Способ верещагина: Определение перемещений с помощью способа Верещагина

Содержание

Способ — верещагин — Большая Энциклопедия Нефти и Газа, статья, страница 3

Cтраница 3

При решении этой же задачи способом Верещагина нужно для схем загружения а, б и в фиг. [31]

При решении того же примера способом Верещагина изображаем два состояния нагрузки: заданными силами и опорной реакцией С ( фиг. [32]

Из приведенных примеров видно, что способ Верещагина и простых случаях позволяет быстро определить прогибы и углы поворота. Если усло-иитьсн при изгибе стержня строить эпюры изгибающих моментов на растянутом волокне ( см. рис. 9.20), то сразу легко видеть положительные и отрицательные значения моментов. [33]

Симметричная эпюра Mk и обратно-симметричная Мп. [34]

Для вычисления указанных интегралов Мора применяют способ Верещагина. [35]

Довольно удобным способом перемножения эпюр является способ Верещагина.

Этот способ применим в случае когда из двух перемножаемых эпюр одна как минимум является прямолинейной. [36]

Перемещения 5П и А1р определим по способу Верещагина. Необходимые эпюры продольных сил Nr и Np приведены на чертеже. [37]

Эти интегралы могут быть вычислены по способу Верещагина ( см. § 131) путем умножения площади эпюры ш0 на ординаты эпюр у или г, лежащие под центром тяжести площади иа. Соответствующая эпюра расстояний s приведена на фиг. Построение эпюры у выполнено на фиг. [38]

Для вычисления горизонтального перемещения Z по способу Верещагина ( рис. 3.17, Р: з1 разделим сложную фигуру Мf стойки ВС на три простые фигуры: два треугольника и симметричную параболу. [39]

В заключение изложим порядок вычисления перемещений способом Верещагина на конкретном примере. [40]

Такой способ вычисления интеграла Мора называют способом Верещагина

. [41]

На первый взгляд может показаться, что способ Верещагина не дает существенных упрощений. Для его применения необходимо вычислять площадь эпюры моментов и положение ее центра тяжести, что при сложных эпюрах все равно потребует интегрирования, как и в методе Мора. Однако встречающиеся на практике эпюры изгибающих моментов могут быть, как правило, разбиты на простейшие фигуры: прямоугольник, треугольник и параболический треугольник ( рис. 5.19), для которых площадь П и положение центра тяжести известны. При кручении, растяжении и сдвиге эпюры оказываются еще более простыми: они, как правило, линейные и состоят из прямоугольников и треугольников в различных комбинациях. [42]

Строим эпюру изгибающих моментов от заданных сил Р. [43]

На первый взгляд может показаться, что

способ Верещагина не дает существенных упрощений. Для его применения необходимо вычислять площадь эпюры моментов и положение ее центра тяжести, что при сложных эпюрах все равно потребует интегрирования, как и в методе Мора.

При кручении, растяжении и сдвиге эпюры оказываются еще более простыми: они, как правило — линейные и состоят из прямоугольников и треугольников в различных комбинациях. [44]

На первый взгляд может показаться, что способ Верещагина не дает существенных упрощений. Для его применения необходимо вычислять площадь эпюры моментов и положение ее центра тяжести, что при сложных эпюрах все равно потребует интегрирования, как и в методе Мора. Однако встречающиеся на практике эпюры изгибающих моментов могут быть, как правило, разбиты на простейшие фигуры: прямоугольник, треугольник и параболический треугольник рис. 208), для которых величина площади Q и положение центра тяжести известны. При кручении, растяжении и сдвиге эпюры оказываются еще более простыми: они, как правило — линейные и состоят из прямоугольников и треугольников в различных комбинациях. [45]

Страницы: 1 2 3 4

Верещагина Алена Владимировна, инфекционист — 1 отзыв | Иркутск

1 отзыв

Педиатр

Стаж 12 лет

Документы проверены

Верещагина Алена Владимировна, Иркутск: инфекционист, педиатр, 1 отзыв пациентов, места работы, стаж 12 лет.

Обновлено 19.05.2021

Поблагодарить

Отзыв не единственный способ сказать врачу «Спасибо». Вы можете перевести деньги на личный счёт доктора.

Сообщить об ошибке

Образование

Квалификации

Рейтинг

Отзывы

Мнение коллег

Образование

2011
Иркутский государственный медицинский университет (педиатрия)
Базовое образование
2012
Иркутский государственный медицинский университет (педиатрия)
Интернатура
2017
Иркутская государственная медицинская академия последипломного образования (педиатрия)

Повышение квалификации

Повышение квалификации

2017
РМАНПО «Неотложные состояния в педиатрии»

Рейтинг

Отзывы

Народный рейтинг +3. 1

Обследование +2.0

Эффективность лечения +2.0

Отношение к пациенту +2.0

Информирование +2.0

Посоветуете ли врача? +2.0

Стаж12 лет

КатегорияНет

Учёная степеньНет

Отзывы

Пациент
+7-929-43XXXXX

19 мая 2021
в 11:47

+2.0 отлично

Тщательность обследования

Эффективность лечения

Отношение к пациенту

Информирование пациента

Посоветуете ли Вы врача?

Отлично

Однозначно

Проверено (1)

Мнение коллег

Художники по направлениям: Ориентализм

Наполняя свои картины заклинателями змей, женщинами в чадрах и куртизанками, художники-востоковеды создавали и распространяли фантастические изображения экзотического «Востока» для европейского зрителя. Хотя существуют более ранние примеры, ориентализм в первую очередь относится к западной (особенно английской и французской) живописи, архитектуре и декоративно-прикладному искусству XIX века.го века, в которых используются сцены, декорации и мотивы, взятые из ряда стран, включая Турцию, Египет, Индию, Китай и Алжир. Хотя некоторые художники стремились к реализму, многие другие включали отдельные культуры и обычаи этих стран в общее видение Востока, и, как отмечает историк Эдвард Саид в своей влиятельной книге «

ориентализм » (1978), «Восток был почти европейским изобретение… место романтики, экзотических существ, навязчивых воспоминаний и пейзажей, замечательных экспериментов». Подпадая в целом под академическое искусство, ориенталистское движение охватывало целый ряд предметов и жанров, от великих исторических и библейских картин до обнаженной натуры и домашних интерьеров.

Истоки ориентализма уходят корнями в 15 век. С 1463 по 1479 год Венеция находилась в состоянии войны с Османской империей, которой правил султан Мехмет II. Венеция потерпела поражение в нескольких регионах и впоследствии была вынуждена выплатить контрибуцию, чтобы продолжить торговлю на Черном море. В 1479 году венецианское правительство направило Джентиле Беллини, официального придворного художника дожа Венеции, в качестве культурного посла для работы на султана. Беллини вернулся в Венецию в 1481 году, но продолжал включать восточные мотивы в свои работы, что можно увидеть в

Св. Марк проповедует в Александрии (1504-1507).

Другие художники, в том числе Веронезе, начали использовать аналогичные идеи, подражая Беллини, и в результате сохранилось много венецианских произведений искусства, изображающих ближневосточные сюжеты. Длительное влияние этого можно увидеть в произведении Веронезе «Свадебный пир в Кане » (1563 г.), на котором изображен Иисус в центре стола, только что сменивший воду на вино. Справа от него христианские гости и ученики в западной одежде, а слева от него еврейские гости одеты по восточной моде. Это разделение, идентифицирующее еврейский народ через восточную иконографию, стало традиционной художественной трактовкой, продолжавшейся до XIX века.

го века, как видно на гравюрах Гюстава Доре в его La Grande Bible de Tours (1866).

Франция вступила во франко-османский союз в 1536 году, и этот союз, просуществовавший до 1798 года, привел к нескольким научным и культурным обменам. В частности, в 1700-х годах турецкие предметы стали очень модными во Франции, и это отразилось на искусстве того периода. Движение под названием Turquerie возглавили художники Жан Батист Ванмур, Шарль-Андре ван Лоо и Жан-Этьен Лиотар, и этот стиль стал элементом искусства рококо, как видно из 9 работ Лиотара.0003 Портрет Марии Аделаиды Французской в одежде в турецком стиле (1753).

Как полноценное движение ориентализм начался с завоевания Наполеоном Бонапартом Египта в 1798 году и его оккупации страны до 1801 года, что привело к притоку египетских товаров во Францию. Книги тоже сыграли свою роль. Барон Доминик-Виван Денон, сопровождавший ближневосточную экспедицию в качестве археолога, опубликовал свою подвеску

Voyage dans la Basse et la Haute Égypte les campagnes du Général Bonaparte 9. 0004 (1802). Он был богато иллюстрирован египетскими мотивами, взятыми из погребальных колонн, гробниц и храмов, и это повлияло на французское декоративное искусство и архитектуру. Изданное французским правительством издание Description de l’Égypte (1809-1822) в 24 томах с иллюстрациями всех аспектов жизни и культуры Египта также имело длительное влияние.

Антуан-Жан Гро был пионером неоклассического ориентализма. Официальный художник Наполеона, ему было поручено изобразить визит императора к его пораженным чумой солдатам в Яффо, Сирия, после завоевания им города в 179 г.9. Наполеон в чумном доме в Яффо (1804 г.), был выставлен в Парижском салоне 1804 г., приуроченный к коронации Наполеона. Работа была задумана как инструмент пропаганды, доказывающий необходимость французского империализма в Египте и придающий героический оттенок в конечном счете злополучной кампании. Архитектурная обстановка, изображенная на картине, перекликается с «Клятвой Горация » Жака-Луи Давида (1784 г. ), а исламская подковообразная арка, городские стены, мечеть и сириец, раздающий хлеб больным, придают историческую достоверность. Картина Гро олицетворяет неоклассический подход, указывая путь к ориентализму.

Картина Жана-Огюста-Доминика Энгра «Большая одалиска » (1814 г.) была новаторской работой в становлении ориентализма как движения, а также в его последующем господстве в академической живописи. По заказу королевы Неаполя Каролины Мюрат картина опиралась на традиционные образы Венеры, но вместо того, чтобы создать приемлемый контекст для обнаженной натуры с помощью мифологии, Энгр использовал ближневосточный контекст. В 1660-х годах французы начали использовать слово одалиска для обозначения наложницы в гареме. Взятое из турецкого «одалик», что означает «горничная», это слово в турецкой культуре относится к молодой рабыне, не наложнице, а скорее служанке, одетой в те же одежды, что и пажи-мужчины. Титул Энгра, использующий слово «одалиска», связанное с обнаженной натурой, фактически положил начало ориентализму, и позже он вернулся к этой теме, как показано в 9. 0003 Одалиска с рабом (1839). Энгр никогда не был на Ближнем или Среднем Востоке, но, как и многие художники, был тем, кого называли «кабинетным востоковедом», полагаясь на рассказы других, в частности на « турецких письма » леди Мэри Уортли Монтегю (1763 г.). Однако Монтегю подчеркивала контраст между ее рассказами о стране и романтизированными образами, созданными как часть ориентализма. В частности, она опровергла мужское изображение турецких бань как сексуальных сцен, описав их как «женскую кофейню, где рассказывают все новости города». Тем не менее, Энгр и другие художники использовали ее детали и декорации как плацдарм для своих воображаемых сцен и сюжетов.

В 1832 году Эжен Делакруа отправился с дипломатической группой в Марокко и во время поездки создал несколько набросков и акварелей. Вернувшись в Париж, он впоследствии нарисовал алжирских женщин в их квартире (1834 г.). Когда работа была показана на Парижском салоне 1834 года, искусствовед Гюстав Планс писал: «Речь шла о живописи и не более того, о картине свежей, энергичной, продвинутой и смелой, совершенно венецианской». Картина стала новаторской моделью того, что впоследствии стало широко популярным жанром гаремных сцен, а также вызвала большой интерес к востоковедным сюжетам среди художников-романтиков.

Ориентализм оказал заметное влияние на религиозную живопись, поскольку художники стремились придать правдивость библейским сценам. Это можно увидеть в натуралистичных местных пейзажах, которые являются декорацией для картин Александра-Габриэля Декампа «Нахождение Моисея » (1837 г.) и «Иосиф, проданный его братьями » (1838 г.). Британские художники, такие как Уильям Холман Хант, лидер Братства прерафаэлитов, путешествовали в Палестину в 1850-х годах, чтобы использовать этнографически точные детали для Козел отпущения (1854–55) и Обретение Спасителя во храме (1854–55) и группа «Русские передвижники» использовали реалистический подход к своим религиозным сценам, происходящим в Святой Земле, как это видно из «» Василия Поленова. Христос и женщина, взятая в прелюбодеянии (1888) и Илья Репин Воскрешение дочери Иаира (1871).

Самым известным жанровым художником-востоковедом был Александр-Габриэль Декамп. Он показал семь картин, изображающих повседневную жизнь на Ближнем Востоке, на Парижском салоне 1831 года, в том числе Турецкий патруль (1831) и с этого началась его карьера. Его изображения, изображающие играющих ближневосточных детей или торговцев в их магазинах, стали особенно популярными среди среднего класса и оказали влияние на художников, включая Делакруа. Другие известные примеры жанровой работы востоковеда включают « » Жана-Леона Жерома «Игрок на мандолине » (1858 г.) и « танцора » Насреддина (Альфонс-Этьен) Дине (около 1904 г.). Спрос на ориенталистские жанровые сцены начал распространяться по ведущим художникам Европы, таким как британец Джон Фредерик Льюис, франко-австриец Рудольф Эрнст, немец Густав Бауэрнфайнд и итальянец Джулио Розати, для развития родственного им стиля и образов.

Жанр гарема был самым популярным из жанров, хотя тесно связанными с ним были сцены невольничьего рынка. Ключевые примеры включают Джулио Розати «Осмотр новых поступлений » (без даты), «Белый раб» Жан-Жюля-Антуана Леконта дю Нуи (1888 г.) и «Гарем — представление абиссинского раба» Джона Фредерика Льюиса (ок. 1865 г.). Все эти работы изображали рабыню обнаженной и часто подчеркивали белизну ее кожи. Как отмечает Эдвард Саид, популярность этого жанра основывалась на представлении о Востоке как о «месте, где можно искать сексуальный опыт, недоступный на Западе». Мужчин не пускали в гаремы, поэтому художники, в том числе Энгр, использовали свои фантазии и слухи в сочетании с европейскими моделями для создания этих изображений. Ощущение мужского взгляда, проникающего в запретное царство гарема, было интерпретировано более поздними историками искусства, такими как Тодд Поттерфилд, как отражение западного желания завоевать землю и царство «другого».

Антуан-Жан Гро возглавил создание драматических военных произведений ориентализма, как показано в его Bataille d’Aboukir (1806 г. ), изображающем современное сражение Наполеона против Османской империи. Подобные работы были популяризированы благодаря пропагандистским кампаниям наполеоновского правительства, и батальные сцены, часто изображающие героических французских солдат и действия против мусульманских сил, стали преобладающими. Эти темы, хотя и переосмысленные в рамках романтического движения, продолжались до середины 1800-х годов, и им дали импульс новые войны с Османской империей.
С 1821 по 1830 год Греция боролась за независимость от османов, а европейские художники и интеллектуалы отождествляли себя с греками, как видно из « Резни на Хиосе » Эжена Делакруа (1824 г.). Опираясь на современные рассказы о резне греков на острове Хиос, работа отразила акцент романтизма на драматических страданиях и крайних эмоциональных состояниях. В 1830 году французы вторглись в Алжир, и сцены затяжной войны, продолжавшейся до 1847 года, за колонизацию страны также были изображены на таких картинах, как «9» Теодора Шассерио. 0003 Битва арабских всадников вокруг штандарта (1854 г.).

Художники также обращались к классической истории, как видно из работы Александра-Габриэля Декампа « Поражение кимвров » (1833 г.), романтической трактовки поражения и резни племени кимвров римлянами в 102 г. Большинство этих работ связаны их восточные сюжеты и декорации отличаются варварской жестокостью и дикостью, и это хорошо видно в работе Делакруа « Конвульсионисты Танжера » (известной также как « Фанатики Танжера 9»).0004 ) (1837-1838), в котором Aïssaouas, мусульманское братство, изображено как опасная толпа фанатиков.

Общество французских художников-востоковедов было основано в 1893 году с двойной целью: популяризация ориентализма и поощрение французских художников к путешествию в страны Востока. Ключевые фигуры в Обществе были в основном взяты из алжирской группы художников, в том числе Насреддин (Альфонс-Этьен) Дине, Морис Бомпар, Эжен Жираде, Поль Леруа и Жан-Леон Жером. Историк искусства Леонс Бенедите был президентом Общества с момента его образования до своей смерти в 19 г. 25. Общество уделяло внимание художникам через свои регулярные салоны и публикации, но оно также рассматривалось как поддерживающее колониальное правление в Северной Африке и на Ближнем Востоке.

Несмотря на работу таких групп, к концу 19 века ориентализм уже находился в упадке. Стиль академического искусства, связанный с ним, казался уравновешенным и устаревшим, поскольку во второй половине XIX века развились новые течения, включая тонализм, эстетизм, импрессионизм и постимпрессионизм.век. Однако многие из этих движений находились под влиянием японизма, тесно связанного с ориентализмом.

Примитивизм также был основан на основах ориентализма, поскольку такие художники, как Поль Гоген, обращались к сюжетам и мотивам Таити, а более поздние художники, такие как Пабло Пикассо и Анри Матисс, находились под влиянием африканского искусства. Образы, вдохновленные ориенталистами, продолжали создаваться в 20-м веке такими художниками, как Пауль Клее, Василий Кандинский, Оскар Кокошка и Огюст Маке.

Современные художники аналогичным образом ссылаются на ориенталистские работы Делакруа, Энгра и других, хотя и переосмысленные через призму критики Эдварда Саида, а также более поздней феминистской и постколониалистской критики. Работа алжирки Хурии Ниати переделывает образы Делакруа, как писала искусствовед Мэри Энн Маргер, чтобы развеять «представление XIX века об экзотической природе тогдашнего французского Алжира», а работа марокканки Лаллы Эссайди также переосмысливает работы Делакруа, Энгра. и другие востоковеды. Франко-алжирец Зинеб Седир создает видеоинсталляции и фотографии, посвященные колониальным перемещениям и истории, в то время как видеоарт турка Нила Ялтера изображает «неидентифицированную» женщину ориентализма. Перформанс Шюкрана Морала «Турецкая баня» (1997) и «Серия двойного действия для восточных фантазий» Гульсуна Карамустафы (2000) также критикуют ориентализм и его стереотипы. Хума Бхабха использует найденные материалы для создания своих скульптур, как видно из ее работы «Восточник» (2007), изображающей то, что художница назвала «сидящей египетской фигурой», чтобы передать «характер этих различных материалов, используя только их текстурные атрибуты. очень похож на киборга, с лицом, похожим на маску, которое напоминает мне чудовищный портрет Дориана Грея. И такое название, казалось, связывало метафору Оскара Уайльда с критикой Эдвардом Саидом западной гордыни».

См. также Ориентализм (стиль)

Источники:
www.theartstory.org
www.tate.org.uk

Википедия: https://en.wikipedia.org/wiki/Ориентализм

Василий Верещагин Биография (1842-1904) — Жизнь русского художника

Василий Верещагин был русским художником, который специализировался на военных сценах. Он был одним из первых русских живописцев, добившихся значительной известности за пределами родной страны. Ряд работ Верещагина при жизни так и не был показан публике из-за резкого реализма его стиля. Он часто вызывал споры в Великобритании из-за того, что он изображал иногда жестокое колониальное правление этой страны в Индии.

Личная жизнь

Верещагин родился в городе Череповце Вологодской области России. Его отец был помещиком, и его достаточно зажиточное происхождение помогло юному Василию поступить в Младший кадетский корпус в возрасте восьми лет. В следующем, 1853 году, он был зачислен в Морское училище в Санкт-Петербурге, где обнаружил в себе любовь к рисованию. Он начал посещать Санкт-Петербургское общество поощрения художеств в 1858 году. Это, наряду с хорошими отзывами школьных учителей, побудило Верещагина стать профессиональным художником.

Несмотря на окончание Морского училища в 1860 году, Верещагин был полон решимости следовать своим художественным мечтам. Он поступил в Академию художеств вместо того, чтобы продолжить свою военно-морскую карьеру. Это так разозлило отца, что он перестал его поддерживать, предоставив подростку самому прокладывать себе путь в мире. Он полностью погрузился в свое искусство и никогда не женился. Однако в более позднем возрасте он поддерживал некоторые связи с военными, помимо простого изображения ужасов войны. В конце концов это стоило Верещагину жизни: он был гостем адмирала Макарова во время русско-японской войны в 1904, когда корабль, на котором он находился, был торпедирован.

Художественное развитие

Верещагин вскоре разочаровался в традиционных, негибких методах, рекомендованных Академией художеств. В конце концов, он настолько разочаровался, что намеренно уничтожил одну из своих работ в знак протеста. К 1863 году он полностью покинул Академию, отправившись на Кавказ, чтобы «учиться у природы». Этот визит значительно повлиял на его ранние работы: многие сцены, которые он нарисовал в последующие годы, представляли собой пейзажи этого региона. Несколько лет спустя он увидел, как рабочие тянут баржи, и решил изобразить их страдания в искусстве. Однако задуманная им картина так и не была закончена.

В 1867 году в творчестве Верещагина произошел весьма значительный перелом. Он путешествовал, чтобы увидеть конфликт в Туркестане, и не только наблюдал за войной, но и играл активную роль. В составе гарнизона, оборонявшего крепость в Самарканде, награжден медалью за храбрость. Через два года Верещагин вернулся в Туркестан, потратив значительное время на изучение его обычаев и традиций. Он использовал эту информацию, чтобы нарисовать серию работ, показывающих жизнь в Центральной Азии. Верещагин нашел этот край красочным и полным жизни, но он остро осознавал его бедность и социальные проблемы, нарисовав несколько картин нищих и невольничьих рынков.

С этого момента он сосредоточил большую часть своих усилий на батальных картинах. Все чаще они изображали войну как жестокое дело, которым она действительно была, а не как идеализированную романтическую версию, изображаемую большинством более ранних художников. Он широко варьировался в рамках этой темы, рисуя как современные, так и исторические сцены. Верещагин рисовал все: от казни мятежников в Индии до сокрушительного разгрома армии Наполеона в России. Он ярко изобразил холод, голод и страх, которые так остро чувствовали простые солдаты этих армий. Он был глубоко недоволен обращением с ними со стороны их феодалов.

Известные произведения искусства

Среди ранних батальных картин Верещагина есть пара взаимосвязанных произведений: У крепостной стены и Они вошли . На этих работах, написанных в начале 1870-х гг., изображен штурм Хивинской крепости в Узбекистане. На первой картине, У крепостной стены , изображена колонна встревоженных, но дисциплинированных русских войск, начинающих атаку. Вторая часть, Они вошли , показывает последствия штурма: мертвые мужчины лежат на земле, а выжившие устало уходят вдаль. Здесь мало смысла в хорошо отточенной силе, видимой на более ранней картине; вместо этого война рассматривается как порочная и безразличная.

Печальную известность получили картины Верещагина о Британской Индии, особенно Подавление восстания в Индии , написанная в 1884 году.