Совсем недавно учреждение также продемонстрировало потенциал бетона, напечатанного на 3D-принтере.Инсталляция «Бетонная хореография» в Риоме, Швейцария, представила первую роботизированную 3D-печатную бетонную сцену, состоящую из колонн, изготовленных без опалубки. В сотрудничестве с фестивалем Origen в Риоме, Швейцария, инсталляция состоит из девяти колонн высотой 2,7 метра, индивидуально спроектированных с помощью специального программного обеспечения и изготовленных с использованием нового процесса роботизированной 3D-печати, разработанного ETH Zurich при поддержке NCCR DFAB. Полые бетонные конструкции печатаются, чтобы материалы можно было использовать стратегически, что позволяет использовать более устойчивый подход к бетонной архитектуре.Кроме того, орнамент материала и текстура поверхности, разработанный с помощью компьютерных технологий, иллюстрируют универсальность и значительный эстетический потенциал 3D-печати бетоном при использовании в крупномасштабных конструкциях.

Таким образом, очевидно, что у бетона есть множество потенциальных вариантов будущего, чтобы он оставался предпочтительным материалом в области проектирования и строительства. Сформировав наши города на протяжении веков и способствуя быстрому расширению и достижению новых высот, пришло время подумать о том, как такие материалы, как бетон, могут продолжать поддерживать инновации, будучи сами предметом инноваций.Задача архитекторов будет заключаться в том, чтобы такие инновационные решения, способные коренным образом изменить то, как мы используем или не используем бетон, начали приниматься в традиционно консервативной отрасли. В противном случае ясно, что воздействие бетона на окружающую среду в его нынешнем виде приведет к тому, что материал превзойдет своих «зеленых» конкурентов.

This Week in Tech: новые бетонные технологии для сокращения выбросов углерода

Политика самоизоляции во время пандемии COVID-19 привела к беспрецедентному снижению городского движения во всем мире, что резко снизило шумовое загрязнение на городских улицах.В рамках проекта Sonic Cities исследователи лаборатории Senseable City Lab Массачусетского технологического института отслеживали звуки в пяти крупных городских парках по всему миру, сравнивая образцы шума, собранные до и во время пандемии. Используя технологию машинного обучения, исследователи классифицировали звуки, такие как пение птиц или сирены аварийной сигнализации, прежде чем использовать геопространственные данные для визуализации каждого звукового ландшафта. В своем окончательном анализе исследователи обнаружили усиление птичьего пения и общее снижение шумов, создаваемых человеком, таких как строительный шум или дорожный шум.В некоторых парках исследование показало увеличение количества человеческих голосов, но уменьшение звуков, издаваемых человеком. «COVID-19 дает возможность изучить наличие и динамику звуков, которые мы слышим, и то, как эти новые звуковые ландшафты влияют на впечатления людей от парков в городе», — заявили исследователи в своем резюме исследования, опубликованном в Medium. «Нам решать, какие звуки мы ценим, когда города возвращаются к нормальной жизни». [MIT Senseable City Lab]

Пандемия COVID-19 также привела к сокращению количества поездок и ежедневных поездок на работу, в результате чего во всем мире стало известно о более чистом небе.Но это снижение уровня загрязнения воздуха принесло неожиданную выгоду: увеличилось количество энергии, вырабатываемой солнечными фотоэлектрическими панелями. В статье «Влияние мер, связанных с COVID-19, на солнечные ресурсы в районах с высоким уровнем загрязнения воздуха» исследователей из Массачусетского технологического института сообщают, что в Нью-Дели наблюдалось увеличение выходной мощности фотоэлектрических систем более чем на 8%. панели. «Результаты, показанные здесь, рисуют правдоподобную картину: уровень загрязнения воздуха заметно снижается, и это снижение приводит к тому, что воздух становится более чистым, что позволяет большему количеству солнечного света проходить через атмосферу, что увеличивает производительность фотоэлектрических установок», — говорится в отчете. «Для Дели наш анализ подтверждает эту картину». [МИТ]

The African American Design Nexus, организация, основанная в Гарвардской высшей школе дизайна после своей первой конференции «Черный в дизайне» в 2015 году, запустила новый подкаст, расширяя свою миссию, чтобы служить обширным ресурсом для пересечения черноты и дизайнерских практик. «записывая и сохраняя наследие чернокожих дизайнеров, работающих сегодня», говорится в пресс-релизе GSD.В The Nexus, организованном студентами GSD Тарой Олувафеми и Калебом Негашем, примут участие чернокожие ученые, писатели, дизайнеры и педагоги, начиная с бостонского архитектурного дизайнера, режиссера, иллюстратора и автора детских книг Аиши Денсмор-Бей, доц. АИА. [Гарвардский GSD]

В сотрудничестве с немецкой архитектурной фирмой Aib международная фирма Henn построила экспериментальное здание из углеродного бетона площадью 2368 квадратных футов в Дрезденском техническом университете в Германии. Витрина более крупного исследовательского проекта Хенна по превращению бетона в более экологически чистый материал. Куб изготовлен из бетонной смеси с добавлением нитей из углеродного волокна, что делает его в четыре раза легче и в четыре раза прочнее, чем традиционный железобетон. «Легкие, но прочные углеродные волокна этого нового строительного материала позволяют создавать гибкие и ресурсосберегающие конструкции», — сказал Хенн в пресс-релизе. «Переход на инновационный материал может сократить выбросы CO ₂ при строительстве до 50%.«С изогнутой, извилистой крышей и обширным световым люком, The Cube «демонстрирует дизайнерские возможности углеродного бетона, а само здание становится скульптурой». Компания Engineering получила двухлетний грант в размере 2 млн долларов США от Министерства энергетики США на создание процесса, который преобразует выбросы углекислого газа в строительные материалы, в частности в бетон. , команда уже создала CO ₂ Бетон, «форма бетона, которая частично производится из выбросов углекислого газа, которые являются основной причиной изменения климата», согласно пресс-релизу SSE. «Углеродный след продукта будет на 50-70% ниже, чем у обычного бетона, используемого в строительстве», — отметил Сант в этом выпуске, добавив: производил выбросы углекислого газа». [Инженерная школа Самуэли Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе]

Еще один лакомый кусочек бетона: исследователи из Empa, Швейцарской федеральной лаборатории материаловедения и технологии, разработали новую форму самонапряженных железобетонных элементов, которые позволяют «строить стройные конструкции с гораздо меньшими затратами — и экономить материал при одновременно», — говорится в сообщении организации.Обычный предварительно напряженный бетон, часто используемый в несущих конструкциях с высокой нагрузкой, таких как мосты, подвергает стальную арматуру напряжению до заливки бетона. Бетон, однако, должен содержать сталь с определенным зазором, чтобы предотвратить коррозию, что требует большего общего количества бетона. По мнению исследователей, замена стальной арматуры полимерами, армированными углеродным волокном, позволяет уменьшить количество бетона, но стоимость остается высокой, а необходимый технологический комплекс остается. Решение Empa представляет собой бетон, который расширяется по мере затвердевания, подвергая вставленные внутрь стержни из углепластика напряжению и эффективно нагружая себя. Лабораторные испытания показали, что самонапряженные железобетонные элементы могут выдерживать нагрузки, сравнимые с нагрузками на обычные предварительно напряженные элементы. «Эта технология открывает совершенно новые возможности в легком строительстве», — сказал исследователь Матеуш Выжиковски в том же выпуске. [Empa]

Транспортный стартап из Мюнхена Lilium опубликовал свои проекты масштабируемого вертипорта, чтобы помочь разработчикам интегрировать авиаперевозки в будущие проекты.На основе набора сборных модулей каждый вертопорт включает в себя три ключевых компонента: взлетную площадку, стоянки для летательных аппаратов и терминал. Согласно пресс-релизу Lilium, разработчики могут адаптировать размер и масштаб своего вертипорта, чтобы «обеспечить 20 полетов в день или 20 полетов в час». Lilium надеется, что с самыми маленькими конструкциями вертипортов по цене от 1 до 2 миллионов евро (от 1,2 до 2,3 миллионов долларов) и более высокими и сложными конструкциями стоимостью от 7 до 15 миллионов евро (от 8,1 до 17 миллионов долларов) Lilium надеется «упростить задачу». и доступным для [разработчиков] проектирование и строительство подходящего вертипорта», даже включая планы по модернизации верипортов из существующих конструкций.[Лилиум]

Только в США ежегодно выбрасывается более 60 миллионов пластиковых бутылок с водой, и бренд Evian, добившийся в апреле глобального углеродного нейтралитета, выпустил новую бутылку для воды, полностью изготовленную из переработанного пластика, за исключением розовой крышки. 400-миллилитровые бутылки с выгравированным логотипом, чтобы обойти необходимость в пластиковой этикетке, будут доступны в отелях и ресторанах Франции к концу месяца; другие страны могут ожидать бутылки в сентябре.«Сейчас для нас как никогда важно предлагать потребителям нашу природную минеральную воду более устойчивым способом, поскольку мы всем обязаны природе», — сказала вице-президент по глобальному бренду Света Харит в пресс-релизе материнской компании Evian, Danone Evian. к 2025 году стать на 100 % циркулярным брендом. [Danone]

Через тридцать лет после того, как Конгресс принял Закон об американцах с ограниченными возможностями, New York Times архитектурный критик Майкл Киммельман вспоминает, как законодательство повлияло на дизайн и в чем оно должно быть продолжено. идти.В своем обзоре Киммельман берет интервью у Карен Брейтмайер, FAIA, основателя и управляющего директора Studio Pacifica в Сиэтле и лауреата премии AIA 2019 года имени Уитни М. Янга-младшего. Прочитайте статью Брейтмайера для августовского номера журнала ARCHITECT за 2019 год, призывающую к созданию нового поколения архитекторов с ограниченными возможностями, здесь. [Нью-Йорк Таймс]

Узнайте о семи победителях 14-й ежегодной премии ARCHITECT R+D Awards. Выбранные из 90 заявок проекты-победители являются масштабируемыми, наводящими на размышления и многообещающими в создании более справедливой и здоровой застроенной среды.[АРХИТЕКТОР]

Инженерная независимость: бетонная архитектура на глобальном юге

Мохамед Исмаил — кандидат строительных технологий в Массачусетском технологическом институте. Он получил образование инженера-строителя (бакалавр наук, Университет Дьюка) и архитектора (магистратура Университета Вирджинии), и он изучает потенциал оптимизации конструкций и материалов для снижения уровня незащищенности жилья на Глобальном Юге.

Кейтлин Мюллер — ученый, работающий на стыке архитектуры и проектирования конструкций.Она является адъюнкт-профессором факультета архитектуры Массачусетского технологического института и факультета гражданской и экологической инженерии в программе строительных технологий, где она возглавляет исследовательскую группу цифровых структур.

Нура Аль Сайех-Холтроп — архитектор и куратор, в настоящее время работающая в Управлении культуры и древностей Бахрейна (BACA) в качестве руководителя отдела архитектуры, где она отвечает за надзор за планированием и реализацией культурных учреждений и музеев, а также как создание активной программы выставок.Она имеет степень магистра архитектуры Федеральной политехнической школы Лозанны. Нура была со-куратором «Reclaim», первого участия Бахрейна в 12-й Венецианской архитектурной биеннале в 2010 году, которая была награждена Золотым львом, и заместителем генерального комиссара по «Зеленой археологии» Национального павильона Бахрейна на выставке Expo Milan 2015. награжден серебряной медалью за лучшую архитектуру и ландшафт. С 2015 года она возглавляет проект всемирного наследия ЮНЕСКО «Жемчужина, свидетельство островной экономики», который был удостоен Премии Ага Хана в области архитектуры за цикл 2019 года.

Анупама Кунду  окончила Мумбайский университет в 1989 году и получила степень доктора философии в Техническом университете Берлина в 2008 году. Ее научно-ориентированная практика привела к созданию ориентированной на человека архитектуры, основанной на пространственных и материальных исследованиях, обеспечивающей минимальное воздействие на окружающую среду и при этом являющейся социально-экономической выгодой. . В настоящее время ее работы выставлены в рамках персональной выставки «Время занять» в Музее современного искусства Луизианы, Дания, до 16 мая 2021 года. Она преподавала архитектуру и городское управление в различных международных университетах, укрепляя свой опыт в области быстрой урбанизации и развития, связанного с изменением климата. вопросы, а весной 2020 года был приглашенным профессором Давенпорта в Йельском университете.В настоящее время она профессор Потсдамской школы архитектуры, Германия.

Аммар Хаммаш — иорданский архитектор, фотограф, дизайнер и художник. Он основал Ammar Khammash Architects в конце 80-х. Он завершил несколько крупномасштабных проектов по реконструкции древних построек и церквей по всей Иордании. Он получил степень бакалавра гуманитарных наук. получил степень доктора архитектуры в Университете Юго-Западной Луизианы в США в 1986 году и изучал этноархеологию в Институте археологии и антропологии Университета Ярмук в Ирбиде, Иордания, в 1987 и 1988 годах.Хаммаш участвовал в ряде значительных историко-архитектурных построек и реконструкций в Иордании, которые сочетают его архитектурные навыки со страстью к сохранению исторического наследия.

Ола Удуку заняла должность профессора архитектуры в Манчестерской школе архитектуры в 2017 году. До этого она была преподавателем архитектуры и деканом международного отделения Африки в Эдинбургском университете. Ее исследовательская специализация связана с историей образовательной архитектуры в Африке и современными проблемами, связанными с обеспечением социальной инфраструктуры для общин меньшинств в городах на «Западе» и «Юге».В настоящее время она занимается развитием последипломных исследований и преподаванием связей в области архитектурного урбанизма, наследия и сохранения между архитектурными школами Западной Африки и Северо-Западной Англии. В прошлом она публиковалась в областях африканской архитектуры, исследований африканской диаспоры, закрытых сообществ и педагогики преподавания экологического дизайна. Профессор Удуку также является координатором лаборатории EdenApp Tools for Environmental Analysis Lab, которая занимается разработкой приложений для обучения студентов экологическим понятиям, таким как освещение, температурный комфорт и акустика, с помощью персональных приложений и датчиков.

Кэтлин Джеймс-Чакраборти — профессор истории искусств Дублинского университетского колледжа. Она также преподавала в Университете Миннесоты, Калифорнийском университете Беркли, Рурском университете Бохума и Йельском университете, где она была приглашенным профессором истории архитектуры Винсента Скалли. Среди ее книг «Архитектура с 1400 года» (Миннесота, 2014 г.) и «Модернизм как память: создание идентичности в Федеративной Республике Германии» (Миннесота, 2018 г.), а также отредактированные сборники «Культура Баухауза от Веймара до холодной войны» (Миннесота, 2006 г.) и «Индия». в искусстве Ирландии (Routledge, 2016).В 2019 году она стала первой женщиной, удостоенной золотой медали Ирландской королевской академии. В июне она прочтет пленарную лекцию, открывающую конференцию European Architectural History Network.

Набиль Бондуки — профессор Университета Сан-Паулу и приглашенный научный сотрудник программы Фулбрайта Калифорнийского университета в Беркли. Траектория Бондуки переплела академическую деятельность и управление государственной политикой в ​​области планирования, жилищного строительства, окружающей среды и культуры. Его карьера исследователя способствовала его работе в государственном секторе, а его профессиональный опыт придал больше охвата, богатства и конкретности его исследовательской и преподавательской деятельности.В городе Сан-Паулу он является бывшим управляющим доступного жилья (1989–1992), бывшим членом городского совета (2001–2004 и 2013–2016) и министром культуры (2015–2016). Бондуки был докладчиком и автором Закона о стратегическом генеральном плане города Сан-Паулу в городском совете (2002 и 2014 годы). Он работал координатором Национального жилищного плана Бразилии (2007–2008 годы) и исполнял обязанности национального секретаря по городской среде Национального министерства окружающей среды (2011–2012 годы).Он работал в области планирования и жилищного строительства в нескольких других бразильских городах, а также консультировал или сотрудничал с различными жилищными движениями. Он является автором 14 книг, таких как «Борьба за городскую реформу в Бразилии» (2018 г.), «Пионеры социального жилья» в трех томах (2015 г., премия Джабути в категории «Архитектура, урбанизм, искусство и фотография»), «Городские интервенции в исторических центрах» ( 2012 г.), Афонсу Эдуардо Рейди (2000 г.) и «Истоки социального жилья в Бразилии» (1998 г.). Он обозреватель крупнейшей газеты Бразилии Folha de São Paulo.

Азиза Чауни () — адъюнкт-профессор архитектуры Университета Торонто, факультета архитектуры, ландшафта и дизайна имени Джона Х. Дэниелса, а также основатель и основатель дизайнерской практики Aziza Chaouni Projects (ACP) с офисами в Фесе, Марокко и Торонто, Канада. Она также является директором исследовательской платформы по проектированию экологического туризма на факультете Дэниелса. Азиза Чауни была педагогом, исследователем, активистом и практикующим архитектором, работая в основном в странах Глобального Юга, включая ее родные Марокко, Иорданию, Сенегал и Сьерра-Леоне.Дизайнерская работа Чауни была отмечена высшими наградами Глобальной и Региональной Африки, а также премией Holcim для Ближнего Востока. azizachaouniprojects.com

Баба Оладеджи () — архитектор, заинтересованный в преобразовании повседневных сообществ с помощью устойчивого дизайна. Он получил архитектурное образование в Университете Лагоса в Нигерии и Университете Брайтона (Великобритания). Как директор по устойчивому проектированию в Министерстве архитектуры, он сочетает архитектурную практику с интеллектуальной строгостью, что приводит к созданию интеллектуальных зданий, которые сочетают в себе обязательства перед покровителями и планетой.Он построил сообщества, от которых все отворачиваются, включая Участок 30, Иерихон Ибадан, который представляет собой частный дом с внутренним двором в качестве его ключевого организующего элемента, и совсем недавно фабрику по переработке пищевых продуктов в Ошогбо, Нигерия, которая надеется поддерживать культуру производительности за счет его угловой выставочный зал. В 2018 году он был признан Conde Nast одним из «5 нигерийских архитекторов, которых вы должны знать», а The Folklore назвал его одним из «7 западноафриканских архитекторов, которых вы должны знать» вместе с сэром Дэвидом Аджайе ОБЕ, Фрэнсисом Кере и Кунле Адейеми.Наряду с архитектурной практикой Баба является основателем проекта A3: Архив африканской архитектуры, документирующего застроенную среду в Африке для сегодняшнего и будущих поколений архитекторов.

Джон Оксендорф — выпускник 1942 года, профессор архитектуры и инженерии Массачусетского технологического института. Он инженер-строитель с междисциплинарными исследовательскими интересами, включая историю строительства, механику каменной кладки и устойчивый дизайн. Оксендорф и его ученики тесно сотрудничали с архитектором Питером Ричем в проектировании и строительстве Центра интерпретации Мапунгубве, который в 2009 году был назван Всемирным зданием года.В качестве партнера-основателя консалтинговой фирмы Ochsendorf DeJong and Block он участвовал в создании двух крупных инсталляций на Венецианской биеннале архитектуры 2016 года. Кроме того, его группа разработала инструменты проектирования на ранних стадиях для использования как архитекторами, так и инженерами. Оксендорф является автором книги «Своды Гуаставино: искусство структурной плитки» (Princeton Architectural Press, 2010) и многочисленных технических статей и эссе по проектированию конструкций и механике. Его работа была поддержана Римской премией, стипендией Макартура, грантом Фулбрайта и многочисленными исследовательскими грантами.С 2017 по 2020 год Оксендорф занимал должность директора Американской академии в Риме.

Кредиты изображений:

1. Дизайн плаката Энджи Доор.
2.
3. Портрет Анупамы Кунду. Фото предоставлено Андреасом Деффнером.
4. Портрет Аммара Хаммаша. Предоставлено Аммаром Хаммашем.
5. Портрет Олы Удуку. Предоставлено Ола Удуку.
6. Портрет Кэтлин Джеймс-Чакраборти. Предоставлено Кэтлин Джеймс-Чакраборти.
7. Портрет Набиля Бондуки. Предоставлено Набилем Бондуки.
8. Портрет Азизы Чауни.Предоставлено Азиза Чауни.
9. Портрет Бабы Оладеджи. Предоставлено Бабой Оладеджи.
10. Портрет Джона Оксендорфа. Фото: Фонд Holcim.

Архитектурные технологии — 531 | Mohawk College

Архитектурные технологии – дизайн

Кооперативный формат

Узнайте больше об архитектурных технологиях

Возможности рабочего термина

(которые не отражают индивидуальный опыт работы и воздействия)

Рабочий термин 1 и 2

Чертеж

• Детализация и подготовка проектных чертежей жилых помещений, включая рабочие чертежи.
• AutoCAD/Revit для подготовки чертежей.

Строительство зданий

• Студент изучал свойства основных строительных материалов, таких как бетон, сталь и дерево.
• Изучены материалы и технологии жилищного строительства. Это включает в себя наиболее распространенные методы строительства от фундамента до крыши.

Контракты и экономика

• Учащийся прошел базовый курс оценки, включая расчеты объемов, удельные затраты, общие объемы и затраты.
• Студент знаком с договорными отношениями в строительной отрасли, включая основы договоров и виды договоров.

Строительные службы

• Студент изучал механические и электрические системы, связанные с жилищным строительством, включая расчет тепловых потерь, проектирование и чертеж водопроводных систем, а также чертеж электрических сетей.

Структурный дизайн

• Студент изучил основы статики и применил их к основному расчету колонн и балок и простых структурных систем.

Срок работы 3

Студент завершил обучение, связанное с легким коммерческим строительством, в таких областях, как строительство зданий, чертежи и проектирование, строительные услуги, контракты и экономика, строительные нормы и правила и структурное проектирование.

После пятого учебного семестра студент прошел курсы, связанные с архитектурным проектированием, производством деталей и чертежей, строительными услугами, внешней и внутренней отделкой зданий, договорами и спецификациями.Исследования касаются процесса строительства от присуждения контракта до завершения контракта и ввода здания в эксплуатацию.

За дополнительной информацией обращайтесь:

Трент Джарвис, специалист по кооперативам
Телефон: 905-575-2171
Электронная почта: trent.Джарвис [в] mohawkcollege.ca (Трент Джарвис)

Архитектурные технологии – строительство

Совместный формат

Срок работы

(которые не отражают индивидуальный опыт работы и воздействия)

Рабочий термин 1 и 2

Чертеж

• Детализация и подготовка проектных чертежей жилых помещений, включая рабочие чертежи.
• AutoCAD/Revit для подготовки чертежей.

Строительство зданий

• Студент изучал свойства основных строительных материалов, таких как бетон, сталь и дерево.
• Изучены материалы и технологии жилищного строительства. Это включает в себя наиболее распространенные методы строительства от фундамента до крыши.

Контракты и экономика

• Учащийся прошел базовый курс оценки, включая расчеты объемов, удельные затраты, общие объемы и затраты.
• Студент знаком с договорными отношениями в строительной отрасли, включая основы договоров и виды договоров.

Строительные службы

• Студент изучал механические и электрические системы, связанные с жилищным строительством, включая расчет тепловых потерь, проектирование и чертеж водопроводных систем, а также чертеж электрических сетей.

Структурный дизайн

• Студент изучил основы статики и применил их к основному расчету колонн и балок и простых структурных систем.

Срок работы 3

Студент завершил обучение, связанное с легким коммерческим строительством, в таких областях, как строительство зданий, чертежи и проектирование, строительные услуги, контракты и экономика, строительные нормы и правила и структурное проектирование.

После пятого учебного семестра студент прошел курсы, связанные с компьютерными приложениями для строительства, управлением строительством, финансовым управлением строительством, трудовыми отношениями, устойчивым строительством и управлением объектами.Исследования касаются процесса строительства от присуждения контракта до завершения контракта и ввода здания в эксплуатацию.

За дополнительной информацией обращайтесь:

Трент Джарвис, специалист по кооперативам
Телефон: 905-575-2171
Электронная почта: trent.Джарвис [в] mohawkcollege.ca (Трент Джарвис)

Архитектурные технологии Гауди

Технические аспекты работ Гауди:

Архитектурная техника Гауди: геометрия и механика

– на основе работы Хауме Серраллонга-и-Гаша, доктора архитекторов, члена технического отдела храма Святого Семейства.

Геометрия и механика

Гауди: Вид на крышу школы Святого Семейства

Некоторые люди считают работы Гауди еще одним преимущественно каталонским архитектором-модернистом, использующим органические или естественные формы, изогнутые или волнистые линии, мелиорированные материалы, керамический кирпич, мозаику тренкади и т. д.

Однако, хотя Гауди, безусловно, участвовал в этом характерном движении своего времени, есть много причин, по которым Гауди следует рассматривать отдельно от общей темы модернизма, поскольку его гений поднялся намного выше того, что было сведено к чисто стилистическим и орнаментальным тенденциям. Сегодня подавляющее большинство историков искусства и архитектуры согласны с тем, что Гауди заслуживает особого отношения, отличного от остального модернизма.

Гауди выделяет себя именно в синтезе формы и функции, который он проектирует таким образом, что форма не становится простой стилистической прихотью, следующей за современными тенденциями, а скорее находит свою причину существования в функции. для чего он был задуман.В случае с архитектурой само собой разумеется, что одной из основных функций любой конструкции является ее механическая или конструктивная функция, то есть то, что она стоит, а не падает. Когда Гауди использовал такую ​​точную геометрию для достижения конкретной формы, которая характеризовала бы структуру и ее оптимальную механику одновременно, он сильно дистанцировался от своих современников, которые начинали с модернистских тенденций, но с годами больше склонялись к ноусентизму и более классическим, упорядоченным формам. .

Чтобы развить эту тему дальше, обратимся к двум примерам: школам в Саграда Фамилия и гиперболическим сводам.

Школы в Саграда Фамилия

Гауди: Частичный вид на коноиды школ Святого Семейства

Эти школы были построены на территории Храма для детей работников Храма. Место, которое Гауди выбрал для школ, перекрывало его собственный план Храма, так что оно очень медленно росло к противоположной стороне квартала.Этот факт ясно указывает на то, что школы были задуманы как совершенно временное сооружение — Гауди не мог даже попытаться построить что-то, что было бы лишним, самовозвеличивающим или слишком дорогим, поскольку в его распоряжении едва хватало финансов для завершения Храма. сам.

О скудости ресурсов, доступных для школ, ясно свидетельствовали используемые материалы (плоский римский кирпич, керамическая плитка, деревянные балки) и отделочные штрихи (оштукатуренные портландцементные плитки, незавершенные до ближайшей точки, побелка для других стен , наружный керамический материал для фасадов и свесов).Несмотря на такие неудачи, работа приобретает пластический, подвижный вид, со всеми колеблющимися фасадами и волнообразной крышей; Сам Ле Корбюзье сделал заметки и зарисовки этой сравнительно незначительной работы, но не остальной части великого храма, медленно строящегося, когда он посетил Барселону.

Самое главное, что нужно усвоить, это то, что эта коллекция волнообразных зданий не имела ничего общего со стилистической тенденцией или желанием оставить личный отпечаток, а была просто гениальным подходом к созданию стабильной конструкции с использованием минимального количества материалов.
Стена ограждения состоит всего из двух слоев римского кирпича толщиной всего 4 см каждый. Это стена ограждения толщиной менее 10 см и поднимается на высоту почти 5,6 м. Поэтому он чрезвычайно тонкий и был бы очень неустойчивым, если бы не сама волнистость, которая придавала ему устойчивость против ветра. Если вы хотите, чтобы тонкий кусок картона стоял вертикально на столе, вам пришлось бы сложить его или придать ему какую-то форму, иначе он упадет еще до того, как налетит порыв ветра.Гауди с волнистыми поверхностями фасадов сделал именно это: волнистость — не наивная прихоть, а структурный элемент, урок механики.

Построить волнообразный фасад должно быть очень сложно, но здесь Гауди дает нам еще один урок, на этот раз по геометрии. Поверхность этих фасадов состоит из повернутых плоскостей, известных как коноиды. Коноид представляет собой поверхность, состоящую из ряда прямых линий (образующих), параллельных направляющей плоскости и поддерживаемых одновременно двумя направляющими линиями (директрисами), одна из которых прямая, а другая криволинейная.Чтобы построить фасады этих школ, сначала нужно было построить эти направляющие линии. Изогнутая директриса была нарисована на полу волнистой синусоидой. Для получения прямой направляющей между самой высокой и самой низкой точками крыши натягивали шнур (или подвешивали горизонтально на определенной высоте металлический стержень).

Гауди: Крыша школы Святого Семейства, вид изнутри

Затем к прямой перекладине наверху привязывают множество шнуров длиной около 10-15 см каждый, которые свисают к синусоиде внизу.Наконец, стены поднимаются в соответствии с направляющими шнурами, и если размеры кирпича достаточно малы по сравнению со всей площадью, сечение достаточно хорошо исправится, что даст этот впечатляющий результат.

Последний урок геометрии касается крыши, где снова используются коноидальные поверхности, чтобы избежать использования многослойных крыш, которые намного дороже, чем крыша с балками. Вырезав фасады в верхней части (все еще в синусоидальной форме) и используя эти синусоиды на двух самых длинных фасадах так, чтобы самые высокие точки одного были совмещены с самыми низкими точками другого, деревянные балки опираются на эти стены. (вместо того, чтобы быть просто параллельными им, образуя плоскую поверхность), каждая из них имеет разный уклон в одну или другую сторону и, наконец, с керамическим покрытием крыши соответствует волнистой поверхности конуса.Поскольку балки были бы слишком длинными, если бы они шли прямо с одной стороны на другую, Гауди спроектировал внутри центральный портик, который служил центральной опорой для балок. Этот довольно горизонтальный центральный главный луч явно служит прямой направляющей для прямой, но искривленной поверхности.

Благодаря этому геометрическому и механическому гению Гауди мог выбрать керамический кирпич, самый дешевый и широко доступный, для укладки по краям, чтобы сделать стены тоньше и, следовательно, потребовалось меньше кирпичей.Таким образом, геометрия позволила добиться оптимальной эффективности конструкции.

Гиперболоидные своды

Гауди: Вид на своды главного нефа храма Святого Семейства

Гауди несколько раз упомянул, что с помощью Саграда Фамилия он хотел превзойти собор в готическом стиле, который так зависел от аркбутанов и других контрфорсов, как если бы они были костылями, и не продемонстрировал ничего, кроме сложного способа рассеивания веса, который те умелые строители смогли придумать.

Гауди достиг своей цели двумя одновременными методами. С одной стороны, он использовал модель гирь и нитей для изучения естественного распределения веса и, благодаря этому предварительному тестированию, смог наклонить столбы дерева и все их ветви под углами, полученными из его экспериментальной модели, таким образом. таким образом, чтобы они воспринимали различные нагрузки непосредственно от центра тяжести каждой секции свода.

Идея Храма как леса деревьев (колонн) с ветвями и листвой (сводами) позволила Гауди спланировать, чтобы каждое «дерево» поддерживало свою «листву», не нуждаясь в поддержке соседних деревьев.Став свидетелем ужасов Первой мировой войны, он не хотел, чтобы весь Храм рухнул, если была повреждена только одна часть, как контрфорс. Он думал, что если упадет одно «дерево», то должно упасть только это дерево, а не весь «лес».

С помощью своих деревьев-колонн Гауди превзошел готику и распределил нагрузки прямо в фундамент по самому прямому маршруту. Таким образом, за счет устранения контрфорсов и других контрфорсов нефы могли иметь прямой внешний вид без перпендикулярных ребер, которые сегментировали их в готическом стиле.

С другой стороны, Гауди также превзошел готику, используя своды. Ребристые готические своды представлялись иерархически упорядоченными «нервами», которые принимали на себя весь вес свода, который был последним элементом, считавшимся просто дополнительным и лишенным структурной роли (хотя позже было показано, что эта кожа между нервами, этот большой оболочки, также смог остаться неповрежденным, даже если один нерв мог выйти из строя). Намного опережая современные теории, Гауди представлял себе свод как кожу или оболочку без нервов.

Чтобы добиться максимального сопротивления и оптимизировать механическое поведение своей последней версии свода, которую он так долго изучал и которая сохранилась для нас благодаря созданной им модели, Гауди снова обратился к линейчатым поверхностям с двойной кривизной. , как гиперболоиды и параболоиды.

Гауди: Фрагмент храма Святого Семейства в своде из керамики, зеленой и золотой мозаики

В замковом камне, где готические своды требуют концентрации веса, чтобы аркады не открывались, у гиперболоидных сводов есть глаз — «шея» гиперболоида — большое пустое пространство, через которое может проходить естественный свет из слухового окна. окна в трифории в неф.

Гауди сохранил идею замкового камня, но вместо этого сделал его рассеивателем света из стекла и металла в форме цветка или звезды, где он больше не выполнял структурную функцию. В швах между разными гиперболоидами сводов, где можно было увидеть «ребра» или «нервы», Гауди снова сделал ряд маленьких отверстий, маленьких эллиптических гиперболоидов, чтобы вставить свет, чтобы по вечерам было ощущение звездного неба.

Кажется, таким образом Гауди хотел дать понять, что его своды не нуждаются в нервах; этот дизайн еще раз показывает его явное желание выйти за рамки готики.

И снова в этом мастер-классе механика и геометрия из одних рук. Его полное владение плоскими поверхностями и знание образующих линий позволило ему разместить керамическую плитку вдоль соответствующих осей, вдохновленный техникой каталонских сводов из римского кирпича, простейшего отделочного материала того времени. Таким образом, с цветом керамики в сочетании с зеленым и позолоченным стеклом для отверстий в стыках он получил самый цветистый свод, который когда-либо видели в соборе.

Гауди: своды Сагада Фамилия

Его мастерство планиметрии проявляется при детальном наблюдении швов между гиперболоидами, где все пересечения проработаны до энной степени. В этих пересечениях, в игре между различными геометрическими элементами не возникает ни одной странной кривой; скорее, прямые образующие образуют все переходы между плоскостями, образующими фаски, маленькие перекрещивающиеся параболоиды и большие параболоиды, содержащие эллиптические гиперболоиды ночных звезд.Гауди продемонстрировал свое мастерство в геометрии другими способами, помимо упомянутых выше искривленных плоских поверхностей (коноиды, геликоиды или наклоны улитки, параболоиды и гиперболоиды).

Среди лучших примеров можно назвать его знание и применение основных пифагорейских пропорций, его знаменитый столбец двойной спирали и использование им различных многогранных форм.

Последует новая работа над колонной двойной спирали и многогранниками.

Другие технические инновации в архитектуре

Помимо коноидов, гиперболоидных арок и т.п.Упомянутый выше в работе доктора Хауме Серраллонга, Гауди внес много других новшеств в арсенал строительных технологий, а также в другие области, такие как декоративно-прикладное искусство. Он был первым, кто продемонстрировал недостатки плоских крыш, которые в конце концов были прекращены в каталонской строительной практике. Он первым применил железобетонные балки, первым возродил наклонную колонну и первым выдвинул идею использования курантов в храме Святого Семейства (они до сих пор не завершены).Он также использовал важные инновации в других областях, таких как стереографическая клетка, множественная фотография и формы для крупномасштабной скульптуры. Он также добился успехов в строительстве витражей, используемых в соборе Пальма-де-Майорка и других.

Как неоднократно упоминалось в этой статье, Гауди считал, что декоративные элементы должны подчиняться структурным. Однако, несмотря на это основное убеждение, его постройки часто отличались большим декоративным богатством. Так, например, в Саграда Фамилия ему предстояло выразить литургическое значение произведения, титанический труд, включающий символическое изображение, найденное на фасаде Рождества, и завершение леса фигур на окружающем орнаментальном поле, изучение и решение задач, поставленных архитектурной скульптурой.Несмотря на масштабность этой задачи, Гауди не нанимал специалистов; скульпторы Карлес Марти и Хоан Матамала были практически единственными, кто участвовал в этом начинании. Он широко использовал технику пластической формы, которую (по словам Гауди) использовали «великие греческие мастера, такие как Лисипп». Формование потребовало кропотливой работы по настройке и корректировке, чтобы нейтрализовать оптический эффект. Важным завершающим штрихом был цвет: Гауди сказал, что «украшения были, есть и будут цветными.«Возможно, наиболее впечатляющая реализация этой идеи воплощена в Доме Бальо, фасад которого полностью покрыт керамическими плитками самых ярких цветов.

Мы всегда рядом с тем, где были

Храм Портуна (Храм Фортуны Вирилис), Рим, 3-4 века до н.э. / Wikimedia Commons

Лекция д-ра Дианы Э. Э. Кляйнер / 01.20.2009
Данэм Профессор истории искусства и классики
Йельский университет

Римский бетон и революция в римской архитектуре

Изменения, в которые верили римляне, были переходом от того, что мы называем традиционной римской архитектурой, к инновационной римской архитектуре. И это то, о чем мы будем говорить сегодня, то, что мы называем новаторской, и то, что мы будем называть в течение этого семестра, новаторской римской архитектурой.

Мы уже говорили о том, что мы назвали традиционной римской архитектурой, и я просто хочу еще раз взглянуть с вами [на] храм Портуна (вверху), который мы смотрели в прошлый раз, храм Портуна в Риме, у реки Тибр, храм, построенный в конце второго, начале первого века до н.C. И мы говорили о том, что это была традиционная римская постройка наших дней. Традиционное римское здание, однако, было довольно производным, оно оглядывалось на греческую архитектуру, греческую религиозную архитектуру и этрусскую религиозную архитектуру, черпало из них обоих, черпало элементы из них обоих и объединяло их вместе в то, что мы назвали новым. Римское творение, по крайней мере, в традиционном ключе. Мы говорили о том, что этрусскими элементами этого конкретного памятника были его высокий подиум, его глубокое крыльцо, были отдельно стоящие колонны в этом крыльце, была единственная лестница и акцент на фасаде, достигнутый этой единственной лестницей.

Мы также говорили о том, что, несмотря на то, что вокруг сооружения были колонны, что на самом деле является греческим способом ведения дел, эти колонны были прикреплены к стене или зацеплены за нее, что все же придавало ей определенное ощущение плоскостности, в том числе на сзади, что также было характерно для этрусской архитектуры. Мы также говорили о греческих элементах, которые были здесь включены, в том числе о том, что здание было построено из камня, а также о том, что для сооружения использовался один из традиционных греческих ордеров, в данном случае ионический ордер. .Итак, это объединение греческих и этрусских элементов в этом полностью римском здании, но здание, которое мы снова назвали бы традиционным римским зданием. И что я подразумеваю под традиционным? Все традиционные римские постройки имеют следующие общие черты. У них есть колонны, и у них есть стены, и эти колонны и стены служат структурной цели, а именно для поддержки плоского или наклонного потолка, наклонной крыши, и это именно то, что вы видите здесь.

Этрусская гробница Ла Монтаньола, Сесто Фьорентино, 7 век до н.э. / Wikimedia Commons

Но в это самое время, во втором веке до н.до н.э. и в первом веке до нашей эры мы начинаем видеть эксперименты нового типа, которые происходят одновременно с этим, эксперименты, которые развиваются в некоторых из тех же городов, где мы видим традиционные здания, подобные этому. И что отличало этот эксперимент от всего, что было раньше, так это тот факт, что римляне использовали для этих зданий совершенно новый материал, и этот материал — бетон. Мы говорили о том, что уже в храме Портунуса использовался бетон, но бетон использовался только в подиуме.Вы этого не видите. Он находится внутри подиума и служит для укрепления — бетон обладает большой прочностью и может выдержать большой вес — поэтому он был помещен в подиум в утилитарных целях, чтобы он мог поддерживать храм, который находился наверху. Но опять же, ни одна из его выразительных возможностей не была исследована дизайнером храма Портунуса или любого другого храма, который мы рассматривали в прошлый раз.

Но то, что начинает происходить и в течение второго и первого веков до н.C., архитекторы начинают понимать, что эта новая бетонная технология имеет возможность трансформировать римскую архитектуру, и они начинают экспериментировать с этой трансформацией. Для того, чтобы понять бетонные здания, на которые мы будем смотреть сегодня утром, которые совершенно очаровательны — и я надеюсь, что вы будете очарованы ими так же, как и я, и они снова стоят в самом начале этого развития. инновационной архитектуры в Риме – важно немного знать о бетоне, римском бетоне, и я хочу сделать несколько замечаний по этому поводу.Римский бетон — латинский термин для него — opus caementicum , как я указал здесь. Римский бетон отличается от того, что мы сегодня называем бетоном. Это смесь различных природных элементов, которая становится жидкой массой при смешивании с водой и в конечном итоге затвердевает в очень, очень прочное вещество, намного более прочное, чем любой из его ингредиентов сам по себе. Римский бетон представлял собой смесь каменного щебня и жидкого раствора и состоял из извести, песка и чего-то, что называлось пуццолана — пуццолана , представляющее собой вулканическое вещество, которого было очень много в Италии, особенно в районе Помпеи, Геркуланума, районе Кампании.

Бетон использовался в Риме с начала второго века до нашей эры. э., но только в конце второго века и в начале первого века выразительные возможности бетона стали полностью реализовываться. Бетон — я думаю, что это также важно упомянуть, когда вы думаете о бетонном строительстве в связи с каменным строительством, которое мы уже обсуждали — бетон не режут и не добывают в карьере, как камень. Бетон заливают в формы. Бетону можно придать любую форму, по крайней мере, любую форму, которую плотник может построить из дерева.И подобно современным строителям, римляне возводили деревянные рамы для своих стен и потолков и заливали эти деревянные рамы бетоном. Что для нас наиболее важно в контексте этой лекции и в этом курсе в целом, так это то, что введение римского бетона в римскую архитектуру освободило римского архитектора от уз прямолинейной архитектуры, унаследованной им от греков, типа прямолинейной архитектуры, из которых состоял храм, подобный храму Портуна.Это очень важное изменение, которое окажет длительное влияние на здания римлян.

Пантеон и внутренний купол, Рим, 118-128 гг. н.э. / Wikimedia Commons

Позвольте мне попытаться дать вам представление о том, что я имею в виду. Можно утверждать, что величайшим бетонным сооружением, построенным римлянами, был Пантеон. И напомню Пантеон справа, собственно купол Пантеона, который был бы невозможен без бетонной конструкции.Но интересно сравнить Пантеон с попыткой этрусских архитекторов создать нечто подобное, но из камня. Я показываю вам в левой части экрана этрусскую гробницу, датируемую 600 г. до н.э. Итак, очень давно, 600 г. до н. э., этрусская гробница в месте под названием — этого нет в вашем Списке памятников — но в месте под названием Квинто Фиорентино, К-у-и-н-т-о, новое слово, Ф-и-о-р-е-н-т-и-н-о. Quinto Fiorentino, этрусская территория. И то, что здесь сделали архитекторы, это попытаться создать круглую гробницу, и они использовали камень, как вы видите, и они положили эти камни.Они вырезали и добывали камни, как обычно. Они попытались вырезать их в форме, которая им нужна, чтобы заставить эту работу работать. И они складывали их друг на друга, ряд за рядом, пока не получили — сначала все было хорошо внизу, но по мере того, как они продвигались все дальше и дальше кверху, оно становилось все более круглым и круглее и сходится на вершине, как видите, у них начинаются проблемы. И хотя это героическая, доблестная попытка с их стороны, она не очень успешна, по крайней мере, на мой взгляд, эстетически.И, на самом деле, они боялись, что он упадет, поэтому им даже пришлось поставить здесь каменный пирс, чтобы поддержать купол, чтобы он не упал. И на самом деле это было довольно успешно, потому что здесь, до сих пор, выглядит довольно хорошо в этом отношении.

Храм Весты, Рим, 7 век до н.э. / Wikimedia Commons

Но с введением бетона в архитектуру при римлянах построить купол, подобный Пантеону, стало просто.Все, что вам нужно было сделать, это построить одну из этих деревянных моделей, деревянных конструкций, которые вы затем залили бетоном, и вуаля, у вас есть купол Пантеона. Итак, сама простота, трансформация по сравнению с римской архитектурой. Единственная проблема с бетоном — с бетоном было две проблемы, с которыми приходилось бороться архитекторам того периода. Одно из них заключалось в том, что бетон нужно защищать от влаги — это первое, а второе — что бетон менее привлекателен, чем камень.Римские зодчие второго и первого веков до н.э. решил эти две задачи одинаково. Они решили сделать это, когда бетон был еще влажным, и прикрепили к нему камень. Это могут быть либо большие тесаные блоки, каменные блоки, либо это могут быть небольшие куски камня, та неуверенная работа или opus incertum , о которой мы говорили в прошлый раз, вдавленные в бетон, когда он был влажным, и когда он весь высох, этот камень не только придавал зданию более привлекательный вид, но и защищал здание от влаги.В прошлый раз мы смотрели на то, что opus incertum стоит лицом. Я напоминаю вам о храме Весты в Тиволи, который вы видите здесь, и вы помните, что храм Весты в Тиволи был бетонным, как в его подиуме, для утилитарных целей, так и для поддержки большого веса храма, но также что архитекторы исследовали создание стены целлы, изогнутой стены целлы, также из бетона. А затем, когда этот бетон был влажным, они клали в него эти мелкие ограненные камни неправильной формы, называемые неопределенной работой или opus incertum , чтобы защитить его.

Святилище Фортуны Примигении, Палестрина, конец II века до н. э. / Wikimedia Commons

Кольцевой свод Святилища Фортуны Примигении / Предоставлено доктором Дианой Э. Э. Кляйнер

Так мы видели это уже в Храме Весты, хотя это был традиционный храм, основанный на греческих и этрусских образцах. И мы увидим это снова сегодня, в нескольких зданиях, и я покажу вам только один пример, последнее сооружение, о котором мы сегодня поговорим, Святилище Фортуны Примигении в Палестрине, необычное сооружение, построенное на склоне холма. который также использовал opus incertum в качестве облицовки.И вы можете видеть, что он используется здесь для стены, а также для кессонного потолка выше. Итак, каменная облицовка, opus incertum , которая пользовалась особой популярностью во втором веке до н. э. и в первом веке до н.э. Со временем выбор облицовки менялся. Хотя тесаные блоки, туф, травертин и opus incertum были популярны во втором и первом веках, с течением времени все меняется.

Horrea Epagathiana, Остия, II век до н. э. / Фото Майкла Зейла, мерцание, Creative Commons

Посмотрим, при римском императоре Нероне произошла революция, своего рода революция, в римской архитектуре, и мы поговорим о причинах этого и так далее в этом семестре.Но с этой революцией пришел интерес к новому облицовочному материалу, а именно к кирпичу, изначально оштукатуренному. И действительно, работа opus incertum и камень из туфа, о котором мы уже говорили сегодня, тоже имели тенденцию к оштукатуриванию. Но ко второму веку мы начинаем ценить кирпич сам по себе, привлекательность кирпича, и римляне начинают использовать открытый кирпич в качестве облицовки своих зданий. И я покажу вам один пример. Это фрагмент склада в римском портовом городе Остии, который мы рассмотрим позже в этом разделе, с открытой кирпичной облицовкой; очень привлекательные, разные расцветки и так далее и тому подобное.Просто чтобы предупредить вас о том, что вид облицовки, о котором мы говорим сегодня, не будет единственной облицовкой, которая использовалась римлянами с течением времени.

Первые эксперименты в римском бетонном строительстве

План участка Портикус Эмилия

Я хочу показать вам сегодня ряд этих конкретных конструкций, можно сказать, конкретных экспериментов, которые начинают возникать не только в самом Риме, но и в некоторых городах, близких к Риму, которые мы видели, когда Рим начал колонизируйте в Республике и в эпоху Августа — города, которые либо такие же, либо очень близки к тем, которые мы рассматривали в прошлый раз, и я сейчас покажу вам карту.Я просто хочу начать с одного в самом Риме. Это так называемый Porticus Aemilia в Риме. Портик Эмилия был складом, очень большим складом на берегу реки Тибр. Портик Эмилия был построен, как вы можете видеть из дат в вашем Списке памятников, очень рано, в 193 г. до н.э., а затем восстановлен в 174 г. до н.э. Сегодня сохранился лишь небольшой фрагмент Портика Эмилии, но у нас есть много свидетельств, много улик, которые мы можем собрать воедино с помощью научной детективной работы, чтобы определить, как это здание выглядело в древности, и мы можем получить довольно много информации. точный смысл.У нас есть, например, слова великого римского историка Ливия, Ливия, писавшего в эпоху Августа. Он говорит нам, что Портик Эмилия — он описывает его, он упоминает Портик Эмилия — и он говорит нам, что он был расположен на восточном берегу реки Тибр и что он был к юго-западу от одного из семи холмов Рима, Авентинского холма. К юго-западу от Авентинского холма, что чрезвычайно полезно, поскольку дает археологам и другим людям ключ к пониманию того, где они могут искать остатки этого конкретного сооружения.

Портик Эмилия, Рим, 193 г. до н.э. / Wikimedia Commons

Итак, у нас есть это. У нас тоже есть фрагмент здания, как мы полагаем, потому что оно находится как раз в нужном месте, и я показываю его вам здесь. Это не много. По сути, это кусок бетона с арочным дверным проемом и несколькими арочными окнами, но это очень важно с точки зрения того, что позволяет нам реконструировать то, как это сооружение выглядело в древности. Но самое важное то, что у нас есть фрагмент так называемой Мраморной карты Рима.Мраморная карта Рима, именуемая Forma Urbis – и я внес это слово в Список памятников, это название в Список памятников для вас, Forma Urbis – Forma Urbis была прекрасной мраморной картой. это было сделано в Риме в начале третьего века нашей эры, при императоре Септимии Севере, и повешено на стене в Риме, и мы поговорим о его местонахождении позже в этом семестре. Но он претендовал на то, чтобы представлять все здания, которые стояли в Риме в начале третьего века нашей эры.D. Сегодня это фрагментарно, но фрагментов довольно много, и, к счастью, пара или несколько из этих фрагментов являются фрагментами, представляющими Портик Эмилии.

Реконструкция Porticus Aemilia / Лаборатория виртуальной реальности, Калифорнийский университет, Creative Commons

Таким образом, мы можем сказать из этого, из описания Ливи, из этого фрагментарного остатка, мы можем собрать воедино то, на что это было похоже. И вы можете видеть его здесь, очень-очень длинное прямоугольное сооружение, которое шло вдоль всего берега реки.Хранение, нужно много склада, тем более, что римляне начали завоевывать мир, они вели более экстенсивную торговлю с другими частями мира, и, следовательно, им нужны были места вдоль реки Тибр для хранения товаров, которые как уходили, так и И вот они строят этот гигантский склад на берегу Тибра. Теперь есть изрядное количество разногласий по поводу некоторых мелких деталей этого склада и того, как он выглядел в древности. Поэтому мы должны сделать все, что в наших силах, чтобы собрать воедино эти улики и определить, как они выглядели.Но, как я уже сказал, в некоторых деталях вы увидите различия. Итак, некоторые из вещей, которые я собираюсь вам показать, немного различаются, но единственная, за которую вы будете нести полную ответственность, — это та, которая находится в вашем списке памятников. Но я просто хочу, чтобы вы знали о том факте, что существуют разные интерпретации того, как именно это выглядело.

Схема свода ствола / Университет Южной Флориды, Creative Commons

В чем мы уверены и что для нас сегодня важнее всего, так это в том, что он был сделан из бетона и имел цилиндрические своды.Что такое бочкообразный свод? Бочкообразный свод был сводом, который снова был сделан из бетона, помещенного на стену, а затем свод имел форму боковой стороны бочки, как вы можете видеть здесь, поэтому он называется бочкообразным сводом — в форме сторона бочки, опирающаяся на стены внизу. Довольно простая форма, которую нельзя было или было бы очень трудно сделать из камня, но которую легко можно было сделать из бетона. И мы видим ряд этих бочкообразных сводов, расположенных один рядом с другим, для склада, для Портика Эмилия в Риме.Он был установлен — и на самом деле я забыл упомянуть, Ливий также говорит нам, что Портик Эмилия имел четыре яруса — он был четырехъярусным — и мы видим эти четыре яруса здесь, слегка возвышающиеся вдоль склона реки Тибр. .

Это поперечное сечение того, как могла выглядеть базилика Эмилия внутри. Вы видите здесь огромные цилиндрические своды. Вы видите, что архитектор проявил авантюризм в том смысле, что он не поставил бочкообразные своды на сплошные стены, как мы видели на этой схеме, а открыл эти стены, создал опоры и арки над этими опорами, чтобы создать эти аркады, которые довольно изобретательна и очень умна, потому что она позволяет совершать как осевое движение сквозь здание, так и боковое движение.Вы можете пройти не только вдоль каждого цилиндрического свода, но и пройти между опорами, что, как я уже сказал, создает ощущение гораздо большей открытости, а также поперечного и осевого движения. Еще одна вещь, которую вы видите здесь, это задние стены, где мы можем видеть то же самое, что мы видели в этом фрагменте здания, арочные дверные проемы, а также арочные окна в задних стенах, которые, конечно же, пропускают свет в структуру. . Здесь должно было происходить много активности, так как вещи перемещались туда и обратно, и те, кто работал здесь, должны были иметь возможность видеть все, что они делают.

Вид, который у вас есть в списке монументов, — это тот. Это восстановленный вид того, как Портикус Эмилия мог выглядеть в древности, и он очень полезен. Это вид в разрезе, который дает вам большинство основных функций в одном месте. Вы можете видеть, что он действительно многоуровневый. Эта структура состоит из четырех ярусов, которые немного поднимаются вверх по склону холма. Вы можете увидеть использование бочкообразных сводов. Вы можете увидеть пирсы внизу. Вы можете видеть плоскую крышу, которая, казалось, была у них.Но так как они немного приподнялись по склону холма, то можно заметить, что дизайнер разместил на каждом ярусе небольшие, изогнутые, щелевые окна, чтобы снова впустить в конструкцию дополнительный свет. И вы также можете видеть из этой схемы, что он был сделан из бетона и облицован opus incertum work — эти маленькие камни неправильной формы, которые мы видели в храме Весты, также использовались здесь в качестве облицовочного материала. Вот еще один отреставрированный вид, который показывает вам примерно то же самое: четыре яруса, бочкообразные своды, окна на разных ярусах, а затем, самое главное, эти дверные проемы и окна в задней части, а также общее пространство, которое было доступно внутри. это необычное здание.

Италия во времена Римской империи / Vox, Creative Commons

Я упомянул, что пока мы посмотрим пару зданий, несколько зданий в Риме, я также хочу выйти в некоторые из колоний, которые были основаны римлянами, в окрестностях Рима, во втором и первом веках до н.э., где и начали строить, как мы видели. Они начали планировать города. Они начали возводить стены вокруг этих городов. В этих городах начали строить храмы, а также другие сооружения, в том числе склады, святилища и тому подобное.Те, которые мы рассмотрим сегодня — здесь снова Рим на звезде — и мы рассмотрим здания в Террачине, здесь, в Тиволи, а также в Палестрине. И вы можете видеть близость тех, о которых мы говорили в прошлый раз, Norba и Cosa и Falerii Novi, и так далее и тому подобное. Опять же, неудивительно видеть, как римляне обращаются к своим окрестностям, когда они строят эти самые ранние города и начинают заполнять эти города, превращая их в своего рода мини-Римы, которых они так желали.

Торговый зал, Ферентино, около 100 г. до н.э. / Wikimedia Commons

Итак, мы собираемся рассмотреть их ряд, датированных разными датами и представляющих значительный интерес с точки зрения того, что они предвещают будущему римской архитектуры. Первое, на что мы собираемся взглянуть, — это рыночный зал, рыночный зал в месте под названием Ферентино, и он относится к… возможно, я забыл показать вам Ферентино на этой карте, но он находится там со всеми остальными, Ферентино. – около 100 В.C., относится к. И вы можете видеть, что это, по сути, один гигантский бочкообразный свод, один гигантский бочкообразный свод, который использовался как рыночный зал. Вы также можете видеть, что этот гигантский бочкообразный свод, сделанный из бетона, имеет отверстия по бокам, ряд арочных областей, также бочкообразных сводов внутри. Они использовались в качестве рыночных прилавков внутри этого рынка. Вы также можете видеть, что я очень хорошо верю, что облицовка, которая используется для этого бетона, является opus incertum работой для стен и сводов.А затем то, что они сделали, чтобы подчеркнуть расположение и форму арок, они использовали камень вокруг них — также для придания большей прочности этой части здания они использовали камень. И вы можете видеть, что это комбинация красиво вырезанных блоков из тесаного камня здесь внизу, а также блоков voussoir , которые мы видели в воротах Фалерии-Нови, используемых на арках. Таким образом, эта комбинация обоих камней, камня opus quadratum , а также камня opus incertum , использовалась в качестве облицовки для этой конкретной конструкции.

Рынки Траяна, Рим, 100-110 гг. н.э. / Wikimedia Commons

Что важно в этом здании, так это то, что оно предвкушает то, что мы увидим позже в римской архитектуре. Прежде всего, во вводной лекции я показал вам мельком Рынки Траяна в Риме, а здесь я напоминаю вам о большом рыночном зале Рынков Траяна, который еще более изощрен в использовании бетона, потому что имеет ребристые своды. , как вы видете.Но эти эксперименты, которые мы увидим в начале второго века нашей эры в Риме, были бы невозможны без экспериментов с бетоном, которые проводились на этой очень ранней стадии во втором и первом веках до нашей эры.

Святилища и выразительный потенциал римского бетонного строительства

Святилище Юпитера Анксура, Террачина, 4 век до н.э. / Wikimedia Commons

Еще более интересным на самом деле является здание, к которому я хотел бы сейчас обратиться, и это так называемое Святилище Юпитера Анксурского в Террачине.Мы полагаем, что он датируется периодом от 100 до 70 г. до н.э. и, как и многие римские постройки, расположен в живописном месте. Я упоминал об этом несколько раз. Мы посмотрели, например, на средневековый горный город Кори, где на самой вершине холма располагался храм Геркулеса. У римлян была невероятная способность выбирать необычные места для размещения своих построек, места, которые создавали эти здания — которые выделяли эти здания на расстоянии — но также давали тем, кто посещал здания, потрясающие виды из этих зданий.Это один из таких примеров — Святилище Юпитера Анксура в Террачине.

Вид на Святилище Юпитера Анксур с моря / Wikimedia Commons

Лучший вид на это святилище открывается с моря. Если вам посчастливится плыть на лодке где-нибудь недалеко от Террачины — а это прекрасное место для плавания — вы увидите издалека огромный подиум Святилища Юпитера Анксурского. Но вы также можете увидеть его из города, где мы находимся здесь.Мы стоим в городе, прямо перед нами пара приличных пиццерий, и смотрим на холм, на котором находится святилище. Теперь, когда вы смотрите на этот холм, все, что вы можете увидеть, — это все, что на самом деле находится там сейчас, то есть подиум святилища. Храма больше нет, хотя там есть некоторые свидетельства, некоторые остатки, которые дают нам хорошее представление о том, как этот храм выглядел в древности. Но подиум очень хорошо сохранился, и вы снова видите его великолепно расположенным на вершине этого холма.

Восстановленный вид на Святилище Юпитера Анксур / Wikimedia Commons

Это восстановленный вид того, как мог бы выглядеть подиум – как выглядит подиум, как мы его здесь видим – и как он поддерживал бы храм наверху, а также элемент задней колонны здесь, как видите, был под крышей. Если мы посмотрим на этот восстановленный вид, то увидим несколько вещей, на которые стоит обратить внимание. Во-первых, храм сам по себе является очень традиционным зданием и во многом соответствует традициям зданий, храмов, которые мы уже обсуждали: это сочетание этрусского плана и греческого возвышения, которое мы видели в таком виде. многие из них.Вы видите, например, — и опять-таки у нас достаточно фактов, чтобы быть уверенными, что так оно и выглядело — высокий подиум, одинарная лестница, акцент на фасаде, глубокое крыльцо, отдельно стоящие колонны в этом крыльце, но колонны, которые кажутся окружить памятник. Таким образом, это сочетание — и мы думаем, что каменная конструкция — это еще одно сочетание этрусских и греческих элементов для храма.

Вы, наверное, заметили, что храм слегка перекошен, угол наклона храма перекошен, он не ровный с подиумом, что очень необычно для римлян.Мы увидим, что римляне были очень заинтересованы в том, чтобы все было именно так, как должно быть: осевое, симметричное, совпадающее с обеих сторон. Для них очень непривычно искажать что-то подобное. Почему они это сделали? Вероятно, это было как-то связано либо с чем-то, что уже было на этом месте, каким-то другим зданием, которое вынудило их сделать это, либо имело какое-то отношение к конкретному богу, которого чтили здесь, и к месту — так, как они этого хотели. быть в отношении к различным элементам обрядов — или восток-запад, или что-то еще.Было что-то, что заставило их поставить это в положение, которое они сделали. А еще видно, что нет — у него сзади вот эта тыльная колоннада, сзади крытая колоннада, но она к ней никак не примыкает, что тоже необычно, как мы увидим. Подиум, который вы видите здесь, состоит из ряда аркад. Вы можете еще раз увидеть как осевой, так и боковой доступ, потому что, как и в Porticus Aemilia, они создали аркады меньшего размера в боковых опорах, чтобы обеспечить такую ​​​​аксиальность в конструкции или движение по структуре более чем в одном направлении.

Подиум, как видите, отлично сохранился и впечатляет. Это необычное место. Очень весело поехать туда, чтобы увидеть это. В какой-то степени он находится в стороне от проторенных дорог, но находится на дороге между Римом и Неаполем, так что, если кто-то едет из Рима в Помпеи, здесь можно остановиться и посмотреть, и по пути есть и другие интересные вещи. Мы видим здесь большой подиум, как он выглядит сегодня. Он сделан из бетона.Вы можете увидеть как большие аркады, так и те боковые, о которых я упоминал ранее, на внутренней стороне опор. Вы также можете видеть, что здесь использован opus incertum . Это обычные камни, собранные вместе для создания привлекательного внешнего вида, хотя, вероятно, в древности они были оштукатурены. Затем они использовали каменные блоки, чтобы подчеркнуть стык каждой из этих стен, а также придать зданию повышенную устойчивость. Итак, это сочетание камня — ну, это все камень — но это сочетание каменных блоков и более мелких камней opus incertum для облицовки подиума.

Святилище Юпитера Анксур, вид сквозь арки / Wikimedia Commons

А вот замечательный вид, я думаю, который показывает вам панораму через ряд этих боковых арок и дает вам некоторое представление о том, насколько тщательно это было организовано ответственным за это архитектором. Мне никогда не рано подчеркнуть, что римляне очень заботились о создании видов и панорам из одной части здания в другую, из одной части комплекса в другую, и они никогда не упускали возможности сделать это.Так что, когда вы стоите и просматриваете ряд этих боковых арок, вы можете видеть, как тщательно они были устроены, обращать внимание не только на то, как расположены арки — вы можете видеть их в серии, как вы можете видеть здесь. , выглядит так, как будто они уменьшаются в размерах, хотя на самом деле это не так, — но также эта идея создания захватывающих визуальных впечатлений. Когда вы проходите через что-то, не просто для того, чтобы пройти через это, а чтобы увидеть то, что вас действительно поражает и завораживает, и это создание перспективы и панорамы — как панорамы на сельскую местность, с вершины холма, так и панорамы или перспектива сквозь здание — это нечто типично римское, и мы будем видеть, как оно появляется снова и снова и снова в качестве главной цели римской архитектуры.

Святилище Юпитера Cryptoporticus / Wikimedia Commons

Под святилищем был подземный проход, называемый криптопортикус — и я внес это слово в Список памятников для вас — криптопортикус , который использовался в основном для хранения, в целях хранения этого святилища. И, хотите верьте, хотите нет, но у нас действительно сохранился криптопортикус , и мы можем на него посмотреть. И это интересно, потому что и здесь мы видим, как архитекторы используют бетонную конструкцию, создавая сводчатый коридор, в данном случае с окнами в конце, а затем несколько дверных проемов и несколько окон-щелей, все они арочные, как вы можете видеть здесь, к пропускают свет внутрь конструкции.Оно использовалось, как я сказал, для целей хранения, хранения, связанного с культом, и так далее и тому подобное.

Очень важно — и мы также рассмотрим пару других святилищ — иметь в виду, что эти святилища имели в виду — они отличались от отдельного храма на форуме внутри городского комплекса. Они предназначались для привлечения паломников издалека, и это одна из причин того, что они были размещены на таких видных местах, на вершинах гор, чтобы вы не… если бы вы проезжали мимо на своей повозке или что-то в этом роде. и увидишь это издалека или приплывешь по морю в лодке, увидишь это издалека, тебя потянет — это будет похоже на Мекку, в которую тебя потянет.Таким образом, эти святилища должны были привлекать к ним большое количество людей. Так что им нужно было обеспечить не только сам храм, но и другие вещи, и они были похожи на торговые центры. Они часто включали торговые площади, сувенирные магазины, магазины местных деликатесов и тому подобное, чтобы побудить людей посетить их.

Святилище Геркулеса и восстановленный вид, Тиволи, 2 век до н.э. / Wikimedia Commons

Хочу обратиться к другому, тоже очень интересному святилищу, построенному примерно в это же время.Это святилище Геркулеса в Тиволи, и оно было возведено, как мы полагаем, где-то между 75 и 50 г. до н.э. в Тиволи. Это невероятное место. Он не так уж отличается от Святилища Юпитера Анксурского в своих общих намерениях: вся эта идея создания этой Мекки для религиозной деятельности, а также просто места, куда людям будет приятно приходить и собираться вместе для социального взаимодействия. Мы видим восстановленный вид того, как он выглядел в древности. Он похож на Святилище Юпитера Анксур и отличается от него.

Арки Святилища Геркулеса / Wikimedia Commons

Точно так же, как и Святилище Юпитера Анксура, оно стоит на очень высоком, высоком и большом подиуме. Как видите, храм не стоит изолированно, а возвышается на этом большом подиуме. Вы можете видеть, что в центре у него есть храм, полностью прижатый к задней стене и совершенно прямой. Итак, осевой: создан в осевом отношении к подиуму. Храм, как мы полагаем, тоже был одним из этих традиционных типов храмов с высоким подиумом, с лестницей с одной стороны, с колоннами, огибающими по крайней мере с трех сторон, глубоким притвором, отдельно стоящими колоннами в этом притворе, возвышающимися над самим собой. подиум, а затем большой подиум внизу.Одна из особенностей, которую мы видим здесь и которую мы не видели в Святилище Юпитера Анксура, — это использование здесь круговой лестницы, которая добавляет драматизма дизайну. Он также находится на оси с лестницей самого храма, но он также служит своего рода — он имеет форму театра, театра кавея — мы называем его кавея , места для сидения: кавея, кавея театра. Он имеет именно такую ​​форму, как вы можете видеть здесь, и мы полагаем, что его назначение было не столько монументальным входом или монументальной лестницей, хотя в определенной степени оно служило этой цели, но и местом, где могли собираться люди. и мог сидеть и, вероятно, смотреть представления — возможно, религиозные представления или, возможно, другие виды представлений — перед этим, перед храмом Геркулеса.И, возможно, там было какое-то здание сцены. Здесь была стена, так что, возможно, перед этой полукруглой зоной для сидения была какая-то сцена.

Святилище Геркулеса восстановленный вид / Wikimedia Commons

Это еще один восстановленный вид, показывающий вам то же самое. Возможно, здесь лучше видна та театральная площадка, которая снова служит драматической лестницей, но в то же время местом, где в этом сооружении могут проходить представления.Но все остальные черты очевидны. И я хочу, чтобы вы обратили особое внимание на тот факт, что у нас храм прижат к задней стене, не к одной из коротких задних стен, а — ну, ни одна из них здесь не короткая — а к длинной задней стене, как вы можете см., но прижался к нему, господствуя над пространством перед ним. Когда мы обратимся к Помпеям в четверг, мы увидим, что та же самая идея прижимания храма к задней стене характерна для дизайна форума, дизайна собраний и торговых площадей, как и для дизайна святилища.

Арки святилища Геркулеса со встроенными колоннами / Wikimedia Commons

Святилище Геркулеса в Тиволи частично сохранилось – и я могу показать вам одну очень интересную деталь, которую вы сейчас видите на экране. Мы смотрим на часть — позвольте мне вернуться на секунду, чтобы указать на это. Если вы посмотрите по бокам и сзади, то увидите, что наверху идут колонны, а затем колонны с аркадами: аркады и колонны в первом этаже, а затем колонны сами по себе, в верхнем этаже.Итак, то, что я собираюсь показать вам сейчас, — это часть нижнего этажа Святилища Геркулеса в Тиволи. И мы видим, что то, что мы имеем здесь, является очень важной комбинацией — и мы впервые видим это сегодня — арок с перемежающимися колоннами, колоннами, размещенными, зацепленными или прикрепленными к стене, между этими аркадами, как вы можно посмотреть здесь. Конструкция бетонная. Облицовка представляет собой комбинацию каменных блоков, тесаных блоков и voussoirs над арками, а также opus incertum для стен, как вы можете видеть здесь.А вот схема колонн между аркадами: крайне важна. Это устанавливает схему, которую мы увидим для таких зданий, как Колизей в Риме, что чрезвычайно важно. Здесь есть одна деталь, есть одна деталь о столбцах, хотя интересно, заметил ли кто-нибудь, что отличает их от любых других столбцов, которые мы видели до сих пор в этом термине. Кто-нибудь видит, что это такое?

Они ничего не поддерживают. Здесь они используются – здание поддерживается бетонной конструкцией.Колонны не играют никакой вспомогательной роли. Они там исключительно для декоративных целей. Итак, отличный момент. И еще один. Посмотрите на лицевую сторону колонны. О чем тебе это говорит? Что это такое, что за облицовка?

Колонны тоже из бетона. Колонны не каменные, а колонны в данном случае — это необычно — а колонны в данном случае из бетона и тоже облицованы opus incertum work. Снова вид на комплекс, просто для того, чтобы отметить, что, как и в Святилище Юпитера Анксура в Террачине, есть подземный проход, cryptoporticus .Но в этом случае — и вы можете видеть, что он слева, под левой стороной святилища — но в этом случае, что интересно, это не просто склад, это на самом деле улица. Древнее название Тиволи было Тибур, т-и-б-у-р. Была улица под названием Виа Тибуртина, которая шла из Рима в Тиволи, и этот подземный переход был на самом деле улицей. Улица проходила под святилищем. Эту улицу или ту часть улицы, которая проходила под святилищем, можно увидеть и сегодня, и вы можете увидеть — она выглядит почти как подземный переход или что-то в этом роде — вы можете увидеть сводчатую площадь с рядом ниш. здесь, вероятно, для магазинов, чтобы по пути можно было остановиться и сделать покупки под святилищем.Итак, в данном случае это улица, являющаяся частью Виа Тибуртина, ведущей из Рима в Тиволи.

Инновации в бетоне в Риме: Табулярий и Театр Марцелла

Табулярий на Римском форуме, Рим, около 78 г. до н.э. / Wikimedia Commons

Теперь я хотел бы вернуться к нескольким зданиям в Риме, вернуться к Риму, чтобы сначала взглянуть на здание под названием Табулярий, которое датируется примерно 78 г. до н.э., это было очень важное здание в Риме, потому что оно использовалось для размещения государственных архивов в этот конкретный момент.Его поставил человек — мы даже знаем, кто его поставил — человек по имени Квинт Лутаций Катулл, и я занес для вас его имя в список памятников, и находился он на северной стороне форума, Римского форума и южного склона Капитолийского холма. И здесь я показываю вам один из этих превосходных видов с высоты птичьего полета Google Earth на эту часть древнего Рима или на то, как эта часть древнего Рима выглядит сегодня. И мы видим ориентиры, на которые мы уже указали: Колизей на самом верху; Римский Форум, лежащий перед Колизеем; Виа деи Фори Империали Муссолини; Имперские форумы здесь; Палатинский холм здесь; Цирк Максимус здесь; так называемый свадебный торт Виктора Эммануэля, современное здание, здание девятнадцатого века вон там; а затем Капитолийский холм, переработанный Микеланджело, с овальной площадью.

Табулариум находится прямо здесь. Он снова обращен к форуму, Римскому форуму, но это задняя стена одного из дворцов Микеланджело, так называемого Сенаторского дворца, спроектированного Микеланджело. То, что сделал Микеланджело, — это то, что так часто делали более поздние архитекторы, объединил — не снес более ранний римский табулярий — но включил его стену в качестве задней стены своего Сенаторского дворца, и именно таким он остается сегодня. Здесь мы видим вид на Табулярий. Мы стоим со стороны Форума, смотрим на то, что осталось от Табулярия, и видим некоторые фичи, о которых уже сегодня говорили.Прежде всего, позвольте мне отметить, что он сделан из бетона. Он сделан из бетона. Здание бетонное. Но здесь, в Риме, их решили не использовать – opus incertum работа не была в моде в Риме. Вместо этого их гораздо больше интересовал ограненный камень. И вы можете видеть, что они использовали тесаный камень в этой конструкции, туфовый камень — я думаю, вы можете распознать камень как туф — помните, что туф является коренным для города Рима. В Риме много довольно приличного туфа.

Они использовали туф здесь, и они использовали туфовую работу также для аркад наверху и для колонн.Капители сделаны из травертина, добавленного из травертина, который считается самой важной частью, поэтому они использовали более дорогой материал. Но вы можете видеть здесь, как и в святилище Геркулеса в Тиволи, что мы имеем это сочетание аркад и колонн — и опять же, как уже указывалось, колонны, которые не имеют никакого конструктивного назначения, колонны, которые служат только для украшения. . И эта схема аркад с колоннами в будущем станет чрезвычайно важной. Сегодня можно зайти внутрь Табулярия и посмотреть, что осталось от государственных архивов.Есть несколько очень интересных коридоров и сводов, которые можно увидеть. И, кстати, это приятное место для прогулок, потому что есть еще и панорамное окно, из которого можно полюбоваться захватывающими видами вниз на Римский форум, а также отличные фотографии, фотографии.

Проход Tabularium / Wikimedia Commons

Мы смотрим сюда, в один из коридоров Табулярия. Вы можете видеть, что арки сделаны из камня, поддерживаются колоннами, но между ними — ряд пролетов, как вы можете видеть здесь — и между ними у нас есть куполообразные перекрытия, сделанные из бетона.Так бетон использовался здесь, в сочетании — бетон для куполов — в сочетании с камнем, что римляне были очень — красивый камень, который в самом Риме предпочитали, использовали для арок и также использовали для украшения стен. И что интересно, в этих коридорах мы находим ряд пандусов и ряд ступеней. И на самом деле есть одна лестница с шестьюдесятью шестью ступенями — я их насчитал — шестьдесят шесть ступеней, а также пандусы. И то, что мы видим, происходит здесь — и они снова покрыты цилиндрическими сводами — то, что мы видим, происходит здесь, это то, что римляне уделяют много внимания тому, чтобы разнообразить опыт, который вы получаете, когда вы ходите по зданиям.Иногда вы будете идти по прямой дорожке, иногда вы будете идти по пандусу, иногда вы будете идти по лестнице, чтобы разнообразить этот опыт. И вы будете видеть панорамы и так далее по пути, чтобы было интересно войти в здание и побродить по нему. Но мы также увидим — и я покажу вам это, в частности, в последней структуре, о которой мы говорим сегодня, — мы также увидим, что римляне, не колеблясь, станут контролирующей силой, чем они в значительной степени и были, и чтобы установить определенные заранее определенные пути, которые вы должны пройти.Таким образом, у вас есть разнообразный опыт, но вы получаете его таким, каким его хотят видеть римляне, и это интересное явление, о котором, я надеюсь, мы вместе подумаем, когда будем общаться на онлайн-форуме. .

Театр Марцелла, Рим, 13-11 гг. до н.э. / Wikimedia Commons

Сегодня я хочу показать вам последнее здание в Риме, прежде чем я покажу вам настоящую часть бетонной архитектуры этого раннего периода.Я хочу показать вам еще одно здание в Риме. Это более позднее здание, и в некоторых отношениях оно принадлежит более поздней лекции. Это Театр Марцелла в Риме, театр, построенный первым императором Рима Августом после смерти его племянника и зятя Марцелла. Кажется, он поставил его, то есть Август, кажется, поставил его. Он был в большом горе из-за потери этого молодого человека, потому что надеялся, что Марцелл станет его преемником. Марцелл был женат на дочери Августа Юлии.Он надеялся, что Марцелл станет его преемником, но Марцелл, к сожалению, умер очень молодым. Август был в невероятном горе, и он построил этот театр в Риме, этот каменный театр в Риме, в честь Марцелла.

Театр был построен, как я уже упоминал, то ли в 13, то ли в 11 году до н.э. Итак, я могу говорить об этом — у нас есть несколько лекций об Августе — и я могу говорить об этом в той лекции, но я решил поместить это здесь, потому что это действительно, в некотором смысле, кульминация некоторых экспериментов, которые мы провели. Я говорил о сегодняшнем дне, и я хотел, чтобы вы увидели это в этом контексте по этой причине.Мы смотрим на театр Марцелла, как он выглядит сегодня. Части его очень хорошо сохранились, как видите, по крайней мере, вот эти первые два яруса. Основная причина того, что здание уцелело, и вы можете — ну, я расскажу о деталях чуть позже — главная причина, по которой здание уцелело — и, кажется, я упомянул об этом во вводной лекции, — это то, что оно было перестроено. — используется со временем. Он был повторно использован как крепость в средние века, он использовался как дворец в эпоху Возрождения, а совсем недавно он использовался и до сих пор используется как очень роскошный кондоминиум.

‘

Театр Марцелла с высоты птичьего полета / Wikimedia Commons

Очень трудно понять, как древняя часть этого сооружения соотносится с остальной частью сооружения сегодня, не поднимаясь над ним. И, поднявшись над ним и посмотрев на него сверху, вы можете увидеть отношение этого здания к его современному местоположению. И, кстати, как раз в тени, совсем рядом с Капитолийским холмом; это прыжок, скачок и прыжок с Капитолийского холма, этого района Рима.На самом деле это так называемый район еврейского гетто в Риме — в прошлом он служил гетто и до сих пор называется так — и здесь есть одни из лучших ресторанов в Риме. Если вы никогда не пробовали carciofi alla Judea , еврейские артишоки, ничего себе, они невероятные, и в этом районе есть несколько, множество ресторанов, в которых они есть. Это настоящее римское удовольствие. Он считается очень характерной частью кухни Древнего Рима, и его определенно стоит попробовать.Но мы видим Театр Марцелла прямо здесь, и вы можете видеть как фасад, который является его древней частью, так и остальную часть здания и то, как оно используется сегодня как кондоминиум с квартирами, выходящими на улицу. эти милые дворики с деревьями, растениями, цветами и всякой всячиной. И есть еще один известный храм, Храм Аполлона, который находится прямо снаружи; от этого храма сохранились как минимум три колонны, а также его подиум прямо перед Театром Марцелла.

StudyBlue/Creative Commons

[Это] воссоздание Театра Марцелла. И это позволяет нам взглянуть на некоторые особенности этого здания. Опять же, извините, что мне приходится так много говорить о терминологии в начале, но, как я уже упоминал, как только мы справимся с этим, первые пару недель, нам больше не придется этим заниматься. Но основными компонентами римского театра были сиденья, которые называются кавеа , c-a-v-e-a, то есть полукруглыми сиденьями, которые мы здесь видим.Кавея обычно делится на ряд клиновидных секций — которые вы не можете видеть здесь, но я покажу вам другой вид — клиновидные секции, которые называются, каждая из которых называется cuneus . , cuneus, cuneus . А еще есть сценическое здание — здесь мы видим его заднюю часть — но сценическое здание, обращенное к сидячим местам, называется scaenae frons .

Что для нас важно здесь, в контексте этой лекции, так это то, что, хотя греки строили свои театры — а греческие театры были главным прообразом римских театров — в то время как греки строили свои театры на склонах холмов, римляне не были довольны, поскольку цивилизация, которая интересовалась прежде всего городскими центрами, римляне не довольствовались строительством своих театров на холмах.Они не хотели быть ограниченными необходимостью строить свои театры там, где были холмы, и поэтому теперь, с бетонным строительством, вместо этого они могли построить холм из бетона везде, где они хотели построить холм. из бетона прямо в центре Рима, а затем выдолбить этот бетон, чтобы создать входы и выходы из этой конструкции. Именно это они и сделали для Театра Марцелла.

Театр Марцелла с видом на аркады / iStock

Если мы посмотрим на эту деталь снаружи Театра Марцелла, то увидим, что это здание, сделанное из бетона, как и другие, о которых мы говорили сегодня, облицовано каким-то камнем.В данном случае это травертин. Решение Августа состояло в том, чтобы получить этот более дорогой камень, привезти его из Тиволи и использовать для этого сооружения. Каменные блоки, тесаные каменные блоки, как вы видите здесь, и вкрапления, среди аркад, колонны; колонны, которые, как указывалось ранее, не имеют никакого конструктивного назначения; колонны, служащие только украшением, а то, что они были украшением, видно уже по тому, что они здесь порядком менялись. Мы видим дорический ордер, использованный для первого этажа, и ионический ордер, использованный для второго этажа, и мы думаем, что мог быть и третий этаж; сегодня то, что вы видите там, является частью более поздней постройки.Но если и был третий этаж, будь то колонны или пилястры, которые, как вы помните, были плоскими колоннами, если они были, то они, вероятно, были коринфского ордера. Потому что это именно та схема, которую мы видим на позднем Колизее: дорическая, ионическая и попеременно коринфская. Но мы уверены по крайней мере в дорическом и ионическом языках.

Вид на кольцевой коридор со сводчатым сводом на первом этаже Театра Марцелла в Риме. / Фото Роджера Б. Ульриха, Creative Commons

Таким образом, эти колонны не имеют никакого конструктивного назначения; чисто декоративный.В каком-то смысле они своего рода вишенка на торте. Они не поддерживают здание, но украшают его очень красиво, и это показывает, что римляне начинают использовать то, что греки использовали в качестве структурных компонентов своих зданий, а именно колонны, чтобы поддерживать стены, поддерживать крыши, они используют их в чисто декоративных целях, играя с их первоначальным назначением и используя их по-другому, и мы видим, что здесь это происходит в пиках. Если вы войдете в здание, то увидите коридоры Театра Марцелла.Вы увидите то, что сначала выглядит как бочкообразный свод, выполненный из бетонной конструкции, опирающийся на камень, на опоры из травертина. Но вы видите, что этот бочкообразный свод изгибается. Изогнутый бочкообразный свод технически называется кольцевым сводом. Вы видите кольцевой свод здесь или схему кольцевого свода здесь. По сути, это снова бочкообразный свод, который изгибается. Иногда мы называем его кольцевым сводом из-за его формы. Итак, вы видите те кольцевые своды, которые использовались в Театре Марцелла. Это те самые своды, которые в конечном итоге будут использоваться в Колизее.

Театр в Эпидавре, 4 век до н.э. / Wikimedia Commons

Быстрый просмотр типичного римского театра, театра Марцелла в Риме и типичного греческого театра. Это знаменитый театр в Эпидавре, построенный в середине четвертого века до нашей эры. в Греции. А я вам покажу — просто хотел указать на основные отличия. Внешне они похожи тем, что у них есть оркестр, у них есть площадь сидячих мест, у них есть сценическое здание, но есть некоторые важные различия.Один — и вы его здесь не видите — но в греческом театре был круглый оркестр; в римском театре всегда есть полукруглый оркестр. У обоих есть сиденья, кавеа . Здесь вы можете увидеть эти клиновидные секции сидений, называемые cuneus , которые были как в греческих, так и в римских театрах. В обоих из них есть сценические здания, хотя сценическое здание более заметно в римском контексте. Но самое важное различие, которое я уже провел, заключается в том, что, как вы можете видеть в Эпидавре, греки строят свои театры на вершинах холмов; здесь очень хорошо видны деревья и часть холма.Римляне строят свои дома на бетонных холмах — не всегда, за исключением некоторых случаев. У нас есть несколько римских театров, построенных на холмах, когда холм оказался в хорошем месте и особенно красиво расположен, но по большей части римляне строят их на собственной бетонной конструкции.

Бетон преображает гору в Палестрине

Памятник Виктору Эммануэлю, Витториано, Рим, 1925 г. / Wikimedia Commons

Я упомянул памятник Виктору Эммануилу, Витториано, и я просто хотел сказать о нем еще пару слов, потому что — и вы сейчас увидите, как он вписывается в контекст здесь — потому что это памятник девятнадцатого века. строительство.И это здание было построено в честь первого короля королевства Италия. Его звали Виктор Эммануил I. Он был установлен в 1885 году, и вы снова видите его здесь, главную достопримечательность города. Это снова изображение Google Earth. Но причина, по которой я показываю его вам сегодня в этом контексте, заключается в том, что он в некотором смысле расположен на склоне Капитолийского холма. Вы видите там овальную площадь Микеланджело. Это террасы на склоне, ряд уровней. Лестницы, ведущие на террасы, ведущие на другие террасы, ведущие на верх здания, украшены скульптурой.Это настоящий опыт, чтобы подняться на него. Это удивительное место. Здесь есть могила итальянского Неизвестного солдата, охрана, вечный огонь и все такое. И я должен добавить, для тех из вас, кто не был в Риме в прошлом году, и кто надеется поехать когда-нибудь в ближайшее время или когда-нибудь в будущем, они только что добавили, на вершине Виктора — это всегда было отличное место, чтобы подняться и полюбоваться великолепным видом на Рим, но они только что добавили лифт, современный лифт, который они создали, и теперь вы можете подняться, поднимаясь еще выше, чем вы когда-либо могли подняться.Виды на Рим оттуда одни из самых захватывающих, которые можно увидеть в городе. Так и случилось — к сожалению, когда я был там в прошлом июне, шел дождь, а в Риме дождь идет не так часто в это время года, но это было так, так что многие фотографии, которые я сделал, — это что-то вроде серого фона. и так далее и тому подобное. Но тем не менее некоторые из самых захватывающих видов вы можете увидеть на город. Так что не упускайте такую ​​возможность.

Святилище Фортуны Примигении, вид с воздуха / Wikimedia Commons

Но я показываю это вам в этом контексте из-за всего этого террасирования на холме.Идея такого рода вещей восходит ко второму веку до нашей эры и исходит от зданий, подобных этому. Это, без сомнения, шедевр римской бетонной архитектуры, бетонного строительства, дизайна святилища во втором и первом веках до нашей эры. Мы не совсем уверены в его дате. Давно — это, между прочим, святилище Фортуны Первобытной в городе под названием Палестрина. Дата очень спорная. Многие долгое время связывали его с римским полководцем Суллой и говорили, что он датируется 80 годом до н.C. Есть и другие, которые утверждают, что это произошло намного раньше; оно датируется вторым веком до нашей эры, а если оно датируется вторым веком до нашей эры, это еще более удивительно, потому что это означает, что оно происходит в начале, а не в конце этого второго и первого века до нашей эры. разработка. Я склоняюсь сейчас — я ходил туда и обратно. Я довольно долго преподавал его как сулланское здание. Последние несколько лет я преподаю его как здание второго века. Вероятно, это не имеет большого значения; это восходит к тому или другому, и это пример того, что происходило в то конкретное время.Но я даю вам дату в этом году как второе столетие до нашей эры, что, я думаю, на данном этапе, вероятно, — мое личное мнение, что, вероятно, это то, к чему оно относится.

Вы смотрите на это здесь. Это невероятно — это часть невероятного городка на холме. Как и Кори, город Палестрина — красивый город на холме. Вы можете увидеть это здесь со всеми прекрасными красными крышами города, которые связывают дизайн города воедино. Кульминационным памятником этого города по-прежнему остается Святилище Фортуны Примигении.Еще раз римляне нашли впечатляющее место для этого святилища, театра и торгового центра, Мекки для римлян того времени, на этом склоне холма. И снова они фактически захватили весь склон холма. Как мы видим, они устроили террасы на склоне холма и, по сути, залили его бетоном, чтобы создать систему пандусов и лестниц с храмом на самой вершине.

На сегодняшний день довольно хорошо сохранился. Вы можете видеть, что его еще очень много. Если вы едете на машине, вы можете либо припарковаться здесь, либо там, и вы можете подняться по пандусам, вверх по лестнице на разные уровни, а затем до театрального подъезда в самую верхнюю часть.Сам храм Фортуны, находившийся на вершине и располагавшийся, вероятно, в каком-то горном алькове, в то время был преобразован в семнадцатом веке знаменитой семьей Барберини, известной итальянской семьей; из этой семьи происходили папы и так далее — они превратились в — они тоже были очень умны — превратились в милый маленький дворец, в который они могли приходить и останавливаться, когда захотят. Небольшой дворец, но точно повторяющий форму самой верхней части святилища.Я покажу это вам через минуту. Вот вид из Google Earth. Вы можете видеть, что Google Планета Земля не всегда работает. Когда вы выходите в какое-то из небольших мест, трудно сосредоточиться на нем достаточно хорошо, чтобы получить достойную фокусировку. Но вы можете увидеть это на самом деле здесь. Вы можете отправиться в Палестрину и посмотреть ее в Google Earth. Это различные ярусы, с дворцом в самой верхней части.

Святилище Фортуны Примигении восстановленный вид / Wikimedia Commons

Вот отреставрированный вид — он в вашем списке памятников — который дает вам представление о том, как выглядело здание в древности.Вы можете видеть, что вход был здесь внизу, небольшой арочный вход. Но вам действительно нужно было подняться по пандусам. Можно было подняться с любой стороны. Итак, мы видим эту композицию, точно такую ​​же, как мы видели в Табулариуме, эту комбинацию пандусов и лестниц, чтобы подняться; разнообразный опыт, но в то же время предопределенный путь. Потому что, хотя у вас был некоторый выбор, когда вы впервые прибыли, вы могли подняться по пандусу слева и справа — и вы можете видеть, что в древности это был крытый пандус — но когда вы попали сюда, у вас был один выбор, вы должны были подняться. по лестнице на этот уровень, а затем здесь было несколько магазинов, которые вы могли исследовать.Но тогда, если вы хотели подняться на следующий уровень, вы должны были вернуться к центральной лестнице, подняться на этот уровень, вернуться к центральной лестнице, а затем к лестнице в форме театра в самой верхней части. Итак, опять подчеркнут опыт, был подчеркнут ваш опыт строительства, но в то же время ваш путь определил римский проектировщик.

Святилище Фортуны полуцикл / ипенити, Creative Commons

Это другой вид того же, где мы можем видеть вход, пандусы, лестницу, ведущую вас от одного к другому; самая верхняя лестница.Здесь хорошо видна театральность — то, как театр, полукруглый театр используется и как привлекательная входная лестница в сооружение, и в то же время как место, где действительно могут проходить спектакли. Затем то, что называется полуциклом. Вы видите здесь несколько полуциклов, эти изогнутые области. Столбцы следуют этой кривой. Вы видите тот полуцикл на самом верху, а затем на вершине сооружения святилище самой Фортуны, маленькое круглое святилище. На самом деле это почти разочарование, когда видишь, насколько мала святыня в самой верхней части сооружения.

Святилище Фортуны Primigenia Hemicycle Terrace / Wikimedia Commons

Как римляне добились этого? Они создали, как вы можете видеть здесь, серию — или они превратили склон холма в серию искусственных террас. В некоторых случаях они построили эти террасы с помощью цилиндрических сводов. Здесь вы можете увидеть серию бетонных сводов-бочонков, так как они построили некоторые элементы по пути. И конечным результатом было то, что вы видите здесь — то же самое, что мы видели раньше, пандусы, лестница, полуциклы с колоннами, поддерживающими изогнутую стену, ряд магазинов, впечатляющая театральная лестница, изогнутый полуцикл на самая верхняя часть, а затем поднимаясь вверх, к самому храму Фортуны.

Святилище Fortuna Primigenia, лестница на полукруглую террасу / Wikimedia Commons

Трудно представить себе в классе в Нью-Хейвене реальный опыт, который испытываешь, отправляясь в Палестрину и поднимаясь по этому сооружению, и сегодня оно не так хорошо сохранилось, как когда-то, очевидно, в древности. Но в оставшиеся несколько минут я хочу попытаться вернуть или попытаться провести вас через этот опыт. Мы, очевидно, — и чтобы показать вам, насколько это было трудно на самом деле.Это подъем туда, и на самом деле это один из тех примеров, а их много в Италии, которые любят называть лестничными мастерами, сделанными природой, по сути — местами, куда можно пойти и можно приложить, приложить массу усилий. чтобы добраться до вершины этого святилища. Конечно, лучший естественный Stairmaster в Италии — любой из вас, кто был на побережье Амальфи, знает, что на побережье Амальфи нет места, где вам не нужно подниматься и спускаться в несколько раз в день. И это именно то, что здесь происходит.И вы видите, какой крутой был этот путь вверх по пандусу, и мы снова поднимаемся по пандусу. Он был покрыт в древности. Сегодня оно открыто для неба.

Святилище травертиновой столицы Fortuna Primigenia / Alamy

Проходя по рампе, мы видим остатки некоторых столиц. Это травертиновые капители, как вы видите здесь, упавшие вниз. Но если вы посмотрите на некоторые из этих столиц в деталях, вы увидите нечто совершенно необычное, а именно то, что столица не прямая.Самая верхняя часть столичных склонов. Теперь, почему это? Причина этого в том, что если вы собираетесь разместить колонны вдоль внутренней стены пандуса, что они и сделали, то колонны — капители — должны соответствовать наклону пандуса, и поэтому они наклонены. эти столицы. Сама идея изменения — греки никогда бы не сделали ничего подобного; было бы святотатством изменить форму капители. Но этот римский архитектор сделал это здесь с полной самоотдачей. Ему нужно было это сделать, потому что ему нужно было вписать это в схему, хотя он мог бы и не иметь там столбцов, но он хотел, чтобы там были столбцы.Поэтому он наклонил их. Все это, такой кощунственный подход к традиционной греческой и этрусской архитектуре, готовность что-то менять, экспериментировать — я же говорил вам, что это перемена, в которую вы верите, — готовность менять эти вещи, экспериментировать с ними так, как это было раньше. никогда не делалось прежде, идти против принципов традиционной древней архитектуры, а именно греческой и этрусской, является чем-то типично римским, и то, что мы видим, происходит здесь, и снова предвещает очень инновационное будущее.

Святилище Фортуны Примигении, воздушные пандусы и капители / Wikimedia Commons

Здесь мы снова видим пандус, мы видим капители, наклон капителей, и мы видим, что работа здесь была сделана, была облицована бетоном opus incertum , как для стен, так и для потолков. Поднимаясь по пандусам, мы видим эти ниши, все это сделано — различные магазины, ниши — все это сделано из бетона, облицованного opus incertum .Мы видим остатки полуциклов. Вы можете увидеть колонны из туфа с травертиновыми капителями, поддерживающие этот изогнутый аттик полуциклов. Мы видим свод с его бетонной конструкцией. Это снова кольцевой свод, где мы можем видеть облицовку в сундуках opus incertum work. Другой вид на него, как на стену, так и на кольцевой свод, украшенный работой opus incertum ; деталь этой работы opus incertum , чтобы показать вам, насколько она была очень привлекательной.Жаль, что в древнеримские времена его оштукатурили. Вид, который я сделал еще раз, чтобы дать вам представление о том, насколько крутой подъем. Вы поднялись по пандусу, теперь вы на центральной лестнице, вы на пути вверх. Это очень, очень круто. Лестницы симпатичные, короткие, так что, как я уже сказал, подъем будет очень трудным. И тогда вы можете почувствовать тот факт, что вы видели Святилище Фортуны наверху; теперь вы видите обнимающие руки дворца Барберини, но вы можете видеть, что эти руки точно повторяют форму первоначального полуцикла, который когда-то был там.И вы также можете увидеть очень хорошо сохранившуюся театральную лестницу; и я покажу вам фрагмент этой театральной лестницы, ведущей сегодня к входу в музей.

И мы возвращаемся к восстановленному виду самого сооружения, с храмом или святилищем Фортуны на самой вершине, святилищем, которого, к сожалению, уже не сохранилось. Но я думаю, что когда вы посмотрите на этот последний вид этого памятника, вы увидите, что то, что архитекторы создали с помощью этой террасы, путем заливки бетона на этом впечатляющем склоне холма, является своего рода пирамидой, своего рода пирамидой с богиней. на вершине; я бы сказал, что пирамида была более необычной из-за того, что римляне сделали из бетона, чем из-за того, что сама природа создала эту гору.И это дает вам невероятное представление о том, на что были способны римляне во втором и первом веках до нашей эры в отношении бетонной архитектуры, экспериментов, которые снова окажут длительное влияние на архитектуру, которую мы будем изучать. в течение этого срока. Спасибо.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Комментарии

Комментарии

Продолжить чтение

Архитектурные технологии | св.Clair College

Обзор программы

Архитектурный технолог помогает архитектору или инженеру в сборке чертежей и документов для жилых, коммерческих и промышленных проектов. Выпускник занимается проектированием зданий, строительными чертежами, оценкой проекта и спецификациями строительства. В качестве деталировщика они помогают разрабатывать чертежи для сборки конструкции здания. В обязанности работника на объекте может входить контроль качества и надзор за рабочим местом.Эта программа предназначена для творческих людей, проявляющих большой интерес к проектированию зданий, строительству и планированию. Способности к математике и сильные технические навыки важны наряду со способностью эффективно работать в команде.

Основные моменты программы

• Проверенные пути поступления в университет через Технологический университет Лоуренса или Бостонский архитектурный колледж для выпускников, желающих получить степень в области архитектуры.
• Практическое применение строительных навыков (т.е.жилой каркас).
• Реальный опыт с образовательными поездками в разные города, такие как Чикаго, Питтсбург и другие, для изучения застроенной среды и осмотра строящихся зданий.
• Интеграция Door’s Open Ontario (Виндзор), Habitat for Humanity (Виндзорское отделение) и отраслевых конференций.
• Курсы урбанистики и планирования.
• Дальнейшая интеграция моделирования BIM.
• Специальная ресурсная комната для студентов, изучающих архитектурные технологии.
• Дополнительный сертификат Строительного кодекса Онтарио для получения зарегистрированного номера BCIN.
• В качестве одной из оригинальных программ, предлагаемых в St. Clair College, с более чем 45-летней богатой историей, связанной с программой, мы извлекаем выгоду из разнообразной группы выпускников, которая позволяет нам быть в курсе текущих и новых тенденций в отрасли.

Карьерные возможности

Типичные должности начального уровня включают младшего дизайнера или чертежника, младшего оценщика и координатора проекта. Возможности существуют с архитектурными и инженерными фирмами, генеральными и субподрядчиками, государственными учреждениями, жилищными строителями, производителями строительной продукции и продажами.

Получение степени

Выпускники этой программы, соответствующие критериям наших партнерских учреждений, могут выбрать получение профессиональной степени в области архитектуры с получением лицензии в следующих университетах:

• Технологический университет Лоуренса.