохнуть.

• Нанесите еще жевательную резинку. Возможно, вам придется пройти по ранее заблокированным участкам, так как смывка может смыть чернила местами. Дайте ему полностью высохнуть.

• Это захватывающая часть. Промойте все изображение под душем, чтобы смыть жевательную резинку. Используйте мягкую щетку для мытья, чтобы аккуратно удалить более стойкие участки. В идеале у вас будет удачный финальный образ. Однако иногда смывается больше чернил, чем предполагалось. В этом случае подкрасьте картину гуашью того же цвета, что и тушь.

Идеально подходит для

Передает сильное ощущение контраста, например, фигуры, появляющиеся из темного окружения, или объекты с сильными, резкими бликами. Также хорошо подойдут здания и уличные сцены.


Как иллюстрировать слоями — протереть
Что такое

Техника рисования, включающая добавление слоев гуаши и их вытирание, аналогично методу уменьшения, используемому в рельефной печати.

Что вам понадобится

• Жесткая поверхность для окраски, например, монтажная плата

.

• Лист кальки или копировальной бумаги

• Левкас

• Подборка дизайнерской гуаши

• Акриловый глянцевый средний

• Щетка для мытья

• Заостренная палка

• Вата

Как это сделать

• Подготовить окрашиваемую поверхность с помощью левкаса.Оставьте мазки видимыми для текстуры.

• Распечатайте изображение до необходимого размера и обведите его, обращая внимание на светлые и затемненные области, а также на любые детализированные узоры. Дайте себе как можно больше информации, с которой можно работать.

• Выберите красивый яркий цвет гуаши (чтобы она оставалась максимально яркой, избегайте смешивания пигментов). Нанесите первую струю гуаши на всю поверхность.

• Смочите небольшие кусочки ваты чистой водой и сотрите ими гуашь с тех участков, на которых она не нужна.Чем дольше вы оставите гуашь сохнуть, тем больше вероятность того, что она оставит какое-то пятно, когда вы ее вытираете, поэтому, если есть участки, которые вы хотите содержать в чистоте, начинайте протирать их, пока краска еще влажная. Для получения более мелких деталей попробуйте заточить конец старой кисти и обернуть его ватой.

• После того, как гуашь высохнет, нанесите слой акрилового глянцевого медиума, чтобы закрепить ее. Его можно нанести кистью, так как гуашь на гипсе довольно устойчива.

• Нанесите второй слой гуаши.Это нужно наносить с некоторой осторожностью, так как акриловая глянцевая среда поначалу устоит. Продолжайте проявлять настойчивость, и в конце концов он приживется. В этом случае вы можете дать краске высохнуть, не опасаясь окрашивания, поскольку она очень легко снимается с акриловой основы. При необходимости повторите.

Идеально подходит для

Мягкие края, которые вы можете создать, хорошо подходят для изображения человеческого тела.

Похожие истории

Подписаться на Художники и иллюстраторы

Как быстро рисовать мультфильмы

Как нарисовать голову

Как иллюстрировать детскую книгу

Как иллюстрировать спортивные состязания

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.