Гуашь или акварель — чем отличаются и чем лучше рисовать?
Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 3.3k. Опубликовано
Чем лучше рисовать гуашью или акварельными красками? Рассказываю, в чем главная разница акварели и гуаши в работе над рисунками. Какая краска лучше для рисования.
Еще со школы мы знаем эти две краски – гуашь и акварель. И каждая из этих красок прекрасна, имеет свои сильные и слабые стороны, и каждой из них можно рисовать профессионально.
Но какой краске отдать предпочтение? Что выбрать начинающему художнику? И что лучше – гуашь или акварель?
Конечно, непросто сравнивать эти две краски, ведь каждая по-своему может раскрыть ваши художественные способности. Акварель вся такая нежная и изящная, работая с ней, нужно быть всегда на чеку, ведь ошибок она не любит. Но и гуашь тоже довольно интересна – ей можно создавать фактурные и экспрессивные работы, а ее насыщенная цветовая палитра понравится всем любителям ярких красок.
В этой статье я постаралась сравнить обе эти краски, рассказав о каждой, дав характеристику акварели и гуаши. Я не призываю вас выбрать какую-то одну краску и рисовать только ей. Цель статьи – познакомить вас с двумя яркими средствами художественной выразительности, чтобы вы в полной мере смогли раскрыть свой творческий потенциал.
Состав и цвет акварельных и гуашевых красокПо своему составу и акварель, и гуашь имеют определенное сходство. Но то, как обрабатываются пигменты, которые добавляют в краску, составляет существенную разницу. Давайте рассмотрим, чем отличается акварель от гуаши по составу:
- У пигментов акварельной краски очень тонкий помол. Это нужно для того, чтобы краска была более прозрачной при нанесении. Также у акварели очень широкий выбор цветов, что безусловно, очень удобно для такой техники, как лессировка.
- Для любительских красок, например, детских, в составе акварели связующее вещество – это мед. В профессиональных же красках связующее вещество, это, как правило, гуммиарабик – твердая, прозрачная смола из высохшего сока акаций. Такой компонент в составе позволяет обильно разбавлять краску водой, без видимой потери цвета. А еще это не позволяет акварели скатываться в капли.
Теперь посмотрим на состав гуаши:
- В их состав входят белила, которые после высыхания дают матовую и бархатистую поверхность.
- Также как связующее присутствует гуммиарабик. Так краску можно наносить плотными, пастозными мазками.
- В составе профессиональных гуашевых красок может присутствовать как флуоресцентный пигмент, так и оригинальные пигменты, наравне с масляными красками.
А теперь давайте рассмотрим обе эти краски по цвету:
Так как в составе гуаши есть белила, то их цвет будет отличен на бумаге/холсте, чем тот, который мы видим в баночке.
Это и есть, пожалуй, одно из главных отличий гуаши от акварели. Какой бы яркой гуашь не казалась в баночке/тюбике, со временем она начнет белеть и приобретать пастельный оттенок. К тому же, если вы будете дополнительно использовать белила, чтобы разбавить яркие гуашевые цвета, то это естественно, что рисунок «побелеет» после высыхания.
Акварель же, напротив, сохраняет свой цвет – прозрачный и светонепроницаемый. Он надолго может сохраниться, особенно если вы оформите работу в рамку со стеклом.
Но, из-за того, что акварель так сильно разбавляют водой, достичь желаемого цвета бывает очень сложно. В этом и особенность акварельных красок – нужно научиться накладывать краску слой за слоем, чтобы получить нужный оттенок, тогда как в случае с гуашью все намного проще.
А вот белила в акварели используются редко – для прорисовки света, нанесения бликов и так далее.
Отличия гуаши от акварелиТеперь давайте посмотрим, какие еще есть отличия у гуаши и акварели, кроме состава и цветовой палитры. Для этого сравним основные особенности этих двух красок.
| Свойства и особенности | Гуашь | Акварель |
| Белый цвет | В наборе есть баночка с белой краской | В наборе нет белого цвета, если это профессиональная краска, но его можно найти отдельно в кюветах |
| Плотность | Довольно плотная краска, через которую не просвечивает слой бумаги | Полупрозрачная, из-за тонкого помола красящих пигментов |
| Насыщенность | Насыщенные яркие цвета из-за небольшого содержания воды в составе | Сама по себе, краска не такая насыщенная, но если использовать технику лессировки (наложения одного слоя краски на другой), то можно получить довольно яркие цвета |
| Долговечность | При покрытии лаком сохраняет свои свойства долгие годы | Хорошо сохраняет цвет с течением времени, единственное, чувствительна к солнечным лучам |
| Можно ли исправить | При высыхании одного слоя, можно спокойно нанести другой слой краски, который перекроет неудачные мазки | Из-за невысокой плотности невозможно до конца изменить предыдущий слой краски, нанеся на него новый слой |
| Чем обычно рисуют | Упругие кисточки, например, синтетика, для фоновой заливки. Кисточки пожестче, например, щетина – для прорисовки мелких деталей, спонжики и губки – для придания текстуры | Кисти из натурального ворса – белка, колонок, подойдет также очень мягкая синтетика |
| Жанр изобразительного искусства | Графика | Живопись |
Как видите из таблицы, у этих двух красок, несмотря на схожий состав, очень много отличий. Но, есть также и некоторые сходства. Давайте рассмотрим и их.
Сходства гуашевых и акварельных красок- Похожий состав – клей, как связующее, пигменты.
- Обе краски водорастворимые и не нуждаются в специальных разбавителях, как масло, например.
- Также не требуют дополнительных материалов для ускорения или замедления высыхания.
- Очень легко отмыть кисточки и палитры. Но делать это лучше сразу после рисования, чтобы цвет не въелся.
- Чувствительны к солнечному свету.
- Продаются и в тюбиках, и в банках.
Так какой же краской рисовать лучше, легче и интереснее? С одной стороны, акварелью рисовали многие известные художники. Эта живопись позволяет создавать очень легкие и воздушные рисунки в нежных тонах. Но и учиться ей рисовать будет очень сложно.
С другой стороны, гуашевые краски, дают более яркие и насыщенные цвета, приятную бархатную и матовую текстуру. Если вы не знали, какая краска быстрее сохнет, то это, конечно же, гуашь. Благодаря этому, можно также быстро и безболезненно исправить неудачное место в работе, просто нанеся еще один слой краски. Но также, многим гуашь не подходит из-за белого цвета, который она приобретает после высыхания из-за белил в составе.
Я бы посоветовала вам попробовать порисовать и той, и другой краской, чтобы на практике проанализировать все свойства гуаши и акварели. Точно также нет однозначного ответа, чем легче рисовать детям – многие считают, что гуашью, так как она все-таки проще в использовании, но я считаю, что и для акварели найдется место в жизни творческого ребенка.
Если вам понравилась эта статья, буду рада любым отзывам в комментариях!
Чем отличается гуашь от акварели?
Родители школьников часто задают вопрос учителю рисования: «Что принести завтра на урок? Краски или акварель?». Конечно же, акварель тоже является краской, но каждый школьник по личному опыту знает: ярче и сочнее красит гуашь. Акварель требует к себе более деликатного подхода. Есть любители, которые предпочитают рисовать в плакатном, ярком стиле гуашью. Поклонники акварели полностью за мягкие цветовые переходы.
В чем же разница этих красок, которые сопровождают нас с детства в школьном рюкзаке?
Цвет рисунка гуашью и акварелью
Начинающие художники, которые хотят получить более яркий рисунок, часто предпочитают гуашь. Не жалея красок, экспериментируют с цветами, смешивая их на палитре с белилами. Вот тут-то и проявляется коварство гуаши. Рисунок со временем…бледнеет. На ум приходит слоган: ОБЕЩАНИЕ – РЕАЛЬНОСТЬ. Гуашь заранее разбавлена белилами, этим она и отличается от акварели. Каждый художник должен знать: рисунок со временем приобретет пастельные тона. Тем более, если во время работы были использованы белила на палитре. Кстати, баночки с белилами — самый ходовой товар при покупке гуаши. Художники охотно подмешивают в основные колера белила, и рисунок, понятное дело, бледнеет еще больше.
Акварель имеет прозрачные и светопроницаемые цвета. При правильном хранении рисунок может сохраняться годами, особенно если убрать работу под стекло и не выставлять на открытый солнечный свет.
Акварельные краски обильно смешиваются с водой, и для достижения яркого цвета надо уметь рисовать слоями. Поэтому достичь желаемой гаммы цветов акварельными красками более трудно, чем гуашью.
Белила в акварели используются не так часто, как в гуаши, в основном для прорисовки деталей, бликов света.
В чем же еще разница в составах двух красок?
Состав гуаши и акварели
Оказывается, пигмент у гуаши и акварели один. Эти краски родственны по составу, и даже используются совместно некоторыми художниками. Например, в Средние века делали книжные миниатюры и гуашью, и акварелью. Однако способ обработки пигмента в красках разный.
Особенности состава акварели:
— тончайший помол красящих пигментов;
Для чего? — обеспечивает прозрачность;
— полихромность, в наборе от 16 цветов;
Для чего? — для прорисовки слоев;
— cвязующее вещество: мед (для оформительских и школьных красок), гуммиарабик, декстрин, камедь (вишневая или терновая), для художественных красок.
Для чего? Для разнесения красок по листу, без скатывания в капли;
— контейнеры акварели небольшие по размеру;
Для чего? — для обильного разбавления водой.
Особенности состава гуаши:
— в состав входят белила;
Для чего? – для фирменной матовой бархатистости гуаши;
— клей (вишневый, гуммиарабик), при использовании художник может добавить дополнительно столярный клей или наполнитель Aquapasto;
Для чего? – для техники Импасто, наложения краски толстыми слоями;
— в наборе для профессионалов имеются оригинальные и флуоресцирующие цвета;
Для чего? – для плакатной живописи, создания рекламных баннеров. Например, используются цвета «газовая сажа», «краплак».
Наложение мазков и слоев, различие акварели и гуаши
Гуашь обычно считают плакатной краской, более легкой в применении. Действительно, даже в фильме «12 стульев» Остап Бендер и Киса Воробьянинов рисовали плакаты в качестве горе-художников. Гуашью можно рисовать крупными кистями из щетины, тогда как в акварели применяют деликатные беличьи и колонковые кисти.
Гуашью можно наносить пастозные, непрозрачные, массивные мазки. На бумаге виден рельеф мазков. При наложении цветов один слой перекрывает другой и не смешивается. Художник может изменить цвет белилами поверх темных слоев. Ошибиться при работе с гуашью не страшно, всегда можно исправить, закрасить неудачный элемент.
С акварелью такие фокусы не пройдут. Мастер акварели работает почти всегда с палитрой, тогда как в гуаши можно наносить краски на бумагу прямо из банки. Мазки надо стараться делать легкими, летящими, отточенными. Рельеф мазков не виден, краску впитывает в себя и размывает вода. Слои смешиваются друг с другом, создавая оттенки, часто непредсказуемые для художника.
Различия в жанрах
Самое основное различие акварели и гуаши в жанрах. Акварель, требующая большего мастерства, особенно в многослойной технике (лессировке), относится к живописи, рисование гуашью к графическим работам.
Разные рецепты сохранения акварельного и гуашевого рисунка, секреты мастеров
Итак, рисунок гуашью или акварелью готов, и выполнен на славу (в отличие от халтуры горе-художников Остапа Бендера и Кисы Воробьянинова). Какие различия в сохранении рисунка, выполненного этими красками?
Чего боится акварель: солнечного света. Рисунок лучше убрать под стекло. Старайтесь, чтобы прямые солнечные лучи не попадали на вашу работу.
Чего боится гуашь: выцветания. Рисунок лучше оформить в паспарту. Перед этим неплохо распылить на работу сахарный раствор. Это придаст некоторую стойкость цветам гуаши.
Всем творческих удач!
Автор: Екатерина Сорокина
Чем отличается гуашь от акварели
И гуашь, и акварель – весьма популярные виды красок, которыми пользуются как профессиональные художники, так и любители изредка, в минуты творческого вдохновения, поводить кистью по бумаге. Как при беглом взгляде на картину безошибочно определить, что именно участвовало в ее создании – гуашь или акварель? И чем вообще отличаются эти, казалось бы, столь знакомые нам краски друг от друга? Попробуем разобраться.
Определение
Гуашь – легко растворяющаяся в воде краска на клеевой основе, плотная и матовая, а также название произведения, выполненного с помощью этой краски.
Акварель – мягкие и прозрачные краски на водной основе, а также техника живописи или же отдельное произведение, выполненное такими красками.
к содержанию ↑Сравнение
Если говорить о гуаши и акварели как виде красок, то в первую очередь стоит отметить, что основой и для той, и для другой служит растительный клей, который легко растворяется в воде. Но в гуаши этой клеевой основы, как и красящего пигмента, содержится намного больше, чем в акварели. Гуашь предназначена для так называемого пастозного нанесения, это кроющая (то есть практически непрозрачная) краска: она позволяет легко исправить недочеты в рисунке. Благодаря такой своей особенности гуашь прекрасно закрывает темными тонами светлые участки, и наоборот. Гуашь настолько плотная, что при накладывании нескольких слоев будет хорошо виден только один, самый верхний. Акварель же ложится на бумагу водянистыми, почти прозрачными слоями, дает нежные тона. При работе с ней смысл как раз и состоит в смешивании нескольких слоев краски, «перетекании» их друг в друга. Равномерности слоя в акварели достигнуть достаточно трудно, в то время как гуашь практически не растекается и позволяет придать рисунку четкость.
ГуашьЦветную гуашь очень часто смешивают с белой, также присутствующей в наборе, для достижения различных эффектов. Белая гуашь очень интересно смотрится на тонированной бумаге. Акварелью же работают преимущественно только на белой бумаге. В наборах акварели обычно не бывает белого цвета: то место на рисунке, где требуется белый, просто оставляют незакрашенным.
Акварель требует быстроты в работе, поскольку из-за высокой водянистости красок они практически моментально перетекают и смешиваются между собой. Такое качество акварели, как прозрачность, делает эту краску незаменимой для достижения световых эффектов. Гуашь же, особенно наложенная в несколько слоев, великолепно передает фактуру изображаемых предметов. По сравнению с акварелью она, пожалуй, более универсальна: ее можно наносить как совсем тонкими, так и довольно толстыми слоями, быстро размывать водой, закрашивая невольные ошибки. Поскольку гуашь плотная и непрозрачная, матовая и светонепроницаемая, для нее подходит намного больше основ: это и бумага, и картон, и ткань, и холст, и фанера, и кость, и даже стекло. Основой для акварели служит только бумага, причем особого качества.
Гуашь дарит рисунку яркость, глубину, насыщенность, фактуру, энергичность. Акварель придает блики, сияние, изысканность, тонкость, нежность, легкость, воздушность.
АкварельКонтейнеры для акварели обычно небольшого объема, ведь акварель все равно придется во время работы сильно разводить водой, в то время как гуашь из объемных баночек можно использовать не разбавляя, особенно если краски достаточно свежие.
к содержанию ↑Выводы TheDifference.ru
- Основные свойства акварели – мягкость и прозрачность красочного слоя, что позволяет подчеркнуть естественность цветовых переходов, воспользоваться всем разнообразием оттенков и полутонов. Гуашь отличается плотностью, матовостью и непрозрачностью, отлично подходит для ярких, сочных, насыщенных цветом рисунков.
- Гуашь не растекается по бумаге, ею можно делать четкие рисунки. Акварелью рисуют по мокрой бумаге, что придает рисунку водянистость и расплывчатость.
- Акварель накладывают в несколько слоев, перетекающих друг в друга. При рисовании гуашью виден только самый верхний слой.
- Гуашь отлично подчеркивает фактуру, акварель незаменима при передаче световых бликов.
Гуашь и акварель. Заклятые противники или милые сёстры.
- Главная > Статьи > Искусство > Гуашь и акварель. Заклятые противники или милые сёстры.
Endre Penovác
Поговорим немного о красках. Очень часто те, кто только начал рисовать не могут определиться с выбором основного материала для живописи. Оно и понятно. И то – краска, и это – краска, поди, различи их.
Принципиальная разница в подходе
Многие, наверное, задавались вопросами, почему, на пример, в баночке с гуашью много краски налито, а у акварели лишь маленькие ванночки в наборе, Или почему в комплект гуаши входят белила, а классический акварельный набор белила исключает. Почему гуашь светлеет при высыхании, а акварелью нельзя работать щетиновыми кистями?
Endre Penovác
Разберёмся по порядку. Белила
Во-первых, коснёмся вначале темы, в чем состоит принципиальная разница двух красок. Как я уже писал в одном из ранее опубликованных постов, акварель делают из сухого пигмента, смешивая его с вязким водорастворимым веществом. В старину это был мёд, сейчас это, как правило, фруктовая камедь с добавкой глицерина.
Гуашь изготавливают примерно так же, но в отличие от акварели, в её состав вносят белила. Какой бы яркой не казалась вам эта краска, знайте – она уже разбелена. По этой причине, когда краска высыхает на вашей работе, она бледнеет, и художник заранее должен предвидеть этот момент. Более того, при работе с гуашью многие пользуются тем, что разбеливают гуашь ещё сильнее. Как правило, у каждого художника, кто помногу работает в этой технике, помимо основного набора гуаши, имеется большая банка с белилами, которые он постоянно подмешивает в основные колера. Картины, написанные таким способом, отличаются мягкими пастельными тонами и выглядят по-своему уникальными.
С акварелью мы не работаем белилами в таком же ключе. Единственное, для чего они могут иногда пригодиться художнику-акварелисту, это слегка подвести ими некоторые мелкие детали в самом конце работы (маленькие травинки, контуры, блики отражений).
Endre Penovác
Рисование мазками и слои
Как акварелью, таки гуашью без особых проблем можно рисовать «мазковой» техникой. Здесь вообще никаких особых правил нет. Взяли кисть и наносим краску наватман или картон, постепенно обозначая черты будущей работы. Единственная разница в двух подходах состоит в том, что акварелью мы работаем в лёгких, прозрачных мазках, а гуашь можно брать в чистом виде прямо из банки. Гуашевые работы мазками получаются немного массивными и чем-то напоминают работу масляными красками. Здесь можно перекрывать один слой краски другим, скрывая то, что было нарисовано раньше. Даже белилами можно рисовать поверх тёмных тонов, если предыдущий слой краски полностью высох. Вот тут, гуашь в чём-то побеждает акварель. Ведь там мы не можем перекрыть один слой другим таким образом, чтобы не смешались два цвета. Однако опытные художники нисколько не унывают по этому поводу, ведь акварель тем и хороша, что может «сплюсовывать» слои. Попробуйте поэкспериментировать. Наложите слой жёлтой краски, а затем, когда она подсохнет, проведите кистью с голубым цветом. Вы удивитесь, но в результате в этом месте на бумаге теперь появится зелёная область – результат наложения двух слоёв.
Endre Penovác
В чем тогда сходство?
Та область рисования, где гуашь и акварель крепко и беззаветно дружат – это рисование по мокрому. Если про акварельные разводы мы с вами уже говорили в прошлой статье, то про рисование гуашью – вообще отдельная тема. Уверен, не все художники используют этот приём, так как считается, что данная техника – удел исключительно акварельной краски. Не пожалейте времени и однажды попробуйте проделать то же самое и с гуашью. Результат вас впечатлит, будьте уверены. Очень скоро вы поймёте и увидите, что в технике рисования по мокрому две наши краски дружат прекрасно. Настолько прекрасно, что в одну и ту же работу можно смело вносить как акварель, так и гуашь. Поверьте, они не передерутся между собой на бумаге.
Endre Penovác
Ещё один нюанс
Акварель очень крепко цепляется за бумагу. Эта краска отлично проникает в поры бумаги, что смыть её потом довольно трудно, но, зато, если ваша работа висит на стене под стеклом, она будет радовать вас очень и очень долго. Однако не стоит вешать картины под лучи прямого солнечного света, потому что любая краска имеет свойства выгорать (блекнуть) со временем. Касается это как акварели с гуашью, так и масляных красок.
Немного по-особенному нужно подойти к гуашевым работам, которые вы собираетесь оформить в рамку на стену. Перед тем, как оформлять в багет и вешать картину на гвоздик, обязательно побрызгайте на нее из распылителя насыщенным раствором сахара. Это закрепит слой гуаши, и не позволит краске отслаиваться. К тому же после такой обработки ваша работа станет гораздо ярче и красочней на вид.
Endre Penovác
Источник: https://golos.io/ru—obrazovanie/@yurchello/guash-i-akvarel-zaklyatye-protivniki-ili-milye-syostry
Гуашь или акварель — что лучше?
Это самые популярные краски, которые предлагаются для детского творчества. Однако, если у детей подход весьма свободный, и на начальных этапах обучения важно развить даже не столько конкретную технику, сколько мелкую моторику руки — то взрослым, которые начали обучаться живописи, важно понимать различие техник, чтобы выбрать ту, которая больше по-душе.
Чем особенна гуашь
Гуашь — водорастворимая краска на основе каолина и специальных клеев-закрепителей. Хоть она и растворяется водой — но гуашь, которую развозят кисточкой, смотрится не очень эстетично, а потому, если краска затвердела, лучше добавить в нее воды и дать постоять. Пигмент в гуаши более яркий и высыхая, уже не смешивается со следующим слоем. Недаром эту краску называют кроющей. При рисовании гуашью используют натуральные беличьи кисти, порядочно отжимая их от воды и после нанося воду только на кончик кисти. Насыщенность, оттенок, интенсивность — все это регулируется исключительно смешиванием красок. Если нужно получить оттенок светлее — добавляем белую или желтую краску, темнее — синюю, зеленую, черную, бордовую. Во все наборы гуаши обязательно входит белило — оно насыщеннее по текстуре, и часто его можно использовать для коррекции цвета. Для гуаши рекомендуют использовать плотную бумагу — другая просто промокает. Рисунок гуашью получается насыщенным, ярким, краски ложатся плотно и густо. Еще раз — воду мы используем не для регулировки насыщенности цвета, но исключительно для смягчения вязкости самой краски, по минимуму. Начинающим художникам рекомендуем начинать с краски гуашь от rosa — она имеет мягкую текстуру, широкую цветовую гамму и легко ложится на основу.
Тонкости работы акварелью
Недаром в названии этой замечательной краски есть частица aqua, пришедшая к нам из латыни, что означает “вода”. Краска легкая, прозрачная как и сама вода. Да и техника живописи акварелью предусматривает активное “участие” воды — она не только растворяет краску, но и активно формирует сам рисунок. Подтеки, плавные радиальные растекания становятся органической частью рисунка. Насыщенность цвета регулирует тоже вода. В акварельных красках нет белого тона, потому там, где он необходим — мы просто оставляем провет бумаги. Акварельных техник существует довольно много — каждая из них предусматривает определенный уровень влажности исходного материала. Есть техники, где можно рисовать как по сухой бумаге, так и по очень мокрой. В связи с этим рекомендуют использовать мягкие натуральные кисти разной толщины, а также плотную бумагу, которая не будет промокать. Но какой бы толщины не была бумага, долго возить по ней кисточкой не рекомендуется — бумага повредится, что выглядит не очень эстетично. Выбрать качественную акварель можно здесь — https://rosa.ua/catalog/123645_kraski_akvarelnye/. Причем удобнее всего будет использовать пастообразные или жидкие краски — они легко смешиваются и оставляют яркий и насыщенный цвет, дополненный эффектом размытости и прозрачности.
Какими красками легче рисовать? | Блог 2d художницы (aka Artibelka)
Я рисую много лет, но даже у меня иногда возникает чувство,что есть такие краски,которыми очень легко рисовать. Смотришь как другой художник рисует красками, которые не пробовала и думаешь, что вот ты купишь эту краску и у тебя обязательно получится!!!
Вот вчера,например, смотрела как гиперреалисты рисуют copic-маркерами и думала,где же можно их найти,такие замечательные?
Сразу скажу — идеальных красок не существует!
Недавно решила испробовать акриловые краски,т. к. слышала,что ими можно писать пастозно, как маслом, но при этом можно не подготавливать холст или вообще по бумаге рисовать:) Да и вода не воняет в отличии от разбавителя. Да и вообще разбавитель дорогой. В общем- “не краска,а мечта!” – казалось мне. Купила вот такой недорогой пробный набор:
Рисовала на бумаге .
Впечатления об этих красках остались такие:
- крайне быстро сохнет,моя палитра не отмылась потом от нее(нужно какую-то специальную с влажными салфетками делать!!!)
- пастозность оказалась не такой, как у масляных красок(краски тратишь много,а мазки не объемные,похоже на гуашь)
- высохшие слои нельзя исправить
- в акварели можно практически чистые цвета использовать,а тут без смешения работа получается кричащей (думаю надо привыкнуть и все наладится)
Так какие краски лучше использовать??
Каждая краска подходит для своих целей:
- Акварель прекрасно подходит для рисования натюрмортов,пейзажей и создания иллюстраций,но ей трудно рисовать портреты.
- Маслом хорошо писать что-то живописное,требующее объемных мазков.
- Гуашь дешевле всего и хороша для первых экспериментов.
- Темперой пишут иконы,т.к. работа сохраняется тысячилетиями….
Так можно очень долго перечислять….
Выберите что вам лично ближе и сильно не распыляйтесь, т. к. чтобы хорошо изучить материал требуется рисовать им на протяжении нескольких лет. Надеюсь вам помогут мои заметки,собранные в этой таблице:
| вид краски | плюсы | минусы | основа для рисования | |
| гуашь (для детского творчества, плакатов и графики) | подходит для детского творчества, недорого стоит ,разбавитель-вода | бледнеет при высыхании, не дай бог на нее капнуть водой!!! (размывается и остается пятно) | бумага, дерево | |
| акварель (для иллюстраций, натюрмортов, пейзажей) | легкая свежая живопись за счет случайных подтеков, стоит дешевле масла и акрила и хватает ее надолго, разбавитель-вода | дает грязь , ведет себя непредсказуемо, написанное трудно исправить | бумага, грунтованный холст | |
| масло (для живописных полотен) | пастозность,возможность писать прозрачный подмалевок, популярность у покупателей | дорого,разбавители сильно пахнут, часто вызывают аллергию, долго сохнет, долгая подготовка (натяжка холста,его проклейка,грунтовка), при несоблюдении техники живописи картина жухнет и трескается тройник (пинен+льняное масло+даммарный лак) | холст,двп,дерево,картон | |
| акрил (для иллюстраций, живописи лессировками) | не тускнеет после высыхания, не размывается водой после высыхания (в слоях не дает грязь) разбавитель – вода (не дорого и не воняет), можно рисовать по бумаге,возможность писать пастозно и акварельно | слишком быстро сохнет, прошлый слой нельзя исправить | все пришедшее в голову 🙂 | |
| темпера (для икон и фресок) | работы написанные темперой сохраняются тысячилетиями!!! (иконопись) | я с ней мало работала, но по бумаге точно не дает хороших результатов, у меня получилась бледная как гуашь, не растворяется после высыхания | дерево,холст,бумага, картон,штукатурка |
Мой опыт показывает,что нет красок лучше или хуже! (и акварель ,и масло,и акрил имеют свои недостатки и приемущества)
Иначе все бы давно были бы художниками:) Нужно приручить,пусть даже самый простой,непривередливый материал 🙂
Удачи вам в нахождении своего любимого материала!!! А если он уже есть,то поделитесь со мной,мне будет интересно:)
Эксперименты: сочетания разных материалов
В жизни мне попался замечательный преподаватель — Александр Петрович Лепетухин. В университете он учил нас постоянно экспериментировать, смешивать краски, пробовать новое. С тех пор у меня осталась глубокая любовь к эксперименту.
Тонкие лессирующие способности, многообразие цветовой палитры, быстрое высыхание и доступность — основные качества акварели. Давайте рассмотрим, с какими материалами ее можно сочетать в работе.
Акварельные карандаши
1. Такими карандашами можно сделать на бумаге предварительный рисунок. Когда сверху ляжет краска, они мягко будут размываться водой. Подбирая цвет карандаша под краску, можно замаскировать предварительный рисунок или совершенно его размыть за ненадобностью. Можно специально грубо заштриховать и сделать заливку краской — рисунок будет хорошо виден. По сухой бумаге получаются эффекты тонировки, штриховки и проработки мелких деталей. Если что-то пошло не так, всегда можно размыть водой и попробовать снова.
2. Второй вариант — поработать карандашами по влажной бумаге. Тут надо обратить внимание на влажность бумаги: чем больше воды, тем мягче края у карандашной линии. В этом варианте хорошо подходят чернильные карандаши, они дают более яркий цвет.
Акрил
1. Акрил образует водонепроницаемую пленку после высыхания, поэтому поверх акрила работать акварелью не получится. Зато есть интересный эффект белого акрилового грунта: на него акварель ложится с эффектом выбеления. Этот прием можно использовать для создания текстур, бумагу выбирать при этом желательно фактурную.
2. Акрилом можно смело работать поверх акварели, в густом виде он полностью перекрывает основу, а в разбавленном делает прозрачные лессировки и тонирует.
3. Акрил можно вводить в акварель во время работы на влажной бумаге. Краска густая и дает приятные разводы с мягким краем. При высыхании может стать матовой, поэтому лучше провести этот эксперимент на отдельном листе, а не сразу на работе. Желательно использовать для акрила отдельные кисти и хорошо промывать их после работы.
Гуашь против акварели: когда и как использовать каждую среду
Откройте для себя другие классы гуаши
Изучите тысячи классов по [предмету], фотографии, иллюстрации и т. Д.
Сравниваете гуашь с акварельными красками? Хотя оба они сделаны из водорастворимых пигментов и связующих, между двумя средами есть несколько важных различий. Что особенно важно, акварельную краску можно разбавить и нанести достаточно тонким слоем, чтобы она стала почти прозрачной.Хотя в гуашь можно добавить воды, сделать ее более полупрозрачной нельзя. Вместо этого гуашь обычно обеспечивает плотное непрозрачное покрытие.
Если вам интересно узнать о других различиях между этими двумя средами и о том, когда использовать гуашь по сравнению с акварелью, продолжайте читать, чтобы получить полное сравнение.
Слева вы можете увидеть более прозрачные свойства акварельной краски, в то время как картина справа демонстрирует смелую, плоскую размывку гуашевой краски.Что такое гуашь? Определение гуаши — это просто техника рисования непрозрачными акварельными красками.Гуашь известна как непрозрачная акварельная краска, потому что ее обычно смешивают с водой так же, как и акварельные краски, но при этом она дает ровный, матовый оттенок яркого цвета.
Даже при разбавлении водой гуашь дает яркую, ровную окраску, в то время как акварель более прозрачная и легкая.Гуашь — универсальная краска, поэтому на самом деле нет единой стандартной рекомендации, когда ее использовать, но в целом она идеально подходит для создания больших ярких цветных областей. Например, вы можете использовать его для рисования букв или заливки рисунков.Его часто используют иллюстраторы, потому что эти большие плоские цветные области легко сфотографировать и отсканировать для создания цифровых иллюстраций.
Чтобы научиться пользоваться гуашью, вам сначала понадобятся несколько простых материалов: гуашь, кисти, бумага и лоток для смешивания. Оттуда вы сможете изучить различные техники, которые помогут вам создать желаемую художественную композицию гуашью, например:
- Окрашивание : Создание большого размытия цвета, которое может, например, служить фоном вашей картины.
- Непрозрачные слои : добавление фигур и слоев поверх фона (например, рисование облаков на небе).
- Мокрый по мокрому : Смочите бумагу и затем нанесите гуашь, создавая размытые края и формы.
Чем больше вы практикуетесь, тем больше вы знакомитесь со своей краской и тем, как использовать ее для создания точной композиции, которую вы представляете.
Акварель, более известная среда, часто используется художниками-пейзажистами и художниками-натюрмортами.Акварель также хорошо сочетается с другими материалами, такими как цветные карандаши, графит и чернила, для создания композиций смешанной техники. Модельеры и иллюстраторы часто выбирают акварель, потому что краску можно смешивать и наносить для изображения самых разных текстур.
Чтобы научиться пользоваться акварелью, вам потребуются акварельные краски, кисти, лоток для смешивания и бумага для акварели. Затем вы сосредоточитесь на том, чтобы научиться регулировать количество воды в вашей краске для создания разных оттенков цвета и прозрачности, а также как смешивать эти цвета на бумаге.
В этой композиции инструктор Skillshare Кэти Роджерс демонстрирует, как с помощью акварели создать фактуру лакированной кожи.Узнайте о своих возможностях
Знакомство с краской: акварель, гуашь и акриловая гуашь с Диланом Межвински
Хотя акварель, пожалуй, более известна, и гуашь, и акварель являются обычными средами для начинающих. В отличие от масляных или акриловых красок, они оставляют больше места для ошибок, потому что, если вы недовольны своей первоначальной работой, вы можете просто снова смочить краску и переделать ее по своему вкусу.
В конечном итоге, вместо того, чтобы учитывать требуемый уровень мастерства, все сводится к желаемой отделке: полупрозрачной или матовой.
Как акварель, гуашь можно реанимировать с помощью воды, что позволяет смешивать и переделывать картину. Однако это не означает, что вы можете использовать гуашь точно так же, как акварельные краски.
Например, чтобы получить более светлый цвет акварельной краской, вы добавляете больше воды. Однако, чтобы создать более светлый оттенок гуаши, вы добавляете белый пигмент.
Способ нанесения цветов зависит от двух типов красок. Используя акварель, вы не можете накладывать более светлые цвета поверх более темных — они просто не будут хорошо отображаться. Вместо этого вы должны сначала нарисовать более светлые формы, а затем закрасить темные участки в негативном пространстве. Краской гуашь можно сначала нарисовать темный фон, а затем накладывать поверх него более светлые оттенки краски.
На этом изображении вы видите ту же композицию, созданную акварелью (слева) и гуашью (справа). Акварель 1. Pro: легко смешиватьАкварельные краски в значительной степени основаны на воде, как только два влажных цвета соприкасаются, они начинают перетекать друг в друга. Благодаря этому краска невероятно легко растушевывается.
Акварели невероятно легко растушевывать, позволяя оттенкам легко переходить друг в друга. 2. Против: отсутствие тщательного планирования может привести к ошибкамПоскольку акварельные краски хорошо сочетаются между и , может быть легко непреднамеренно позволить цветам смешаться вместе, создавая мутные области в вашей композиции.Чтобы создать успешную акварельную картину, вы должны тщательно спланировать, чтобы избежать непреднамеренного смешения цветов.
3. Pro: полупрозрачная отделкаВ отличие от гуаши, акварельная краска становится прозрачной при смешивании с водой, позволяя белой бумаге просвечивать снизу. Это создает легкую, яркую, полупрозрачную отделку, которая может сделать вашу композицию сияющей.
4. Против: требуется более толстая бумагаПоскольку для акварели требуется значительное количество воды, влажная краска может вызвать коробление тонкой бумаги.В общем, для акварели лучше всего использовать бумагу для акварели.
Гуашь 1. Pro: Непрозрачное покрытиеГуашь при высыхании становится непрозрачной, что позволяет легко накладывать фигуры друг на друга — просто убедитесь, что каждый слой полностью высохнет, чтобы краска под ним не ожила.
Краску гуашью можно использовать для создания больших, плоских, непрозрачных цветных мазков, таких как фон и цветы в этом произведении гуашевого искусства. 2. Минус: хуже растушевывается, чем акварельСмешивать гуашь можно, но это не так просто, как с акварелью. В отличие от акварели, цвета гуаши не растекаются при прикосновении.
3. Pro: Дополнительные варианты бумагиПоскольку для гуаши требуется меньше воды, чем для акварели, вы можете использовать ее на более тонкой бумаге, такой как альбом для рисования или бумага для смешанной техники. Вы также можете рисовать на цветной бумаге, потому что она непрозрачная.С другой стороны, акварель обычно не так хорошо отображается на цветной бумаге.
4. Против: при слишком толстом нанесении может треснуть.Гуашь — более густая краска, чем акварель, поэтому, если ее нанести слишком густо, при высыхании она может потрескаться.
При сравнении акварели и гуаши есть тонкие, но важные различия. Если вас интересуют эти средства, попробуйте оба варианта и посмотрите, что вам больше нравится. Ваше видение и творческий процесс будут играть роль в вашем решении использовать одно или другое — или и то, и другое!
Разница между акварелью и гуашью
Акварель, гуашь и акрил: наслоение и смешивание различными материалами
Изучение акварели и гуаши | Какая среда лучше?
Чем акварель отличается от гуаши? Каковы их индивидуальные особенности, и как их можно лучше всего применить в практике смешанного искусства? Именно эти вопросы заставили художницу Кассию Коггер задуматься: «Что произойдет, если вы нарисуете одну и ту же картину из каждого материала? Чем они могут отличаться? » Ниже Коггер собирается ответить на свой вопрос с быстрой демонстрацией акварели и гуаши, чтобы узнать, как они сравниваются.Наслаждаться!
Фото любезно предоставлено Getty ImagesБитва двух средних
Исследования с использованием смешанной техники позволяют художнику вовлекать и экспериментировать с материалами разными способами; найти новые способы использования материалов. Однако, прежде чем можно будет найти новые способы работы с материалом, необходимо сначала узнать его основные характеристики.
Акварель и гуашь — два типа красок, которые часто находятся в одном проходе в магазине товаров для искусства и часто наносятся аналогичным образом. Обычный ответ, который я слышу на вопрос: «Что такое гуашь?» «Это непрозрачная акварель.«Неужели это правда?
Акварель и гуашь сделаны из одинаковых материалов (пигмент, гуммиарабик, возможные добавки), требуют аналогичного нанесения и одинаковой очистки. Акварель по своей природе прозрачна, и ее часто любят за жидкие мазки. Однако гуашь имеет гораздо более высокое содержание пигмента, и пигмент измельчается до более крупных частиц, чем акварель. Это то, что делает гуашь непрозрачной, предотвращает ее гранулирование и приводит к получению матового покрытия — характеристики, сильно отличающиеся от акварели.
Более важный вопрос заключается в том, почему нам все равно? Потому что знание качеств каждого из них может открыть широкий спектр приложений во всех ваших смешанных мультимедийных работах.
Краски акварельные и гуашевыеИспользуемые материалы
- Гуашь, гуашь Turner Acryl Gouache: Opera Red, Fresh Green, Chocolate, Японский бледно-желтый, Aqua Blue
- Палитры для смешивания красок
- Карандаш для черчения
- Кисти акварельные, Royal Aqualon round 4
- Акварельные краски, Гольбейн: Опера, Зеленый лист, Бледно-желтый кадмий; Винзор и Ньютон: Церулеан, Caput Mortem
- Акварельная бумага 90 фунтов Arches Natural холодного и горячего прессования
Для этого исследования я использовал смесь акварелей художников Гольбейна и Виндзора и Ньютона и акриловую гуашь Тернера (эта краска имеет акриловую среду в качестве связующего и постоянно сохнет).Я постарался выбрать одинаковые палитры в каждой среде.
Для начала я нарисовал два изображения — традиционный цветочный этюд на грубой акварельной бумаге и жирный рисунок на гладкой акварельной бумаге. Я нарисовал по одному рисунку акварелью, а другой — гуашью.
Изучение акварели и гуаши — мокрое по сухому — горячий пресс
Сначала я создал яркую цветочную графику и нарисовал ее на двух листах акварельной бумаги горячего прессования. Для обеих частей я нанесла краску методом «мокрое по сухому», надеясь получить ровные пятна яркого цвета.Я позволил первому слою каждого полностью высохнуть, затем вернулся к каждой секции, применяя дополнительные узоры.
Акварель продолжалась очень плавно. Я дал каждой секции полностью высохнуть, прежде чем красить соседнюю секцию. Акварель сохла медленно. Я был удивлен тем, насколько хорошо держался второй слой рисунка.
Цвета высыхают с атласным блеском из-за интенсивного нанесения. Некоторые мазки кисти видны, а зеленые детали на коричневой основе не такие жирные, как мне хотелось бы, хотя они более смелые, чем я ожидал.
Когда я наносила гуашь, ощущение было очень тянущим. Так же, как я сделал с акварелью, я дал каждому участку полностью высохнуть перед тем, как нарисовать соседние участки, и гуашь высохла быстрее.
Я был поражен тем, насколько смелым получился второй слой узора, состоящий всего из одного слоя. Мазки кистью не видны. Даже зеленые детали на коричневой основе невероятно четкие и непрозрачные.
Изучение акварели и гуаши — мокрое по мокрому — холодный пресс
Затем я создал традиционный рисунок пиона и нарисовал его на двух листах акварельной бумаги холодного отжима.Я нанесла краску методом мокрого по мокрому, чтобы изучить реакцию гуаши. Я позволил первому слою полностью высохнуть, затем снова обработал каждую секцию, применяя одну контрастирующую форму, чтобы проверить полупрозрачность краски при равномерном нанесении на прозрачную размывку.
Как и ожидалось, акварель очень плавно растеклась по каждой зоне стирки. Я дал каждому участку полностью высохнуть, прежде чем рисовать соседние участки, и, как и в предыдущем рисунке, акварель сохла медленнее.Форма облаков Cerulean Blue — это сильный пигмент, который наносится интенсивно, но при влажной стирке он по-прежнему сохраняет большую прозрачность.
Здесь я был, пожалуй, больше всего удивлен. Гуашь вела себя почти так же, как акварель, при нанесении «мокрым по мокрому». Он наносился очень плавно и легко растекался по каждой секции стирки, на которую его наносили.
Я также дал каждой секции полностью высохнуть перед нанесением краски на соседнюю секцию, и краски, нанесенные гуашью, сохли быстрее.Даже при нанесении влажной стирки облачко Aqua Blue полностью непрозрачно в качестве второго слоя.
Что я вынес из этого и как мне это применить?
Я считаю, что гуашь лучше подходит для плоских красочных форм. Кроме того, он быстрее сохнет. Я могу использовать это в качестве первого слоя для многослойных работ или в качестве основного для однослойных, жирных, основанных на форме предметов. При высыхании гуашь имеет очень привлекательный матовый оттенок.
Я считаю, что акварель подходит для плоских, красочных форм, но требует более сильного набора навыков, чтобы добиться равномерного нанесения.Он идеально подходит для нескольких слоев, позволяя показать историю того, что было раньше. При сильном нанесении сохнет с атласным блеском.
Возьмите гуашь в альбом для рисования
Поработайте белой гуашью на поверхности каждой страницы своего блокнота и посмотрите, как это работает с этой демонстрацией от Марка Таро Холмса.
О художнике
Художник, учитель и автор, Кассия Коггер, вдохновляется на создание произведений искусства, творческих курсов и опытов, которые позволяют людям вступать в более тесные отношения со своим окружением, становясь присутствующим в самом важном.Насколько ее восхищают цвет, форма, узор и красота, ее больше восхищает то, что открывает творческий процесс.
Ее работы были представлены в Музее дизайна Национальной академии дизайна в Нью-Йорке, в журнале « Акварель Художник » как восходящая звезда, а также во множестве других галерей и частных коллекций. Узнайте больше о Кассии и ее работе, посетив ее веб-сайт здесь.
Если вы решите изучить акварель
Расширяя границы акварели — это видео-семинар с мгновенным доступом, который позволяет вам делать именно это: развивать свои навыки акварели.Если вы хотите рисовать выразительные, яркие акварельные пейзажи, этот ресурс укажет вам путь.
Продемонстрируйте свои водные медиа!Не останавливайтесь на достигнутом. Обязательно посетите 10-ю ежегодную международную выставку водных СМИ . Продемонстрируйте свой талант, приняв участие в этом захватывающем конкурсе, организованном журналом Акварельный художник и признанным уважаемым художником Джоном Салминеном.
Принятые работы должны быть в первую очередь созданы с использованием водных материалов, таких как акварель, акрил, гуашь, казеин или яичная темпера.Watermedia Showcase открыта для художников из любой точки мира, и крайний срок подачи заявок — 2 июля 2018 г. Вперед и удачи, артисты!
Акварель и гуашь: в чем разница?
На первый взгляд акварель и гуашь (произносится «gwash») могут показаться почти идентичными средами. Однако если уделить больше внимания, можно увидеть, что обе краски имеют индивидуальные характеристики, по которым их легко различить. Основное различие между двумя красками заключается в том, что гуашь более непрозрачна, чем акварель.Когда наносится слой акварели, белая бумага и любые предварительные рисунки под ней будут видны, тогда как при нанесении слоя гуаши бумага будет просвечиваться не так сильно. Благодаря прозрачности акварели свет может проходить через пигмент и отражаться от белой бумаги, придавая ей световое качество, которое отличается от матового покрытия гуаши.
Рой Доуэлл, «# 158», бумага, гуашь, 1979, подарок Кэти и Дина Александера: обратите внимание на меловой, матовый вид.
Несмотря на эти разные свойства, акварель и гуашь почти идентичны по макияжу. Обе краски состоят из пигмента и водорастворимого связующего, что позволяет изменять краску даже после ее высыхания с добавлением воды. Непрозрачность гуаши происходит от белого пигмента или мела, который добавляется вместе с цветным пигментом и связующим, чтобы сделать ее менее прозрачной.
Джоан Ирвинг, «Снова весна», акварель на бумаге: обратите внимание, как бумага видна сквозь краску.
Аспекты техники и назначения обоих этих материалов также можно сравнить, чтобы найти значимые различия. Например, гуашь, как известно, является предпочтительным средством для многих иллюстраторов, в то время как акварель чаще используется другими типами художников. Это связано с тем, что гуашь очень быстро сохнет, позволяет художнику легко создавать большие сплошные цветные блоки и может использоваться для изображения мельчайших деталей; все черты характера, которые очень важны для иллюстраторов.С другой стороны, акварель не так управляема и сохнет намного медленнее. Например, в произведении
Venice Watercolour
Билли Эла Бенгстона, которое в настоящее время выставлено на выставке Argyros Forum, видна текучесть и непоследовательность акварели. В целом акварель и гуашь имеют ряд сходств и различий по внешнему виду, макияжу и назначению, которые легко определить, если вы о них узнаете.
Билл аль Бенгстон, «Венецианская акварель», бумага, акварель, 1973
В чем разница? — Etchr Lab
Если вас интересует акварель, рано или поздно вам может встретиться гуашь.
Я помню гуашь в основном с детства, это была нетоксичная краска, которую мы могли наносить руками прямо на бумагу.
… Так что это за профессиональная гуашь в тюбике или дизайнерская гуашь? Как это по сравнению с акварелью?
У акварели и гуаши много общего.Главный из них заключается в том, что они оба используют водорастворимое связующее , которое делает их повторно смачиваемыми.
Более качественное связующее — это гуммиарабик , но иногда в очень недорогих гуашевых красках вместо него используется декстрин . В обоих случаях можно разбавить цвет водой, чтобы сделать его светлее.
Они будут использовать те же пигменты для цвета и часто те же дополнительные смачиватели или консерванты, такие как глицерин или мед.
Гуашь в высыхании полностью матовая.Акварель также в основном матовая, хотя некоторые бренды и составы могут получить легкий блеск, когда цвет нанесен очень концентрированным.
Эти две среды также имеют несколько различающихся элементов.
Главная привлекательность гуаши — повышенная непрозрачность . В то время как непрозрачность обычно является следствием используемого пигмента, в гуаши будет использоваться дополнительный инертный ингредиент для увеличения непрозрачности цвета.
Этот ингредиент является обычной частью рецепта гуаши и может быть чем-то вроде каолиновой глины или литопона.
У гуаши непрозрачность также может быть результатом включения большего количества пигмента в формулу за счет фактического связывания этого дополнительного пигмента с бумагой. Некоторые гуаши будут стираться или переноситься даже после высыхания.
Акварель часто имеет прозрачность и свечение цветов. Это позволяет много наложений и позволяет постепенно наращивать интенсивность цвета.
При использовании этого материала важно спланировать, какие части изображения мы хотим сохранить белыми или очень светлыми.В зависимости от пигмента можно снять часть акварельной краски, но она никогда не будет такой яркой, как бумага.
Сохраняем белый цвет бумаги как свет.
Гуашь с ее непрозрачностью более щадящая. Это позволяет вносить исправления, поскольку многослойные краски не обладают большой прозрачностью.
Намного легче рисовать светом поверх темного, так как мы можем использовать непрозрачную белую краску (сама по себе или тонированную другим цветом).При использовании этой функции следует учитывать несколько моментов.
Новичок в смешивании цветов? Ознакомьтесь с этой статьей по теории цвета, чтобы начать работу!
При наложении гуаши нужно быть осторожным при работе с краской, чтобы не активировать слишком много нижних слоев. Легко закончить тем, что цвета растекаются.
Кроме того, гуашь может потрескаться на бумаге, если она была окрашена густо и долго хранилась. Это не большая проблема, но о чем следует помнить, складывая картины гуашью.
Следует отметить еще одно различие между гуашью и акварелью. В то время как последний, как правило, легко налить в палитру и дать высохнуть, гуашь более темпераментна.
Краски для тюбиков имеют тенденцию к высыханию и плохо держатся на палитрах. В тот момент, когда мы грубо обращаемся с палитрой, получается беспорядок из сухих кусочков краски.
Другой вариант — попытаться сохранить гуашь во влажной палитре, но это тоже временно, так как на краске может легко образоваться плесень, если слишком долго держать ее влажной в закрытом контейнере.
Гуашь лучше всего хранить в тубах, в качестве «сухой» палитры она действительно не годится.
То, что мы называем «дизайнерской гуашью» — это гуашь профессионального уровня, которую часто использовали дизайнеры, иллюстраторы и художники по рекламе. Эта краска предназначалась для создания произведений искусства, которые затем обрабатывались для печати.
Оригинальная картина будет выброшена, как только это будет выполнено. Это должно было быть временным явлением, и поэтому особое внимание уделялось самим цветам, а не их долговечным свойствам.
Следствием этого является то, что во многих цветах гуаши используются летучие пигменты.
Есть ли простой способ путешествовать с гуашью и не таскать с собой дюжину тюбиков?
Хороший промежуточный вариант — собрать хорошую палитру акварельных красок и взять с собой тюбик титановой белой гуаши.
Один тюбик краски удобен, и белый цвет действительно лучше свежий, чем высохший. Чтобы создать цвета, похожие на гуашь, нам просто нужно смешать их с нашим белым.
Более темные цвета будут только от акварели, поэтому они будут такими же прозрачными, как их пигменты.
Однако с помощью тонированной белой гуаши можно построить красивые светлые участки. Это также хороший способ «проверить воду» с помощью гуаши, чтобы увидеть, не стоит ли вам продолжать работать над непрозрачностью.
Акварель, гуашь.
Гуашь нельзя путать с акриловой гуашью. Первый изготовлен из повторно смачиваемого связующего, что означает, что вещество, прикрепляющее пигмент к бумаге, будет реактивироваться водой даже после того, как она высохнет.
В акриловой гуаши используется акриловое связующее, которое при высыхании превращается в пластик и не смачивается повторно после высыхания. Точнее было бы назвать ее «матовая акриловая краска», потому что это именно то, что есть на самом деле.
Итак, гуашь лучше? Акварель лучше? Ответ на этот вопрос — личный, поскольку все мы рисуем по-своему. И также можно смешивать и сочетать. Мы можем использовать акварель вместе с гуашью.
Если повторная смачиваемость этих двух красок на бумаге является проблемой, то матовый акрил может быть лучшим вариантом, чтобы получить ощущение гуаши, но не беспорядок.
Ева Болт — франко-канадская художница и ютубер, живущая в Монреале, Канада. Ее любимые инструменты — акварель и чернила. Она очень любит кошек.
Гуашь, Акварель | Джон Ловетт Художник
Гуашь берет свое начало в индустрии графического дизайна. Еще до создания цифровых изображений художникам-графикам приходилось готовить копию к печати с помощью карандаша, кисти и краски.Требовалось быстрое высыхание, твердые, непрозрачные цвета, которые не давали отражения при сканировании или фотографировании.
Гуашь была идеальным пигментом — ее можно было наносить, не показывая мазков кистью, она была абсолютно непрозрачной и чрезвычайно плоской. Тот факт, что гуашь была ступенькой к окончательному печатному продукту, означало, что в постоянстве не было необходимости — после того, как был сделан отсканированный снимок или фотография, произведение искусства выполнило свою задачу.
Использование гуаши в графической индустрии практически исчезло.Однако художники по-прежнему ценят плоское, бархатистое качество гуаши, и с этой целью большинство производителей красок улучшили стойкость и светостойкость продукта.
Гуашь представлена в широкой цветовой гамме. Некоторые производители создают те же цвета, что и их акварель, в своей гамме гуашей (см. Серию художников М. Грэма акварелью и гуашью подобранной по цвету). Независимо от того, какого производителя вы выберете, перед покупкой краски рекомендуется проверить его таблицу цветов.Выбирайте только самые стойкие цвета.
Что такое гуашь?
Гуашь очень тесно связана с акварелью. В нем используется та же связка гуммиарабика, но больше пигмента, который не измельчается так тонко, как акварель. В гуашь также добавлен мел или карбонат кальция, чтобы сделать ее ровной и непрозрачной. После высыхания его можно снова растворить, как акварель.
Зачем нужна гуашь?
Если вы традиционный художник прозрачной акварелью, то гуашь, вероятно, не для вас.Если вы любите играть и экспериментировать в процессе рисования, то Гуашь — прекрасный инструмент.
Мне нравится начинать с твердого структурного плана — эскиза композиции, идеи цветового решения и фокуса, вокруг которого строится картина.
Обычно я начинаю с прозрачной акварели, угля и туши, создаю мощную фокусную область с сильным тональным контрастом и интенсивным цветом. Я сохраняю эту четкость на протяжении всего процесса рисования.Я буду чистить, смывать и, как правило, разрушать менее важные участки работы, а затем тонко реконструировать их.
Этот процесс рискованный и непредсказуемый, но появляются замечательные вещи, которых не произошло бы, если бы был принят более контролируемый подход. Гуашь идеально подходит для этой реконструкции, поскольку она остается очень растворимой и ее можно бесконечно корректировать влажной кистью.
Поскольку гуашь является непрозрачным пигментом, ее лучше хранить вдали от акварели — она быстро превратит их в грязь.
У меня есть небольшая палитра, прикрепленная к концу моей акварельной палитры, которую я держу только для гуаши.
Я часто подкрашиваю белую гуашь акварелью, поэтому я тоже выжимаю небольшое количество своих обычных акварелей на палитру Гуашь.
Примеры картин с использованием гуаши и акварели
Этот пример показывает чистую резкую фокусную область, созданную прозрачной акварелью. Сильные темные тона, контрастирующие с областями белой бумаги, привлекают внимание в этой фокусной области.Белая тонированная гуашь разрушается и покрывает большие участки картины. Это разбито рыхлым белым углем и пастельными отметинами.
Большая часть этой картины — прозрачная акварель, но области интенсивного Ультрамаринового синего были нарисованы чистой Ультрамариновой синей гуашью. Навес и бледно-голубые формы вокруг витрины были нарисованы смесью Ультрамариново-синего и белой гуаши.
Некоторые области бледно-зеленого цвета были созданы путем смешивания акварели фтало-зеленого с белой гуашью.Эти цветные кадры можно нанести на любую часть картины благодаря укрывистости и непрозрачности гуаши.
Плоское голубое небо на этой картине было одним из последних нарисованных участков. Изначально область была промыта акварелью Cobalt Blue, чтобы я мог лучше понять, что происходит. Когда картина была почти закончена, смесь Ультрамариновой синей гуаши и белой гуаши была смешана до кремовой консистенции и аккуратно нанесена на небо.
Как только это высохло, телевизионные антенны, дымоходы и мелкие детали были аккуратно размещены поверх синего цвета.
Причина, по которой нанесение гуаши нужно отложить до конца, состоит в том, что одна капля воды на гуашь испортит эффект плоской поверхности. Синие зонтики на переднем плане также были усилены смесью бледно-голубой гуаши.
Большие мокрые лужи тонированной гуаши залиты фоном этого пейзажа.Деревья слева были закрашены темной смесью ализаринового малинового, ультрамаринового синего и индийского желтого акварели, пока гуашь была еще влажной.
Количество кровотечений и растушевок, возникающих при использовании этой техники, непредсказуемо, но если все пойдет не так, водяная струя смоет все это, позволяя вам начать заново. Просто не забудьте сохранить эту область чистого резкого контраста в фокусе.
Области, удаленные от фокуса на этой картине, были жестоко обработаны левкасом, а затем были покрыты тонированной гуашью. Пятно света в небе и вода были залиты чистой белой гуашью, а затем быстро растушеваны сухой кистью для хека. .После того, как все высохло, были добавлены участки белой гуаши, тонированной акварельной фтало-зеленой акварелью, а также участки белой оранжевой гуаши.
Эта картина демонстрирует, как Гуашь ложится поверх всего, что она закрашена. Сначала палочки и листья промыли акварелью. Постепенно более темные акварельные краски были нарисованы в негативных пространствах, позволяя проступать листве. Затем были замаскированы более крупные формы листьев и нарисованы акварельным левкасом.Когда малярный скотч был удален, формы с твердыми краями были залиты акварелью. Прозрачные более темные оттенки были распределены по обеим сторонам, чтобы усилить свет в фокусной точке. Вдобавок ко всему этому были добавлены рыхлые следы и пятна тонированной белой гуаши, чтобы добавить цвета и деталей.
Гуашь, лак
Если вы используете гуашь для работы в смешанной технике, которая будет покрыта лаком, а не помещена под стекло, помните об изменении тона при нанесении лака.В этом примере восковой лак был нанесен на верхнюю половину этих различных смесей Ультрамариновой синей гуаши и белой гуаши.
Чистый Ультрамарин становится заметно темнее при нанесении воска. Хорошее эмпирическое правило: если гуашь мокрая выглядит нормально, то и лак будет хорошо.
Гуашь не следует рассматривать как способ скрыть ошибки или скрыть вещи, а скорее как способ создания плоских ярких цветов, щелчков мелких деталей или больших непредсказуемых областей плоской непрозрачной размывки для контраста с областями прозрачных деталей.
Если вы хотите поэкспериментировать со своей картиной и считаете традиционный подход к акварели немного предсказуемым, возьмите пару тюбиков гуаши и повеселитесь — это отличный помощник для прозрачной акварели.
См. Также «Какой белый цвет» для получения информации о различиях между Гуашью и Гессо и их индивидуальном использовании.
Автор: Джон Ловетт
Гуашь против акварели; с чего начать?
И гуашь, и акварель известны как отличные материалы для начинающих.Итак, когда вы начинаете рисовать, вы могли познакомиться с обоими.
Однако может быть немного сложно узнать, в чем разница между ними и какой из них вы захотите использовать!
Оба используются путем смешивания с водой, что делает их легче, чем, например, масляную краску. Они также относительно быстро сохнут, что облегчает смешивание.
Разница в том, что гуашь непрозрачна, то есть вы не можете увидеть бумагу сквозь краску. Сделать гладкие равнины одним цветом легко. Он идеально подходит для графического дизайна и имеет отличную матовую поверхность.
Акварель непрозрачная. Текстура бумаги видна сквозь краску. Это потрясающе для создания слоев, особых водянистых текстур и экспериментов.
Пигменты, используемые в обоих, часто одинаковы.
Для экспериментов здесь я использовал профессиональную акварель Winsor & Newton в тюбиках. Цвета потрясающие, и мне нравится использовать тюбики, чтобы иметь возможность добавлять более чистые цвета.
Используемая гуашь представляет собой дизайнерскую гуашь Winsor & Newton. Я использую один и тот же бренд для сравнения, чтобы дать им равные шансы.
(Гуашь — более дешевый диапазон, чем акварель. Однако гуашь не так разбавляется, когда я использую ее, а это означает, что я использую больше краски, чем когда я использую акварель.)
| Гуашь | Акварель |
| Непрозрачная | полупрозрачная |
| Высыхает светлее | Высыхает нейтрально |
| Имеет наполнитель, похожий на мел | |