Бетонные скульптуры и как они изготавливаются
Бетонные скульптуры, изготовленные профессионалами, вызывают у многих неподдельное восхищение и уважение, а также желание научиться выполнять эту работу самому своими руками.
В предыдущей статье был дан обзор советов известного американского мастера Т.Нила, который делится своим тридцатилетним опытом работы в этом направлении.
Работа Т.Нила
Фестивали бетонных скульптур
Подтверждением того, что и в России бетонные скульптуры изготавливаются очень многими мастерами, являются ежегодные проведения конкурсов и фестивалей, где демонстрируют и делятся секретами своего мастерства профессиональные скульпторы.
Совсем недавно (в июле) прошел фестиваль бетонных скульптур в г. Братске, где специалисты из сибирских городов в течение двух недель трудились над созданием бетонных героев из российских мультфильмов.
Бетонные скульптуры и арматура
Также как и Т.Нил все они используют технологию нанесения бетонной смеси на металлическую сетку, закрепленную на металлическом каркасе (арматура и проволока).
Металлический каркас
В начале работы делается опалубка и заливается бетонное массивное основание с крупным щебнем (обычно из автомиксера). В него предварительно вставляется металлическая несущая арматура, к которой в дальнейшем крепится скелет конструкции.
Бетонное основание
Бетонные скульптуры включают в себя не только сказочных героев, но и различные предметы, такие как стволы деревьев, заборы, телеги, велосипеды и многое другое.
Проволочный велосипед
Большая часть арматуры соединяется между собой сваркой.
Сварка скелета фигуры
Металлический скелет фигуры
Сварной скелет коня
Мелкие элементы формируются тонкой проволокой. Ей же крепится металлическая сетка к каркасу. Какую сетку используют мастера видно на фотографиях. Но в основном это строительная сетка под основание штукатурки.
Металлическая сетка внутри каркаса
Металлическая сетка снаружи каркаса
Прежде чем начинать сварочные и бетонные работы делается эскиз будущей скульптуры с прорисовкой скелетной формы.
Начальный этап – эскиз бетонной скульптурыНесомненно профессиональному скульптору намного проще повторить в бетоне (а сначала в металле) свою задумку. И если Вы хотите создать своими руками что-то близкое к работе мастера, то не поленитесь и как следует поработайте над эскизом. Желательно сделать несколько видов с разных сторон. Потом будет легче методом масштабирования перенести рисунок на каркас изделия.
Если Вы планируете делать не фантастическое существо, а человека или животного, то полезно будет иметь под рукой справочник по анатомии. В нем Вы найдете любой скелет для своей сначала металлической конструкции, а потом и то, что будет заполняться бетоном.
Надо отметить, что не каждый самоделкин умеет работать со сварочным аппаратом, но это и не обязательно. Можно использовать вместо сварки скрутку проволокой.
Последние годы арматуру для фундамента тоже не сваривают, а скрепляют проволокой с помощью нехитрого приспособления.
Для получения плавных закруглений проволоки для каркаса используют простейший самодельный инструмент, который могут применить и самоделкины. К трубке с пропилом (куда вставляется проволока) приварена ручка (металлический профиль).
Приспособление для гибки проволоки
Мастерами при работе с бетоном использовались обычные мастерки, кисти и металлические щетки. Для выравнивания шероховатостей на застывшей поверхности применялась шлифовальная шкурка. Иногда использовали отрезной круг, если имелась необходимость внести изменения или дополнения в застывший образ.
Окраска бетонаДля придания цвета краситель в состав бетонной смеси не вносился. Бетонные скульптуры окрашивали после полной просушки и обработки поверхности. Перед окраской для дополнительной защиты от влаги и укрепления поверхностного слоя бетонные фигуры пропитывали латексной грунтовкой, также как это делают по цементной штукатурке.
Метод окраски бетона аналогичный методу, который применялся при изготовлении фигурки нэцке. На фестивале все бетонные скульптуры были окрашены под состаренную бронзу (как декорировался бетонный барельеф или настенный крест из гипса).
Окраска бетонных скульптур
Фрагмент фигуры из бетона
Сказка из бетона
Бетонный сказочный герой
По составу бетонной смеси мастера особых секретов не раскрывают, объясняя тем, что состав обычный. Но по цвету бетона можно предположить, что одни используют темный коричневый пластификатор, другие для ускорения твердения и увеличения прочности конструкции добавляют белый цемент (но он значительно дороже серого портландцемента).
Не крашенный бетон
Обработка бетонной поверхности
Некоторые комментарии на эту темы были даны по советам Т. Нила в предыдущей статье. Также можно отметить, что многие российские мастера и самоделкины добавляют (для придания большей пластичности) в бетонную смесь моющее средство типа Fairy (0,1 – 0,5% от веса цемента). Оно является и пластификатором, и воздухововлекающим компонентом. Смесь получается более легкой, но прочность такого бетона ниже и поэтому его желательно использовать в последнем поверхностном слое фигуры, где необходимо проработать тонкие и мелкие детали.
Всем удачи в вашем творчестве и до новых встреч на страницах kamsaddeco.com.
В заключение несколько примеров работ из-за рубежа.
Бетонные скульптуры в Финляндии (автор скульптор-самоучка В.Рёнккёнэн):
Бетонные скульптуры под водой в Мексике около полуострова Юкатан (автор скульптор Джейсон де Кайрес Тейлор):
Статьи по теме
Советы мастерской В.Колесникова
Выбираем сетку
Декоративный валун своими руками
Разные способы изготовления вазона для цветов (12 видов)
Технологии строительства Гауди
Скала у воды
Шары из бетона
Бетон и цвет
Прочность окрашенной поверхности
Декорирование под мрамор
Искусственный мрамор из бетона, гипса и смолы
Советы самоделкиных. Часть 1
Советы самоделкиных. Часть 3
Художественный бетон
Скульптурный бетон
Оболочковая форма из компаунда
Изготовление силиконовой формы
Лепим вазу для цветов
Изготавливаем садовый фонтан с ангелом
Видео: фестиваль бетонных скульптур
Бетонная скульптура женщины с цветком от завода изготовителя Лобас
Галатею будут звать Лаурой. Купить скульптуру женщины с цветком по цене производителя
Статуи прекрасных женщин во все времена украшали самые изысканные места: парки, площади и палаты дворцов. Эта традиция уходит корнями в античные времена, когда наслаждение созерцанием прекрасных форм было возведено в искусство. Сейчас приобретение статуй стало доступным по цене, поскольку их начали отливать из бетона, материала, не уступающего по качеству натуральным камням. В бетоне стало возможным воплотить заданный образ любого уровня сложности.
Скульптура женщины с цветком – это фигура божественной Галатеи, созданной когда-то гением Пигмалиона. Она прекрасна и женственна. Плавность линий женской фигуры подчеркивает естественным образом ниспадающая цветочная гирлянда. Подобная этой статуя использовалась в фильме «Формула любви», где настолько же прекрасное женское изображение приобретало в глазах героев фильма облик то дантевской Лауры, то красавицы Прасковьи Тулуповой. Купив статую женщины с цветком, вы позволите вашим гостям и посетителям наслаждаться ассоциативными воспоминаниями, которые способен вызвать этот образ.
Бетонные статуи замечательны тем, что, не отличаясь по качеству от изделий из натурального камня, они стоят много дешевле скульптур из мрамора или бетона. Если статую окрасить по технологии Гранит из бетона, Мрамор из бетона, Янтарь, то она и визуально не будет ничем отличаться от изделий из природных камней. Такие фигуры часто приобретают под дальнейшую роспись профессиональными художниками или художниками-любителями. Надо знать, что краска отлично ложиться на бетонную поверхность, только перед росписью поверхность непременно нужно загрунтовать.
Скульптуры из бетона не нуждаются в особенном уходе за ними, их не нужно на зиму убирать в закрытое помещение. Они прекрасно переносят перепады температур и высокую влажность. Такие произведения бетонного литья будут радовать вас многие-многие годы.
В чем преимущество наших бетонных скульптур перед скульптурами других производителей
- Мы производим бетонные статуи по технологии вибролитья из высококачественного природного сырья.
- Наши изделия проходят ежегодную проверку качества по инициативе производителя и имеют все необходимые сертификаты.
- Мы предлагаем своим клиентам бетонные изделия по цене производителя и гибкую систему скидок.
- Завод ЛОБАС имеет технические возможности изготавливать скульптуры по индивидуальным размерам и эскизам заказчика.
Если вы сделали свой выбор в пользу скульптуры женщины с цветком, тогда оставьте свой заказ на нашем сайте. Укажите наименование товара и количество его экземпляров. Затем напишите свои реквизиты: ФИО, почтовый адрес, по которому будет осуществляться доставка, номер телефона для связи и адрес электронной почты. Юридическим лицам следует указывать адрес своей компании. Мы отправляем нашу продукцию во все регионы Российской Федерации, а также в страны ЕАЭС.
По всем вопросам обращайтесь к нашим специалистам. Они помогут вам грамотно оформить заказ, выбрать компанию доставки, рассчитать индивидуальную цену заказа и предложат подходящие сопутствующие товары. Звоните на наш бесплатный номер: 8 800 333-16-86. Пусть наши товары радуют вас!
Три способа сделать скульптуру из бетона своими руками
Скульптура может быть изготовлена с использованием различных материалов, в том числе бетона. Существует три способа создания скульптуры из бетона.
Все три метода помогут изготовить красивые бетонные скульптуры своими руками.
Литье бетона
Прежде чем смешивать бетон, вы должны сначала подготовить форму под отливку. Для литья может быть использована самодельная форма, изготовленная из пластика или пенополистирола, либо купленная в хозяйственном магазине. Вы также можете найти широкий ассортимент форм для отливки бетона в Интернете.
Насыпьте бетонную смесь в большую емкость или тачку. Смешайте воду и содержимое мешка. Обычно для 36 кг смеси требуется около 2,8 литров воды. Добавьте примерно две третьи воды к бетонной смеси.
Отложите две чашки, объемом 0,5 литра, сухой смеси. Скорее всего, она вам понадобится, если консистенция станет слишком жидкой.
Обязательно прочтите инструкцию по приготовлению бетонной смеси на мешке и убедитесь, что у вас правильное соотношение воды с сухим компонентом
Смешайте бетон. Используя миксер по бетону, мотыгу или мастерок. Продолжайте добавлять воду, которую вы оставили, пока не достигните густой, похожей на овсяно – подобную консистенцию. Готовая бетонная смесь должна держать форму, если вы сжимаете ее в кулак.
Слишком жидкий бетон легче налить, но не долговечен и дает сильную усадку при испарении влаги. Добавьте больше воды, если ваша смесь очень сухая и рассыпчатая
Вылейте бетон в форму. Медленно наполните форму приготовленной смесью до максимума. Используйте мастерок для разглаживания поверхности.
Вы можете нанести на поверхность формы небольшое количество моторного масла перед заливкой бетонной смеси. Масло поможет легко вытащить модель из формы, не повреждая изделие
Разберите форму. После того, как бетон подсохнет, должно пройти не меньше 14 часов, разберите форму. В большинстве случаев формы разбираются через сутки. Изделие удаляется и форма остается не поврежденной, иногда форму приходится разрезать.
Перед использованием скульптуры или изделия дайте отстояться около недели (7 дней). В этот период изделие набирает первоначальную прочность. Полный набор прочности происходит через 28 дней
Если вы купили форму, то обязательно прочтите инструкцию, которая пояснит, как правильно пользоваться формой и не повредить модель.
Резьба по бетону
Подберите для себя инструменты. Необходимо найти режущие инструменты – ножи, скребки, петлевые стеки и т.д., которые используют при работе с глиняной скульптурой, они лучше всего подходят для резки бетона. Эти инструменты вы найдете в любом художественном магазине.
Можете поискать медицинский инструмент, который продается в специализированных магазинах. Вероятнее всего, вы подберете, что-то из него.
Главное, что любой из этих инструментов вы можете изготовить самостоятельно, либо придумать любой удобный вам
Подготовьте эскиз, который поможет вам следовать задумке. Нанесите на поверхность очертания с помощью карандаша или мела.
Подготовьте бетонную смесь. Можете воспользоваться инструкцией на мешке. Замешайте смесь в корыте или тачке. Обычно для 36 кг смеси требуется около 2,8 литров воды. Добавьте примерно две третьи воды к бетонной смеси.
Отложите две чашки, объемом 0,5 литра, сухой смеси. Скорее всего, она вам понадобится, если консистенция станет слишком жидкой.
Продолжайте добавлять воду пока не достигните густой, похожей на овсяно – подобную консистенцию. Готовая бетонная смесь должна держать форму, если вы сжимаете ее в кулак.
Убедитесь, что у вас правильное соотношение воды с сухим компонентом
Количество времени, которое вам нужно ждать, будет зависеть от толщины наносимой бетонной поверхности. Бетон готов к резке, когда он достаточно плотный, но еще податливый и хорошо держит форму.
Перед тем, как бетон полностью высохнет, начните вырезать свою задумку с помощью подготовленных инструментов для скульптуры. Работу необходимо начинать сверху и плавно перемещаться вниз. Работать нужно быстро, т.к. бетон быстро сохнет. Попробуйте закончить отдельный участок в течение часа после нанесения раствора.
Если вы работаете голыми руками, намажьте руки вазелином – это поможет защитить кожу.
Избегайте повреждений свежей поверхности. Она затвердеет через 24 часа, а первоначальный набор прочности будет длиться 7 дней.
Окрашивание. Через 7 дней вы можете приступить к окрашиванию изделия. Используйте акриловые краски, они более яркие.
Изготовление скульптуры с использованием сетки
Режем сетку. Вырежьте металлическую сетку. Можно воспользоваться обычной штукатурной сеткой, с клеткой 5-7мм. На мой взгляд она самая удобная. Эта сетка будет основой для вашей скульптуры. Она будет держать влажный бетон пока он не высохнет и служить как армирующий слой.
Используйте сетку, которая сможет держать форму
Оберните сетку вокруг чего-то плотного. Если вам сложно создать из сетки нужную форму, попробуйте обернуть сетку вокруг чего-то плотного, например картона или пенополистирола, чтобы сформировать желаемую форму скульптуры.
Сделайте замес. Смешайте бетонную смесь и воду в корыте или тачке. Можете использовать бетономешалку, мастерок, мотыгу или миксер. Тщательно перемешайте раствор.
Обычно для 36 кг смеси требуется около 2,8 литров воды. Добавьте примерно две третьи воды к бетонной смеси. Воду можете добавлять по мере необходимости. Раствор не должен быть слишком сухим.
Продолжайте добавлять воду пока не достигните густой, похожей на овсяно – подобную консистенцию. Готовая бетонная смесь должна держать форму, если вы сжимаете ее в кулак.
Перед смешиванием компонентов, обязательно прочтите инструкцию на мешке. Там указаны четкие соотношения воды и смеси
Нанесите бетон на сетку. Используйте мастерок или шпатель что бы нанести раствор на поверхность сетки. Наносите тонкими слоями и пробуйте набрать желаемую форму. В начале наносите общие формы не вдаваясь в подробности. Детали можно проработать, когда бетон станет плотным, но останется достаточно податливым.
Слишком большой слой может сползти с поверхности
Позвольте бетону высохнуть. Бетон будет сухим на ощупь в течение 24 часов. Первоначальный набор прочности произойдет в течение семи дней. Избегайте прикосновения или перемещения скульптуры в это время.
Окрашивание изделия можно производить через 7 дней. Используйте акриловые краски, они более яркие.
Бетонная Скульптура Белла (2.30) Цена 6 330 руб.
Внимание! При покупке товара Вы подтверждаете свое полное согласие с нижеперечисленными условиями!
1. Приемка товара
При приемке товара необходимо в присутствии водителя-экспедитора:
После совершения указанных действий Покупатель (получатель) расписывается в графе: «Заказ принял». После получения заказа претензии к внешним дефектам товара, его количеству, комплектности и товарному виду не принимаются, либо составляет акт о выявленных недостатках в двух экземплярах. Ставя свою подпись, Покупатель (получатель) подтверждает, что он является уполномоченным на получение товара лицом.
В случае если товар привезен не в полном объеме, присутствует пересорт, бой или брак, довоз товара производится за счет продавца в согласованный сторонами срок при наличии товара на складе или в срок 2-3 рабочих дня после поступления заказного товара на склад, в случае его отсутствия.
2. Условия возврата товара надлежащего качества:
Возврат товара надлежащего качества возможен в случае, если он не был в употреблении, имеются заводские ярлыки, бирки и т.п., сохранены его товарный вид, потребительские свойства, а также документ, подтверждающий факт и условия покупки указанного товара.
Потребитель не вправе отказаться от товара надлежащего качества в случае, если такой товар имеет индивидуально-определенные свойства (обладает конкретными, только ему присущими характеристиками), если указанный товар может быть использован исключительно приобретающим его потребителем. В частности, не подлежат возврату товары, изготовленные продавцом по индивидуальному заказу потребителя, такие товары имеют статус «Под заказ!».
Не подлежат возврату товары, входящие в перечень непродовольственных товаров надлежащего качества, не подходящих возврату или обмену на аналогичный товар других размера, формы, габарита, фасона, расцветки или комплектации.
Покупатель вправе отказаться от товара после его передачи в течение 7 дней (согласно Закону РФ «О защите прав потребителей», статьи 26.1 о Дистанционном способе продаже товаров).
Для возврата товара необходим документ, удостоверяющий личность (паспорт гражданина РФ/загранпаспорт, временное удостоверение личности гражданина РФ, выдаваемое на период оформления паспорта, военный билет, водительские права).
Для возврата необходим оригинал заявления в свободной форме либо на представляемом бланке организации. Данное заявление подается лично в офисе компании, нарочным в офисе компании, почтовым отправлением с описью и уведомлением о вручении. В отдельных случаях по согласованию с руководством компании может быть принят электронный вариант документов.
При отказе от товара в случае, если он является частью комплекта, возврат может осуществляться только полным комплектом.
Доставка в данном случае оплачивается Покупателем.
Если при рассмотрении требования Покупателя о возврате товара будет установлено, что товар был в эксплуатации , имеет дефекты (трещины, царапины, сколы, механические повреждения за исключением скрытых производственных дефектов), находится в неполной комплектации или не в заводской упаковке, то обмен/возврат произведен не будет.
3. Условия возврата товара ненадлежащего качества:
Отличие элементов дизайна или оформления от заявленных в описании на сайте не является неисправностью или нефункциональностью товара.
Замена/возврат товара с выявленным в процессе эксплуатации скрытым производственными дефектом (существенным недостатком) производится на основаниях и в сроки, установленные Законом РФ «О защите прав потребителей».
При возникновении проблем с товаром убедитесь, что Вы полностью ознакомились с инструкцией по эксплуатации товара, включая раздел, описывающий типичные проблемы и пути их решения собственными силами.
Для обмена Товара ненадлежащего качества необходимо получение заключения экспертизы.
На основании заключения экспертизы по требованию Покупателя Товар обменивается на аналогичный, либо производится возврат уплаченных Покупателем денежных средств способом, согласованным сторонами ( наличными в офисе компании, переводом на банковскую карту) Срок возврата денежных средств согласовывается сторонами, но не может составлять более 10 календарных дней.
Если в результате экспертизы товара установлено, что его недостатки возникли вследствие обстоятельств, за которые Продавец (Изготовитель) не отвечает, Покупатель обязан возместить расходы, связанные с проведением экспертизы, транспортировкой и хранением товара.
4. Условия возврата денежных средств.
1. Наличными в офисе компании. При оплате товара за наличный расчет Покупатель может получить денежные средства в полном объеме в офисе компании в день возврата, если товар был доставлен курьерской службой, то сумма возврата выплачивается за минусом суммы доставки (при условии возврата товара надлежащего качества)
2. Переводом на банковскую карту. При оплате товара банковской картой курьеру или на сайте магазина, то возврат денежных средств производиться на карту клиента, с которой был произведен платёж (срок возврата денежных средств согласовывается сторонами, но не может составлять более 10 календарных дней.) Если товар был доставлен курьерской службой, то сумма возврата выплачивается за минусом суммы доставки (при условии возврата товара надлежащего качества).
Фестивали бетонной и живой скульптуры состоялись в Иркутской области
Полюбоваться на произведения искусства, а с некоторыми даже… поговорить. Фантазия? Нет, реальность. В Свирске Год театра ознаменовался сразу двумя яркими и необычными событиями: фестивалем бетонной скульптуры «ТвориМир» и фестивалем живой скульптуры «Пигмалион».
На площади возле Дома культуры «Русь» настоящая фантасмагория красок и образов. Вот Арлекин и Коломбина – герои итальянской комедии масок, рядом древнегреческий бог Дионис, перед которым Сатир танцует под дудочку. Неподалеку муза театра Мельпомена и очаровательная Эвтерпа – покровительница лирической поэзии, а чуть в стороне – непревзойденный мастер кинематографа Чарли Чаплин.
– Дамы и господа! В честь знаменательного события – учиненных фестивалей «ТвориМир» и «Пигмалион» – приглашаем посетить нашу дворцовую площадь «Лики искусства», – зазывают гостей ведущие, облаченные в яркие театральные костюмы.
К удивлению зрителей, сразу после приглашения часть скульптур оживает. Приветливо машет рукой «Балерина», пускается в пляс «Скоморох», «Поэт» принимается читать стихи, а «Лицедеи» и вовсе разыгрывают небольшую пантомиму. Их образы на себя примерили ребята из свирского театра «Три пятнадцать» Анна Венгжина и Анастасия Баргазова.
– Мне 13 лет, я самая молодая из всех «скульптур» нашего коллектива, – рассказывает Анна. – В театральной студии занимаюсь с прошлого года. Мы ставим спектакли и мюзиклы, проводим различные флэш-мобы, участвуем в карнавалах. Когда, я узнала, что в нашем городе состоится фестиваль «Пигмалион», тут же решила принять в нем участие. Эти образы нам с подругой помогла создать руководитель студии. Разыскали на складе старые костюмы и перекрасили их золотой и серебряной краской. Мне нравится экспериментировать, а когда это получается еще и весело – вообще фантастика!
«Экспериментировать», как выяснилось, в Свирске любит не только молодежь. Например, «Даму с зонтом» изображает 64-летняя Ольга Веснина.
– Я пенсионерка, – говорит о себе участница фестиваля. – До выхода на пенсию всю жизнь проработала на заводе АкТех. Никакого отношения к театру не имею, но вся моя семья – творческая. Видите, рядом скульптура «Путешественник во времени»? Это моя внучка Мария. Сзади – бетонная скульптура «Уличный театр» – детище моего сына Романа и невестки Катюши. Катя преподает в художественной школе, а Рома – скульптор. Маша тоже окончила художественную школу. Собирается стать художником-мультипликатором. Я очень рада, что и мне, наконец, выпала возможность продемонстрировать свои творческие возможности. Костюм придумала сама, образ – тоже. Очень надеюсь, что его по достоинству оценит и жюри.
Кстати, победители «Пигмалиона», как объяснили ведущие, определяются методом зрительского голосования. Понравилась «скульптура» – брось монетку или купюру в рядом стоящую чашку. У кого в итоге денег окажется больше – тот и лучший. Кроме диплома и ценного подарка победителю достанется вся собранная сумма.
Судя по количеству оставленных монет, свирчанам нравятся не только скульптурные композиции их земляков. Они по достоинству оценивают и соперников: «Бумажную Дюймовочку» в исполнении Ольги Матвеевой из Черемхово; «Талию и поклонника», которых изображают зиминцы Денис Броклин и Варвара Галичина; «Эвтерпу» – образ, воплощенный Русланой Безноско.
– Я занимаюсь в театральной студии «Иллюзион», которая открыта в доме культуры «Горизонт» уже пять лет, – поясняет 14-летняя Руслана. – Такие мероприятия в Зиме уже проходили раньше. Мы выступали с живыми скульптурами на День города во время карнавала. Для участия в «Пигмалионе» наш театр придумал большую единую композицию «Лики искусства». В ней есть шут, придворный, музыкант, художник… Мне выпала честь изображать музу лирической поэзии.
Пока зрители определяются со своим мнением, профессиональное жюри оценивает работу мастеров бетонной скульптуры. Фестиваль «ТвориМир» в этом году проходит в Свирске уже в четвертый раз, и нынче из областного стал международным. Участие в нем приняли мастера не только из Приангарья, но и из Санкт-Петербурга, Республики Башкортостан и Удмуртии. В течение десяти дней они создавали работы, объединенные темой «Великое многообразие театра».
– Я решил сделать скульптуру Леонида Гайдая, потому что свой путь в творчество гений кинематографа начинал именно в нашем драматическом театре, куда был принят артистом, – объясняет замысел иркутский скульптор Евгений Тимкович. – Эскиз работы сделала еще девять лет назад, чтобы принять участие в конкурсе на изготовление скульптуры Гайдаю возле здания цирка. Не повезло – выиграли уланудэнцы. А тут выпала возможность, наконец, реализовать свой замысел.
– Мы узнали о конкурсе «ТвориМир» через интернет, – рассказывают гости из Санкт-Петербурга Василиса Карпова и Дмитрий Федин. – В Сибири впервые, и нам все очень понравилось. Мы прекрасно провели эти 10 дней, познакомились с интересными людьми, расширили свой географический кругозор. До того, как приехать сюда, были в Германии на международном фестивале каменной скульптуры. Но работать с бетоном нам нравится больше. В камне работа уменьшается – отсекается все лишнее, в бетоне – растет. Из ничего появляются объем, композиция… Своей работой «Арлекин и Коломбина» мы попытались передать атмосферу итальянского уличного театра Дель Арте, спектакли которого создавались методом импровизации, с участием актеров, одетых в маски. Судя по комментариям, которые мы слышали от зрителей, идея удалась.
Третье место в фестивале «Пигмалион» достается Марии Весниной за образ «Путешественник во времени». Второе присуждается театральному коллективу «Три пятнадцать» за скульптурную композицию «Марионетки». Победителем становится театральный коллектив «Иллюзион» из Зимы, а приз зрительских симпатий забрал свирчанин Дмитрий Сдовский за образ «Шоумен».
В фестивале бетонной скульптуры третье место присуждается мастерам из Санкт-Петербурга Василисе Карповой и Дмитрию Федину. Серебро у Сергея Митрофанова и Марии Салаватовой из Ижевска за скульптуру «Престол игры», а победу завоевывают свирские скульпторы Екатерина и Роман Веснины за «Уличный театр».
– Открывая четыре года назад первый фестиваль бетонной скульптуры, мы сразу решили, что будем не только ежегодно расширять географию участников, но и качественно разнообразить, – отметил, вручая дипломы, мэр Свирска Владимир Орноев. – Праздник наглядно продемонстрировал – нам это удалось.
| |||||
| |||||
| |||||
| |||||
| |||||
| |||||
БЕТОННАЯ СКУЛЬПТУРА SKULPTUURIKODA ЁЖ — bauhof.ee
БЕТОННАЯ СКУЛЬПТУРА SKULPTUURIKODA ЁЖ — bauhof.eeJavaScript seems to be disabled in your browser. For the best experience on our site, be sure to turn on Javascript in your browser.
• Betoonist ilmastikukindel skulptuur.
• Mõõtmed 25 x 23 x 32 cm.
• 14-päevane tagastusõigus
55€ tk
Цена в онлайн-магазинеМесячная оплата начиная с: 1,34 €
• Betoonist ilmastikukindel skulptuur.
• Mõõtmed 25 x 23 x 32 cm.
• 14-päevane tagastusõigus
Специальные цены интернет-магазина могут отличаться от цен в обычных магазинах.
Betoonist valmistatud ilmastikukindel skulptuur siil. Skulptuuri mõõtmed on 25 x 23 x 32 cm.
| Код производителя | 472b |
| Высота нетто | 32 |
| Ширина нетто | 25 |
| Ширина нетто | 23 |
| Код товара | 662810 |
| Вес нетто | 17 кг |
| Высота упаковки | 35 см |
| Длина упаковки | 30 см |
| Ширина упаковки | 30 см |
| Вес | 18 кг |
| Основной материал | betoon |
| Старана-производитель | Eesti |
| Цвет | hall |
| Цвет | Cерый |
Уважаемый клиент, просим учитывать, что отображается реальное состояние на складе магазина в конкретный магазин, и оно может меняться с течением времени. NB! образцы продукции также показаны на складе
Клуб мастеров цена
При покупке в интернет-магазине Bauhof на сумму больше 400€ транспорт начиная с 5€ (не относится к доставке крупногабаритных товаров и доставке товаров на поддонах).
Транспортная услуга «товар со склада»
Ориентировочный срок получения отмечен на карточке товара. При поступлении торвара на склад Вам пришлют уведомление.
product
https://www.bauhof.ee/ru/betonnaja-skul-ptura-skulptuurikoda-jozh-662810 4385309 БЕТОННАЯ СКУЛЬПТУРА SKULPTUURIKODA ЁЖ https://www.bauhof.ee/media/catalog/product/6/6/662810_D1.jpg 55.00 55.00 EUR OutOfStock /Все товары/Садовые товары /Все товары/Садовые товары/Садовые скульптуры и фонтаны /Все товары/Садовые товары/Садовые скульптуры и фонтаны/Горшки из бетона /Все товары/Eesti toode • Betoonist ilmastikukindel skulptuur. • Mõõtmed 25 x 23 x 32 cm. • 14-päevane tagastusõigus Betoonist valmistatud ilmastikukindel skulptuur siil. Skulptuuri mõõtmed on 25 x 23 x 32 cm. add-to-cart low-stock 1 tk 11% 55,00
Товар добавлен в список покупок
Для добавления товара в список покупок войдите, пожалуйста, в систему.
Bauhof.ee лучше всего работает с двумя последними версиями современных браузеров. Для более удобного и быстрого использования мы рекомендуем обновить браузер: Internet Explorer, Mozilla Firefox, Chrome, Safari.
Создание бетонных скульптур — Extreme How To
T.J. Нил — мастер по бетону, который вывел свою работу на новый уровень мастерства. Когда многие люди думают о бетоне, они могут представить себе тусклую, безжизненную плиту тротуара, но Нил видит потенциал для парящего орла, рычащего медведя или даже 65-футового динозавра. Extreme How-To поговорил с Нилом о его набегах на бетонную скульптуру, некоторых основных техниках и о том, куда он направляется сегодня.
«Первая статуя, которую я сделал, была удачей для моего отца», — объясняет Нил.«Кто-то купил колодец прямо на его лужайке, поэтому я подумал, что эти бетонные скульптуры могут стоить несколько долларов, и, может быть, мне стоит продать их самому».
Друг Нила, владелец аква-цирка в Кейп-Коде, штат Флорида, убедил его создать конкретного дельфина в качестве талисмана. Когда он строил дельфина, местная радиостанция освещала эту историю и называла Нила «скульптором». Термин прижился. Следующее, что он узнал, — дельфин был изображен на первой полосе газеты, что вызвало большой интерес к его конкретному ремеслу.
«В наши дни возможности Интернета действительно открыли мою работу большому количеству новых людей», — говорит Нил, которому принадлежит веб-сайт, на котором представлены его работы www.tjneil.com. «Я получаю всемирную известность, и иначе это было бы невозможно». Фактически, Нил недавно написал книгу под названием «Создание бетонной скульптуры», в которой он делится своими методами создания конкретных произведений искусства. Книга полна незавершенных фотографий скульптур рыбаков, аллигаторов, китов, акул, лошадей, пантер, слонов, драконов и многих других.
Здесь показана ранняя стадия арматуры бетонного орла.
Основы скульптуры
По словам Нила, любой может стать скульптором по бетону, если он готов практиковаться, экспериментировать и проявлять творческий подход. Общий дизайн исходит прямо из воображения создателя, а подробный набросок — это план, с которого начинается Нил.
Конечно, необходимы некоторые базовые инженерные навыки. Процесс начинается с арматуры из стержней арматуры, покрытой оцинкованной решетчатой проволокой.Это служит каркасом конструкции. Проволочная сетка крепится к арматуре с помощью черной стяжки. Перед сборкой Нил отрезает сотни 8-дюймовых кусков черной проволоки для галстука и хранит их в банке из-под кофе. Через каждые 3 дюйма на арматуре он сгибает провода в форме буквы S, зацепляет их через планку и вокруг стержней и туго скручивает.
Нил оставляет важные отверстия в проволочной планке, чтобы можно было добавить бетон. Основание каждой конструкции залито твердым слоем бетона от 8 до 18 дюймов, в зависимости от его размера.Чем больше статуя, тем тяжелее основание. Арматурный стержень размещается в этом бетонном основании, поднимаясь вверх, чтобы его можно было согнуть, придав ему форму, соответствующую арматуре. Эта прочная основа имеет решающее значение для прочности конструкции, что особенно важно при транспортировке готовой детали.
Большая часть верхних частей статуй Нила являются полыми, но даже в полых областях на проволочной решетке есть 2–3 дюйма бетона. Однако даже в верхних частях стратегические несущие области, такие как плечевые суставы рук, могут быть сплошным бетоном для дополнительной структурной целостности.
Во время лепки Нил удерживает бетонный материал каменным ястребом и наносит его последовательными слоями на проволоку с помощью различных бетонных шпателей (точечный шпатель, краевой шпатель, штукатурный шпатель и т. Д.). По мере того, как покрытия начинают застывать, каждый слой царапается по всей поверхности (для этого Нил использует обрезную проволочную сетку). Этот процесс царапания делает поверхность шероховатой, поэтому следующий слой бетона прочно сцепляется с слоем под ним. Нил также подчеркивает важность того, чтобы каждый слой бетона, наносимый примерно на 3/4 дюйма на слой, полностью затвердел перед нанесением следующего слоя.
«Дайте каждому слою застыть в течение семи дней», — говорит Нил. «Тогда надень еще одно пальто и пусть оно тоже лечится в течение семи дней. Затем примените еще один дюйм для детализации и позвольте этому застыть. Сделайте это, и у вас будет очень прочная бетонная конструкция ». Нил отмечает, что бетон может впитывать воду на глубине до 1-1 / 2 дюйма ниже своей поверхности. Вот почему статуи нуждаются в таком толстом слое должным образом затвердевшего бетона — для защиты арматуры. Если внутренняя арматура подвергается воздействию влаги, она может ржаветь, а когда ржавеет, она расширяется, что, в свою очередь, может привести к растрескиванию окружающего бетона.Вот почему Нил предлагает запечатать и / или покрасить скульптуры латексной краской высшего качества, которую вы только сможете найти.
«При покраске сначала необходимо нанести базовый слой», — предлагает Нил. «Я наношу простой белый или серый слой в качестве грунтовки, чтобы следующие слои имели прочную связь. При рисовании под палящим солнцем вам может потребоваться немного разбавить краску водой, чтобы краска успела впитаться в бетон, прежде чем она высохнет ». Нил смешивает краску прямо на бетонной конструкции, смешивая цвета для своего предпочтительного оттенка.
T.J. Нил применяет бетон к своей скульптуре «Полет свободы».
Рецепт успеха
Когда дело доходит до рецепта бетона, Нил предлагает использовать крупный гравий в основании конструкции, чтобы придать ей прочность. В центре конструкции используется средний гравий. Мелкий гравий используется в конструкционных областях, таких как руки или ноги.
Для неструктурных участков, таких как финишные покрытия, Нил использует песчаную смесь. Он предлагает крупный песок в качестве основного покрытия, затем песок средней степени чистоты, а затем смесь мелкого песка в качестве финишного покрытия.Нил предпочитает самостоятельно смешивать бетон из песка, гравия и портландцемента. Но для начинающего скульптора он предполагает, что мешки с предварительно смешанным бетоном, доступные в большинстве магазинов для дома, будут хорошим началом.
Что дальше?
Вскоре после этого интервью родной город EHT стал гордым экспонентом оригинала Нила. Штаб-квартира нашего журнала находится в Бирмингеме, штат Алабама, где находится Университет Алабамы в Бирмингеме. Талисман местного университета — Blaze из UAB Blazers, изображенный на бесчисленных футболках и бейсболках в виде огнедышащего дракона.Нилу было поручено построить дракона из бетона, который был установлен перед университетской ареной в качестве новой достопримечательности.
«Этот дракон около 10 футов в высоту и весит три тонны», — говорит Нил. «Дракон дышит огнем, поэтому мы построили внутри статуи дымовую машину, чтобы рот выглядел так, как будто он тлеет».
Нил работает над драконом Блейзера.
Рекомендуемые статьи
Как делают бетонные статуи? (Простые шаги)
Бетонные статуи — привлекательная тема для разговора на открытом воздухе, особенно если они стильные и со вкусом.Однако их покупка может быть дорогостоящей, поэтому вы можете подумать о том, чтобы сделать ее самостоятельно, если у вас есть время для проекта.
Вы можете сделать бетонную статую с проволочным каркасом, отлить ее с помощью формы или вылепить небольшую фигуру произвольной формы вручную. Для больших статуй, t Смесь для основного бетона состоит из 1 части цемента, 1 части крупной гальки и 2 частей песка для песочницы, причем для средних и малых статуй используется больше песка и меньше гальки.
Давайте углубимся в эту тему более подробно, посмотрим, как проектировать бетонные статуи, смешивать бетон и делать формы для бетона.Мы также позаботимся о лепке и ремонте ваших бетонных шедевров. 🙂
Как сделать бетонную статую?
Изготовить статуи из бетона на удивление просто. И веселье! Вы можете сделать статую из проволочного каркаса, отлить ее по форме или вылепить небольшую бетонную фигуру произвольной формы .
Бетон представляет собой смесь заполнителя, цемента и воды. Совокупность — это совокупность или смесь. В бетоне заполнителем может быть песок, вермикулит, торфяной мох, известняковая пыль, мелкая галька, крупная галька, шлак, каменная наброска или переработанный бетон.
Поскольку бетон жидкий (иш), вы можете окунуть в него все, что угодно, затем накрыть ими предметы или рамы, а затем дать им затвердеть. Обмакивайте полотенца, салфетки, связанные крючком, тряпки или носки. Обмакиваем листья или палочки.
Вы можете заливать или набивать бетон почти во что угодно. Увековечите свою любимую (но уже изношенную) пару высоких топов. Или эти любимые резиновые сапоги.
Сделайте проволочный каркас — проволочная сетка подойдет, но загляните в свой любимый магазин хобби, чтобы найти больше проволочной сетки. Затем нанесите бетон на раму.Арматура подходит для больших и тяжелых деталей.
Или используйте цемент, чтобы сделать скульптуру произвольной формы. Сделайте немного более толстого бетона, возьмите горсть, сформируйте форму и дайте ему высохнуть некоторое время. Затем используйте нож или другие инструменты для скульптуры, чтобы вырезать и придать форму форме. Добавьте небольшие кусочки стекла, ракушек или надписи.
Или сделайте силиконовую форму для любимого произведения искусства. Залить бетон и вуаля!
Посмотрите это видео, где они используют старый мяч, мусорную корзину, одеяло, пластиковые стаканчики и старую пластиковую посуду для создания потрясающей цементной скульптуры.
Какой бетон лучше всего подходит для лепки?
Большинство экспертов рекомендуют портландцемент (например, Quikrete или Cement All) с небольшим количеством песка (мелкого и хорошего), смешанного с песочницей. Если вы делаете более крупную статую, используйте небольшие камешки. Если вы делаете мелкий мелкий кусок, вы можете уменьшить содержание песка.
Пропорции базовой скульптурной смеси: 1 часть цемента, 1 часть крупной гальки и 2 части песка для песочницы. Если вы делаете статую среднего размера, но со сложной детализацией, вам не нужны камешки.Замените гальку песком в пропорции 1 часть цемента на 3 части песка.
Если вы делаете небольшой кусок, эксперты рекомендуют использовать 1 часть цемента на 1 часть песка. Или не добавляйте песок .
Скульпторы по бетону говорят, что секреты успеха — это ваше творчество, готовность практиковаться и экспериментировать. Это касается и бетона. Есть не только разные виды бетонов, но и разные рецепты смесей.
Часто скульпторы используют разные смеси для основания — тяжелые с крупным заполнителем — а затем более мелкий бетон или просто цемент для детализированных участков.
У каждого скульптора есть свой рецепт, который подходит для его стиля скульптуры. Специалисты рекомендуют новичкам начинать свой первый проект с заранее приготовленного мешка с бетоном, а затем приступать к делу.
При замешивании бетона надевайте перчатки, так как цемент может быть едким. Кроме того, подумайте о том, чтобы надеть маску, чтобы защитить дыхательные пути от мелкодисперсной кремнеземной пыли.
Вот видео о бетоне для скульптур.
Как сделать формы для цемента?
Очень легко сделать форму из произведения искусства, а затем использовать ее снова и снова.Есть несколько отличных изделий из силикона, стекловолокна и латексной резины, доступных в магазинах хобби или хозяйственных товаров, и множество видеороликов, которые помогут .
Во-первых, нельзя копировать чужое искусство для собственной выгоды. Если возможно, получите разрешение художника на копирование его искусства или создание собственного шедевра.
Далее вы собираетесь создать водонепроницаемую коробку вокруг произведения искусства. Используйте водонепроницаемые материалы, такие как пластик, ацетат или меламин, чтобы создать коробку. В магазинах для хобби есть большой выбор или перепрофилирование старых контейнеров.
Найдите или сделайте основу, которая больше вашего искусства на пару дюймов вокруг. Затем приклейте или используйте двусторонний скотч, чтобы прикрепить искусство к основе.
Обрежьте стенки по размеру основания или используйте пластиковый контейнер. Если вы используете пластиковую емкость, плотно приклейте ее к основе. Если вы строите коробку из меламина, используйте силиконовый герметик по краям. Коробка должна быть водонепроницаемой.
Налейте немного воды в контейнер и проверьте, нет ли утечек. Налив воды, вы также получите представление о том, какой объем силикона (например, Smooth-On) вам понадобится.
Для многих изделий для изготовления пресс-форм есть обучающие видеоролики. После просмотра видео и прочтения инструкций наденьте хорошие перчатки. Затем смешайте силикон. Большинство силиконовых продуктов состоит из двух компонентов, которые необходимо смешивать. Затем вылейте силикон в форму и дайте ему затвердеть.
Когда ваша форма будет готова, используйте ваш любимый рецепт бетона и залейте его ложкой. Убедитесь, что вы залезли во все трещины. Вибрируйте цемент, чтобы выпустить все пузырьки воздуха. Затем подождите, пока он не установится — проверьте свои инструкции относительно времени.
Вы можете вырезать небольшие прорези в силиконовой форме, чтобы получить цементное искусство. Один эксперт рекомендует использовать тепловую пушку для размягчения силикона, что упрощает извлечение из формы.
Вот отличное видео о том, как сделать простую форму.
Как клеить бетонные статуи?
Во многих хобби или хозяйственных магазинах есть специальные продукты для ремонта бетона. Ремонт бетонных статуй проще, чем многих других типов скульптур.
Сначала очистите поверхность. Удалите все листья или плесень водой и мягкой щеткой.Дайте статуе высохнуть в течение ночи. Прочтите инструкции по использованию клея или эпоксидной смолы и посмотрите обучающие видеоролики. Возможно, вам понадобятся перчатки .
Если есть обломок — и вы его нашли — нанесите клей или эпоксидную смолу на обе стороны отломанного фрагмента и вдавите его на место. Если обломок нигде не обнаружен, используйте шпатель, чтобы нанести эпоксидную смолу и разгладить ее.
По прошествии 15 минут клей или эпоксидная смола все еще должны быть достаточно мягкими, чтобы можно было использовать шпатель для удаления капель или выступов.
Дайте эпоксидной смоле высохнуть в течение как минимум 24 часов в защищенном месте или накройте статую, чтобы утренняя роса или дождь не смягчили ее.
Как гладить бетонные статуи?
Специалисты рекомендуют разглаживать еще не полностью затвердевший бетон. Используйте влажную / сухую наждачную бумагу или щетку из щетины. Некоторые скульпторы используют тертый кирпич .
Однако будьте осторожны, так как вы также можете переусердствовать сглаживанием и вместо этого оставить выбоины.
Если бетон уже высох, попробуйте распылить немного воды и дать ему впитаться.Затем используйте наждачную бумагу или рубанок. Если они у вас есть, то вам поможет пальмошлифовальный станок, орбитальный или ленточный шлифовальный станок.
Как укрепить бетонные скульптуры?
Большие бетонные скульптуры обычно начинаются с проволоки или арматуры . Скульпторы по бетону начинают с эскиза. Нарисуйте свое творение, а затем сделайте окончательную скульптуру из проволоки или арматуры. Убедитесь, что каждый изгиб в конструкции усилен проволокой.
Один скульптор описал вариант из проволоки как «арматуру» из коротких стержней арматуры, которые он покрыл оцинкованной токарной проволокой, связанной черной проволочной связкой.Основание скульптуры залито бетоном с использованием крупного заполнителя — прочного и тяжелого.
Затем на проволочную конструкцию укладывают до 3 дюймов бетона. Каждый слой сушат до недели.
Бетон впитывает воду на глубине до 1,5 дюймов. Если в вашей скульптуре меньше указанного количества бетона поверх проволоки или арматуры, которые могут ржаветь, специалисты рекомендуют нанести герметик на бетон
, когда вы закончите.
Вы также можете армировать сам бетон стекловолокном или нейлоновым волокном (в этих смесях будет указано GFRC — бетон, армированный стекловолокном).
Вот ссылка на скульптора по бетону, который делает очень большие армированные конструкции.
Резюме
Когда дело доходит до изготовления бетонных статуй, процесс не обязательно должен быть высечен в камне (редактор: легко, Лоз!).
После того, как вы спроектировали свою статую на бумаге, затем смешали бетон — вы можете либо вылепить ее вручную, либо сделать ее в форме, либо начать с арматурного стержня или проволочного каркаса и построить его оттуда.
Какой бы метод вы ни выбрали, вскоре вы сможете создать поистине потрясающие скульптуры на открытом воздухе с очень ограниченным опытом.Так что давайте проявим творческий подход!
Как работать с бетоном или цементом
ЭТА СЕРИЯ СТРАНИЦ предлагает некоторые подробные рекомендации и рецепты из моих собственных экспериментов и исследований по использованию портландцементного бетона для небольших художественных проектов (ювелирные изделия, скульптура) наряду с идеями, внесенными другими художниками. Серия охватывает все, от материалов и методов до источников и опасностей.
| Книга: Справочник по бетону для художников: Технические заметки по мелким объектам .Больше информации? |
ДРУГИЕ СТРАНИЦЫ на этом веб-сайте рассматриваются более общие технический вопросы, и вы можете начать с них. Также есть основная страница часто задаваемых вопросов и обширный список ссылок на арт-объекты.
Кроме того, вот двухстраничный PDF файл некоторых заметок семинара.
КРАТКО …
Незастывший бетон трудно обрабатывать напрямую.Обычно для управления формой требуется какая-то форма или структура. Это приводит к трем совершенно разным методам изготовления:
- отливка в форму — а затем удаление формы
- нанесение на арматуру — просечно-вытяжную сетку, например
- или вырезать цельный блок, который можно частично отвердить
- крупный: камень или гравий
- маленький: песок
- мелкий: каменная пыль (например, известняковая или мраморная)
- очень мелкие: микрокремнезем, метакаолин
Бетон станет несколько твердым через 4–12 часов, в зависимости от смеси и температуры, и на этом этапе его можно обрабатывать грубыми напильниками или резать. Через один-два дня он становится еще тверже, но можно намочить песок, чтобы улучшить форму.После этого это становится сравнимо с работой с камнем. Лучше всего добавлять слои нового бетона в течение первых дней или двух после первоначального схватывания, когда происходит почти полное сцепление, но можно добавлять слои в течение нескольких дней.
Читатель этого сайта прислал мне электронную таблицу Excel, которая упрощает расчет объемов. Вы можете скачать это здесь. Введите длину, ширину и высоту в дюймах для кубического объема или высоту и радиус для цилиндрического объема в кубических дюймах или футах.[Спасибо Линн Ааванг.]
Я приветствую ваш вклад!
~ Эндрю Госс
КОНТАКТЫ + ЮРИДИЧЕСКИЕ
Последнее обновление: 2016 г.
Бетонная скульптура | Журнал Concrete Construction
Изящное скульптурное искусство всегда связано с передовыми методами строительства. Строительные формы, изготовление форм, отливка материалов, таких как бетон, окраска и отделка, — все это часть скульптурного процесса.
Жилищное строительство из бетона также становится предметом изобразительного искусства. Дизайнеры ориентируют ландшафт на форму дома; В домах больше скульптурных деталей в резных и литых аксессуарах. Эти два дома, скульптурный и бетонный, имеют общую цель — создавать красивую форму. Современные мастера находят больше способов лепить из бетона, и их работа находит свое применение в садах и жилых помещениях. У производителей есть больше продуктов, которые способствуют лепке, и обучают их использованию.
РЕЗЬБОВАЯ ОСНОВА ПО БЕТОНУ
Аке Грундиц завершает разработку трафарета для барельефной резьбы по бетону перемычки дверного проема на основе венецианского принта.Аке Грундиц, художник из Аламеда, Калифорния, выбрал бетон в качестве своего материала. Его работа в основном связана с резьбой по рельефу, и он работает с домовладельцами над созданием уникальных инсталляций. Он отдает предпочтение дизайну эпохи Возрождения или разрабатывает дизайн вокруг любимого семейного сокровища, такого как герб или фарфор.Как только дизайн согласован, он создает полноразмерный рисунок и использует его в качестве трафарета для направления резьбы. Чаще всего резьба украшает большие подъезды, камины или арку винного погреба.
Грундиц имеет опыт работы в керамике. В 1991 году, до того, как для его искусства стали доступны готовые изделия, Грундиц использовал полимеры на основе цемента, мелкий известняк и белый портландцемент. Теперь есть такие продукты, как известняковые покрытия ArcusStone. Тем не менее, Grunditz просеивает известняковую смесь, чтобы удалить более крупные камни, и заменяет часть воды акрилом до тех пор, пока смесь не приобретет консистенцию, которую можно распределить без провисания.
Резьба — это процесс удаления. Он начинается с нанесения штукатурной смеси немного толще, чем требуется (обычно менее 2 дюймов, но до 4 дюймов для самых высоких точек резьбы). Помещая трафарет на влажный бетон, Grunditz распыляет на него краску, чтобы передать рисунок на бетон. «Не забывайте защищать прилегающую территорию!» он предупреждает.
В течение получаса материала достаточно, чтобы его можно было вырезать. Отвечая на вопрос об инструментах для резьбы, Грундиц смеется: «У меня нет проблем с выполнением полной резьбы с помощью кухонных ложек и ножей.Он использует керамические и штукатурные инструменты, но также разработал специальные инструменты, такие как изогнутый нож, для достижения идеального угла. Сначала он вырезает излишки материала на больших участках, а затем переходит к более мелким деталям, вырезая скосы и пересечения, постоянно удаляя и очищая края до того, как материал затвердеет. Примерно через 5 часов материал затягивается, требуется напильник или шлифовальный станок.
Grunditz создает индивидуальные цвета для смешивания резьбы с основанием, используя акриловые пигменты землистого оттенка, нанесенные кистью или губкой на затвердевшую поверхность.Завершающий этап — полировка гладким камнем для уплотнения поверхности. Grunditz делает упор на использование либо гладкого ручного речного камня, либо 4-дюймовой шлифовальной машины с очень тонким шлифовальным диском, добавляя, что шлифование уплотняется больше, чем шлифуется. Полировка резьбы приводит к усилению блеска с четкими краями, напоминающими полированный известняк.
Бетонных скульптур на продажу | Купить Оригинальное искусство OnlineLed Скульптуры на продажу
Запрос
Категория Скульптура
Цвет GreyBeigebrownWhiteSky blueBlackDark blueorangeYellowGreenRedSilvergoldenPinkNavy синий
Ориентация PortraitLandscapeSquare
Средний concreteacrylicwoodmetalaerosol paintplasterironresinsteelcementpaperclayceramicglassstainless steelepoxy paintinkplasticoil3D printmarblepaper machetextilefashion accessorymarble powderbronzebrickbonescopperprinttablecanvaswaxfiberglassstoneterracottavegetalslatebronze patinagoldgold leafaluminiumcollagemirrorropeplexiglassdecorationlampPorcelainWiremosaiczincCorten steelbrassglueAcrylic связующий WaterSandstone
Тема AbstractWall sculpturePortraitPop ArtStreet artNudeFantasticAnimalGeometricStill LifeConceptualReligiousArchitectureFloralNatureBlack и белыйТщеславиеГородской пейзажПовседневная жизньМодаИконкиГрафикаПод водойполитико-историческоеМонументальноеArt brutЭтническое искусствоМузыкаСпортТранспорт
90 002 Поддержка steelmetalwoodConcretestoneplasterТематический Золотой touchIndustrial InteriorBohemian InteriorStay ZenLoft InteriorThe Искусство HostingThe искусства FramingChildren BedroomMaximalist InteriorInspired игровая Фрида Кало
Tag ExpressionismAbstract artWomenWallFaceAestheticsReclaimed materialsRocks3DWild animalsGraffitiReligious iconographyRecyclingHeadMoneyChanelSkullEggsPop CultureUrbanGeometric abstractionAfricaAnthropomorphismBanksyBitcoinBotanyBustCactusMushroomsHermesPatternBearsToolsStatueSymbolsTagsWorkTriangleRoadFictional CharacterAdam и EveAfroAmericaAnatomyUrban artBuildingsBibleMouthToolboxHelmetsCircleSkyStorkHeartHuman bodyCrossCyclistDarkDinosaurDiorElectricityAbstract expressionismLeafGrassGeekHamletHistoryManToysMondrianMuseumMythologyNew YorkChristmasOrdinary objectsUmbrellaDoorsPostmodernismRomanticismRustSacredAnimal SculpturesSkateAthleteStatue из LibertyTempleTowerTrophyBicyclesClothesWilliam ShakespearecolorfulforeheadColor поля пай ntingNeomodern
Цена
Размер Средний (<45 x 45 дюймов) Маленький (<20 x 20 дюймов) Очень маленький (<10 x 10 дюймов) Большой (<80 x 80 дюймов) Очень большой (> 80 x 80 дюймов)
Избранные работы самых продаваемых художниковМолодые талантыНаши рекомендации Работы известных художников
Цифровые художники Movement Известные уличные художникиМинималистские скульпторы
Высота
Ширина
Страница
Джудит Коллинз, ‘Генри Мур и бетон: литой, резной, цветной Генри Мур: скульптурный процесс и общественная идентичность)
Мур использовал бетон, материал, который тогда ассоциировался с модернистской архитектурой, для создания скульптур между 1926 и 1934 годами.Это эссе исследует корпус его конкретной работы и связывает ее с его более широкой практикой.
Генри Мур создал в общей сложности двадцать одну скульптуру из бетона в период с 1926 по 1934 год. Это был период экспериментов и быстрого развития в его карьере, когда он исследовал эту новую среду наряду с камнем и деревом. Как он позже прокомментировал, он тогда очень интересовался всеми типами скульптурных материалов и частично занялся бетоном, потому что он становился все более широко используемым строительным материалом, и он надеялся, что ему будет поручено создать бетонные скульптуры для этих новых зданий.Возможно, не менее важна была его дешевизна (тогда у него было мало денег) и различные способы его обработки: бетон можно было отливать в форму, придавать ему форму и добавлять в него, пока он мягкий, или резать, когда он твердый. Он также может быть окрашен пигментами и включать другие предметы. Резьба была его предпочтительным способом создания скульптур в течение 1920-х и 1930-х годов: знаменитый приверженец доктрины истины материалов, он публично отстаивал точку зрения о том, что скульптор должен вырезать слово или камень напрямую, чтобы иметь возможность реагировать на его свойства, а не пытаться чтобы замаскировать их.Но история взаимодействия Мура с бетоном показывает, что он также осознает возможности материала, который можно моделировать, вырезать и отливать, и дает более тонкое понимание его подхода к материалам и технике в межвоенные годы. римлянами. Он состоит из связующего и наполнителя, который при смешивании с водой затвердевает. Связующим является гипс, известь или вулканическая пыль, такая как туф и пемза, а наполнитель — это ряд заполнителей, таких как кирпич и керамический щебень, молотый камень и мелкий гравий.Качество заполнителя влияет на текстуру бетона, а его цвет можно изменить путем добавления пигментов. После падения Римской империи бетон больше не использовался и возродился только в девятнадцатом веке с изобретением портландцемента в 1824 году. В 1900-х годах французские архитекторы Огюст Перре и Франсуа Хеннебик первыми начали использовать железобетон в качестве строительного материала. , заливка стальных стержней в бетон до его схватывания. Модернистский архитектор Ле Корбюзье, который какое-то время работал на Огюста Перре, в конце 1920-х годов использовал железобетон в своих зданиях.Одним из первых примеров использования железобетона в Великобритании были квартиры Лоун-Роуд в Белсайз-Парке в Лондоне, также известные как Здание Изокон, спроектированные архитектором Уэллсом Коутсом и завершенные в 1934 году. Мур жил поблизости и был другом Уэллс Коутс, поэтому был бы хорошо осведомлен об этом новом использовании бетона. В интервью своего друга-фотографа Джона Хеджеко в 1968 году Мур вспоминал: «В то время железобетон был новым материалом в архитектуре. Поскольку меня всегда интересовали материалы, я подумал, что мне следует узнать об использовании бетона для скульптуры на тот случай, если я когда-нибудь захочу соединить скульптуру с бетонным зданием.У него не было возможности создать бетонную скульптуру для бетонного здания, но его решение исследовать среду отражало его интерес к участию в новых архитектурных проектах.3Мур, конечно, не был первым, кто использовал бетон. как материал для создания искусства. Европейские художники начали использовать его незадолго до Первой мировой войны, а затем снова в начале 1920-х годов. Например, немецкий художник Вильгельм Лембрук (1881–1919) создал портретные головы и фигуры из бетона в 1911–18 годах, когда он жил и работал в Париже, а затем в Берлине.Он добавил каменную пыль к цементному порошку и, смешав его с водой, вылил смесь, которую описывали как «литой камень» или «цемент», в формы. Причина, по которой Lehmbruck обратилась к бетону, неизвестна, но, скорее всего, это потому, что он был в свободном доступе и был недорогим. Тот же мотив мог быть применен к украинскому художнику Александру Архипенко (1881–1964), который жил и работал в Париже. В 1913 году он сделал большую бетонную фигуру под названием Bather . Это было проиллюстрировано в первой монографии о художнике, опубликованной в 1923 году, копией которой владел Мур.Венгерский художник Петер Пери (1899–1967) работал каменщиком в подростковом возрасте, а в 1920 году переехал в Вену, Париж и Берлин. Он присоединился к группе изгнанных левых венгерских художников-авангардистов, самым известным из которых был Ласло Мохоли-Надь (1895–1946), который был решительным сторонником интеграции искусства и современных технологий. На совместной выставке в галерее Der Sturm в Берлине в феврале 1922 года Мохой-Надь показал картины и металлические скульптуры, а Пери показала абстрактные геометрические рельефы, в основном сделанные из бетона.Пери также смоделировал некоторые фигуры из бетона, к которым добавил цвета. После переезда в Лондон в 1933 году Пери продолжал делать небольшие бетонные фигурки и рельефы, используя раствор (смесь песка и портландцемента) и затирая смесь на профилированную металлическую сетку. Другой художник, работающий в Великобритании, которого можно упомянуть в этом контексте, — Лорис Рей (1903–1962), который учился и непродолжительное время преподавал в художественной школе Глазго с 1923 по 1926 год, а с 1927 по 1934 год возглавлял отделение скульптуры в Лидском колледже искусств.Он создал бетонную скульптуру матери и ребенка, которую купил влиятельный коллекционер (и покровитель Мура) сэр Майкл Сэдлер. Таким образом, Мур был не единственным, кто видел потенциал бетона как скульптурного материала, но он оставался необычным выбором.
Когда Мур начал экспериментировать с бетоном, ему было доступно два типа цементного порошка или связующего. Самым распространенным брендом был портландцемент сероватого цвета, сделанный из смеси измельченного известняка и глинистых отложений, обнаруженных на острове Портленд, недалеко от Уэймута в Дорсете.Порошок портландцемента при смешивании с водой затвердевает в течение часа при нормальных условиях, затвердевает чуть более чем за неделю и достигает максимальной твердости через месяц. Второй, более дорогой тип — это французское изобретение под названием ciment fondu, цемент с высоким содержанием алюминия, изготовленный из смеси известняка и боксита. Время схватывания составляет два часа, полная прочность достигается за двадцать четыре часа, и он не подвергается усадке. Мур сделал по крайней мере две работы с этим типом материала: Half — Figure и Reclining Figure , обе проиллюстрированы в книге скульптора Джона Миллса Sculpture in Cement Fondu (1958), их среда описана как «глиноземистый цемент».Наполнители, доступные для Мура, представляли собой ряд мелкого и крупного гравия, а также другие материалы, такие как измельченные морские ракушки, пемза, мраморная пыль и песок. Мур экспериментировал с рядом агрегатов, некоторые из которых были угловатыми частицами, а другие — более округлыми. Успех его работ зависел от его способности выбирать правильную консистенцию бетона для выбранной формы и правильное количество заполнителя, чтобы не нарушить качество поверхности этой формы.
В 1926 году, когда Мур начал делать скульптуры из бетона, он также начал рассматривать идею «истины материальной».Эта концепция впервые появилась в текстах об искусстве и дизайне в конце девятнадцатого века, в которых утверждалось, что правильно спроектированные объекты должны быть честными в том, как они представляются, отмечать качества материалов, из которых они были сделаны, и не претендовать на что-то. они не были. Мур стал ярым сторонником этого принципа, написав в книге Unit One в 1934 году: «Каждый материал имеет свои индивидуальные качества. Только когда скульптор работает напрямую, когда есть активное взаимодействие с его материалом, материал может принимать участие в формировании идеи.Критики ухватились за такие комментарии как за средство объяснения иногда геометрических, иногда органически криволинейных форм его каменных и деревянных предметов, как если бы материалы сами определяли формы его работ. Однако нельзя сказать, что бетон обладает неотъемлемыми свойствами формы (хотя его текстура и цвет потенциально различимы), и двадцать одна конкретная работа Мура опровергает мнение о том, что он был так привержен доктрине истины для материалов в межвоенные годы, когда он не исследовал другие СМИ.Мура, похоже, не побудило публично говорить о том, как он использует бетон: всю свою жизнь он с большой любовью говорил о резьбе по камню и дереву, но редко говорил об использовании искусственного материала. Два ведущих комментатора скульптуры Мура, Герберт Рид и Дэвид Сильвестр, также не упомянули его бетонные скульптуры, за исключением вскользь. Для Мура обучение использованию бетона было, возможно, просто тем, что он пытался сделать на случай, если ему захочется «соединить скульптуру с бетонным зданием».5 В 1934 году ему предложили опыт создания скульптуры для нового здания в Лондоне, но здание было построено из портлендского камня, а не из бетона, и он так и не смог применить свой опыт в контексте архитектурной комиссии. . Короче говоря, его знания работы с бетоном никогда не подвергались проверке, что, возможно, объясняет его недостаточное общение по этому вопросу. Последовательность из 21 конкретной скульптуры Мура начинается в 1926 году с литых работ и переходит в 1932-1932 гг. которые были построены на металлической арматуре, а затем вырезаны по форме.Однако когда он брал интервью у своего друга, фотографа Джона Хеджеко, он вспомнил последовательность по-другому: «Первый метод использования бетона, который я пробовал, — это наложить его на арматуру, а затем протереть после того, как она застынет. Мне пришлось сделать это очень быстро, потому что цемент и смешанный с ним песчаный заполнитель затвердел так сильно, что все мои инструменты изнашивались. Во-вторых, я попытался отлить в бетон ».6 Если предположить, что Мур прав, почему самые ранние из сохранившихся работ отлиты, а не смоделированы? Возможно, он никогда не завершал свои самые ранние работы и не уничтожал те, которые он сделал.Скорость, с которой он был вынужден работать, и повреждение его инструментов, вызванное застыванием бетона, также могли побудить его экспериментировать с литьем и резьбой, а не с моделированием. Как будет показано ниже, литье оказалось для него особенно плодотворным, и на его долю приходится тринадцать из известных 21 бетонных работ.В первом каталоге своих скульптур и рисунков, опубликованном в 1944 году, Мур решил организовать свои трехмерные работы в соответствии с используемым материалом: камень, терракота и бетон, дерево, струнные фигуры и металл.Самая большая секция, как и ожидалось, была каменной, со 115 работами, в то время как терракотовая и бетонная секция включала девятнадцать работ, выполненных между 1923 и 1934 годами. Из этих тринадцати были сделаны из бетона, четыре из терракоты, а также было два рельефа, сделанных из дерево, гипс и левкас. Полный список из двадцати одной конкретной работы не был обнародован до публикации исправленного издания каталога, составленного с помощью Дэвида Сильвестра в 1957 году. Здесь Мур решил, что его скульптуры перечислены просто в хронологическом порядке, хотя он сам уделял достаточно внимания, чтобы различать четыре различных способа работы с бетоном, описывая работы как «литой бетон», «резной бетон», «камень и резной бетон» и «резной железобетон».Последние три построены на арматуре.
Тринадцать работ Мура по «литью бетона» требовали, чтобы бетон был залит в гипсовую форму и оставлен для высыхания и отверждения. После схватывания он отколол штукатурку, чтобы обнажить бетонную форму внутри, или осторожно разобрал бы форму из частей. (Гипсовая форма создается из смоделированного глиняного оригинала, разделенного на секции с помощью глины или тонких латунных стенок, известных как прокладки. Этот метод позволяет снимать гипсовую форму с оригинала по частям.Разделения оставляют слегка выступающие швы или стыки там, где часть соединяется вместе, и они видны на многих бетонных скульптурах Мура).
Первая литая бетонная скульптура Мура была сделана, когда он останавливался у своей сестры Бетти и ее мужа Роуленда Ховарта, который в 1922 году был назначен старшим учителем деревенской школы Малбартон, недалеко от Норвича, Норфолк. Второй ребенок Ховартов Мэри родилась в их доме в апреле 1926 года, поэтому, когда Мур приехал в июле, ей было около трех месяцев.Он слепил ее голову с натуры, предположительно из глины, и сделал гипсовую форму из глины, в которую залил жидкий бетон. Поскольку голова (рис. 1) небольшого размера, скорее всего, это цельный, а не полый слепок. Муру не нужно было бы использовать гранулированные агрегаты для увеличения формы, и они придавали бы крошечному лицу слишком много текстуры. Детская голова устанавливается на бетонный куб размером чуть больше самой головы. Хотя это была очень личная работа, сделанная для близкого члена семьи, Мур решил включить ее в свою первую персональную выставку в галерее Уоррен в 1928 году, где дал ей название Little Girl . С тех пор не выставлялся.
Генри Мур
Голова младенца 1926
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Рис.1
Генри Мур
Голова младенца 1926
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Генри Мур
Голова женщины 1926
Бетон
The Hepworth Wakefield
© Фонд Генри Мура.Все права защищены.
Фото: Норман Тейлор
Рис.2
Генри Мур
Голова женщины 1926
Хепворт Уэйкфилд
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Норман Тейлор
Сделанная примерно шесть месяцев спустя, вторая бетонная работа Мура также была женской головой (рис. 2). В 1925 году Мур провел шесть месяцев в Италии, путешествуя по стипендии, посетив Флоренцию, Сиену, Ассизи, Равенну и Падую среди других мест, чтобы посмотреть на произведения искусства эпохи Возрождения, хотя он уже страстно интересовался шумерским, египетским и древним языками. -Колумбийское искусство.Двумя итальянскими художниками, которые произвели на него наибольшее впечатление, были художники Джотто и Мазаччо. В письме он описал картину Джотто как «лучшую скульптуру, которую я встречал в Италии», в то время как он был очарован величием и простотой фигур на фресках Мазаччо в часовне Бранкаччи в церкви кармелитов во Флоренции.7 Голова женщины имеет много общего с фигурами обоих художников, хотя длинный нос и маленькие губы также напоминают резные головы из известняка современного итальянского художника Амедео Модильяни (одна, сделанная в 1911–1912 годах, была подарена Музею Виктории и Альберта. в 1922 г.).Скульптура Мура также была одной из первых его голов, на задней или боковой стороне головы которой было то, что критик Дэвид Сильвестр назвал «кубической булочкой» Мура. изображения четырех голов с булочками.9 Эта скульптура установлена на деревянной основе, что делает ее уникальной среди его бетонных работ. Стоит отметить, что остальные девятнадцать его бетонных работ построены на цельных основах.
Мур показал Голова женщины на своей выставке в галерее Уоррен, Лондон, в январе 1928 года, а затем отправил ее на третью выставку художников Йоркшира в Городской художественной галерее Лидса в январе 1930 года.Здесь рецензент сравнил ее с картиной North Sea другого йоркширского художника Эдварда Уодсворта, написав, что скульптура Мура обладает «такой же бесстрастностью и холодностью, как картина Уодсворта». «Кроме того, его плоскости искажены таким образом, что может оттолкнуть менее предприимчивый взгляд» 10. Конечно, глаза можно описать как пустые овалы, но искаженные плоскости не так очевидны. Рецензент не упомянул об использовании бетона. Первой фигурой Мура в бетоне была обнаженная женщина, изображенная от шеи до середины бедра (рис.3). Поза была угловатой, левое плечо высоко поднято, а рука частично закрывала одну из двух полусферических грудей. К 1926 году критики отмечали, что стиль Мура питался его восхищением мировым искусством (или примитивным искусством, как его тогда часто называли), но в этой фигуре есть что-то от современного европейского движения ар-деко. Он особенно перекликается с контрапунктическими ритмами маленьких обнаженных женских фигур, созданных в те годы Александром Архипенко (1867–1964) и Осипом Задкиным (1890–1967).Мур регулярно бывал в Париже в 1920-х годах и видел бы, что делали эти два художника. П.Г. Коноди, художественный критик Observer , в январе 1928 года рассмотрел персональную выставку Мура в Уорренской галерее, которая включала Torso , , , и заявил, что некоторые из работ на выставке «получены в результате общения с такими континентальными скульпторами, как Задкин и Архипенко »11. Подготовительный рисунок, Идеи скульптуры: Торс 1925, находится в коллекции Художественной галереи Онтарио, Канада.Генри Мур
Торс 1926
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Рис.3
Генри Мур
Торс 1926
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Генри Мур
Маска 1927
Литой бетон
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.4
Генри Мур
Маска 1927
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Маленькая работа Маска 1927 (рис. 4) была второй маской, созданной Муром. Как и его первый, вырезанный из камня Верде ди Прато в 1924 году, этот был вдохновлен мексиканскими каменными масками из Британского музея. Он открыл рот, как будто пел или говорил. Леон Андервуд (1890–1975), художник, скульптор, гравер и писатель, купил эту маску у Мура.Андервуд был наставником в Королевском колледже искусств, когда Мур учился там, и Мур описал его как единственного человека, который его чему-нибудь научил.
Генри Мур
Кормящий ребенок 1927
Местоположение неизвестно
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Рис.5
Генри Мур
Кормящий ребенок 1927
Местоположение неизвестно
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Детский грудной ребенок (рис.5) — самая большая из четырех бетонных работ, сделанных летом 1927 года. Ничто не готовит зрителя к беспрецедентному изображению ребенка, сосущего бестелесную пару грудей. Тело матери уменьшилось до небольшого фрагмента туловища и груди, и зрителю этой теперь утерянной работы было предложено рассмотреть скульптуру с позиции матери, смотрящей на своего грудного ребенка. Это была третья работа Мура на тему матери и ребенка, тему, которая преследовала его на протяжении всей его трудовой жизни.Первый образец, Mother and Child , был вырезан из камня в 1922 году, а второй, Maternity 1924, изображал женщину с поясом, держащую грудного ребенка у груди. Восхищение и знание Мура резными каменными работами скульптора Анри Годье-Бжеска, возможно, сыграли здесь роль, поскольку он, возможно, хорошо знал о том, как Гаудье-Бжеска трактует эту тему: одна работа, Maternity 1914, иногда называемая Charity (Musée des Beaux Arts, Орлеан) показывает стоящую обнаженную женщину, предлагающую свои груди, у которой двое маленьких детей жадно сосут грудь.На момент первой выставки в галерее Уоррена в 1928 году Suckling Child уже были куплены американским скульптором Джейкобом Эпштейном, который поощрял и поддерживал Мура. Это была работа, получившая наибольшее количество комментариев на шоу. В статье Observer, PGKonody чувствовал, что «мистер Мур проявляет себя наилучшим образом там, где он приближается к реалистичному лечению, как в« Кормящем грудном ребенке »… которое реализовано со страстью» 12. Обзор дал высокую оценку Suckling Child «за его огромную жизнеспособность».13 Газета Daily Herald прибегла к преувеличению в своем заголовке: «Шахтерский сын как художник. Скульптуры, которые поражают воображение. Его гений »и описал эту работу как« превосходную »14. Рецензент Morning Post , однако, считал, что голова ребенка в Suckling Child была« превосходно смоделирована, но изуродованная грудь женщины вызывает отвращение15. «Как и прежде, ни один рецензент не обратил внимания на использование Мур бетона.Генри Мур
Лежащая женщина 1927
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура.Все права защищены
Рис.6
Генри Мур
Лежащая женщина 1927
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Несмотря на то, что Мур не первая женщина, лежащая в полу, «Лежащая женщина» 1927 (рис. 6) — самая ранняя сохранившаяся работа на эту тему. Сделанный в 1927 году и впервые выставленный на его выставке в галерее Уоррен в январе 1928 года, он вызвал комментарии только в июне 1929 года, когда он был включен в групповую выставку Sandon Studios Society в Bluecoat Studios в Ливерпуле.Здесь он получил подробный и отзывчивый отзыв от Джорджа Уитфилда в Liverpool Echo в статье, озаглавленной «Изогнутая дама в бетоне». Это был первый обзор, в котором обсуждали использование Муром бетона в качестве материала и хвалили его за его использование. Уитфилд начал: для художника было гениально отлить свою женщину из бетона. Скульптура достаточно модернистская, чтобы быть такой же старой, как Эдем, в то время как бетон, хотя его можно найти в структуре Колизея, является материалом, достигшим своего расцвета в наше время.Более того, конкретное самим ограничением манипуляций приводит к сокращению до самого необходимого и благодаря своему каменному характеру вполне подходит произведению искусства, первобытная истинность которого полностью зависит от простого евклидова утверждения и демонстрации. Правда, фактура поверхности шершавая, как у пемзы; но, опять же, чувствуется, что для такой работы связь с вулканическим происхождением вряд ли неуместна. Фактически, реакция на сам материал своего материала заставила художника (посредством внешней по отношению к нему силы) придать своей каменной женщине мягкость обильной плоти.Грудь — очевидное тому доказательство. Они могут быть каменными, но, как вы чувствуете, от прикосновения будут давать ямочки. Так, в меньшей степени, огромные, но женские, плечи и руки. Великолепное бедро и огромные бедра16.Уитфилд связал лежащую фигуру с вулканическим происхождением некоторых ее материальных составляющих, что должно быть одним из первых критических утверждений, связывающих фигуры Мура с ландшафтом, особенно с горами и долинами. , связь, которая стала лейтмотивом в писаниях о полулежащих фигурах Мура.
Генри Мур
Утка 1927
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.7
Генри Мур
Утка 1927
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Воспоминание о маленькой игрушке, Утка 1927 (рис.7) восходит к более ранним частям животных Мура (например, его алебастр Собака 1923 , свернутый в спираль мрамор Snake 1924) и является спутником его маленькой полированной бронзы Bird , , сделанной примерно в то же время.Два скульптора, близкие к Муру в то время, Барбара Хепворт и Джон Скипинг, также создавали скульптуры стилизованных животных и птиц, и, возможно, троим из них было легче работать в направлении абстракции, используя эти предметы, а не человеческую фигуру. Фигуры животных всех трех скульпторов, однако, чем-то обязаны резным и лепным животным, сделанным Анри Годье-Бжеска в Лондоне накануне Первой мировой войны, в том числе паре алебастра Stags , мрамора Fawn , Dog из литого алюминия и, что особенно важно, небольшая мраморная утка Duck. Gaudier-Brzeska сократил свою утку до набора геометрических форм, и здесь Мур применил аналогичный подход, но добавил странную основу, напоминающую дверной упор. По неизвестным причинам Мур показал бронзовую отливку Duck , а не бетонную версию, на своей выставке в галерее Уоррен в январе 1928 года.Генри Мур
Маска 1929
Литой бетон
240 x 210 x 123 мм
Музеи и галереи Лидса
© Фонд Генри Мура.Все права защищены.
Рис.8
Генри Мур
Маска 1929
Музеи и галереи Лидса
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Генри Мур OM, CH 1898–1986
Mask 1929
Литой бетон
Объект: 200 x 180 x 130 мм
Tate T03762
Передано из Музея Виктории и Альберта 1983
© The Henry Фонд Мура. Все права защищены
Рис.9
Генри Мур OM, CH
Маска 1929
Тейт T03762
© Фонд Генри Мура.Все права защищены
Генри Мур
Маска 1929
Литой бетон
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.10
Генри Мур
Маска 1929
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Из восемнадцати скульптур, сделанных Муром в 1929 году, шесть были масками.Три из них были сделаны из камня, а три — из бетона. Он признал, что его интерес к маскам стимулировался книгой L’Art précolombien (1928) Адольфа Баслера и Эрнеста Браммера, которую он купил в Париже в год, когда она была впервые опубликована. Эта конкретная маска была вдохновлена ацтекской базальтовой маской четырнадцатого века с изображением бога Шипе Тотека, найденной в Британском музее. Ступенчатая вертикальная линия, проходящая примерно ото лба до подбородка, предполагает два разных взгляда на лицо, почти так же, как это можно было найти в картине в стиле кубизма.Известно, что Мур начал добавлять цветные пигменты в свои бетонные скульптуры в 1929 году.Маска (рис. 8) была куплена историком искусства сэром Филипом Хенди, другом Мура, который был директором Городской художественной галереи Лидса (1934–1934). 46) и Национальной галереи (1946–1967). Она была приобретена Городской художественной галереей Лидса в 1983 году. Из бетонных масок, которые Мур сделал на сегодняшний день, маска Mask (рис.9) была самой трезвой и, возможно, нежной по настроению, с наименьшими искажениями и отклонениями от симметрии.Глазницы могли быть созданы путем вдавливания большого пальца в мягкую глину. Внешний вид работы похож на деревянные маски, изготовленные племенем дан, найденные в Либерии и Кот-д’Ивуаре. У него довольно темный оттенок, и, возможно, Мур добавил в бетонную смесь черный или серый пигмент, чтобы придать этой работе вид полированного дерева или базальта.
Глаза и рот сочленены, как будто вырезанные острым инструментом из оригинальной глины, дают Mask (рис.10) качество тоски или ужаса. Смешанный с цементным порошком, гравийный заполнитель очень заметен с небольшими камнями, вытесненными прямо на поверхность лица. Полученная в результате неровная текстура демонстрирует готовность Мура принять недостаток отделки поверхности. Этот слепок, по-видимому, содержит некоторые пигменты как зеленоватого, так и красноватого оттенков, что делает его похожим по цвету на камень Анкастера.
Мур показал свои три бетонные маски 1929 года (рис. 8, 9 и 10) на своей персональной выставке в Лестерских галереях, Лондон, в мае 1931 г. . Для журнала New York Art News Критик Луиза Гордон Стейблс сочла материалы Мура неприятными по цвету и поверхности:
Использование бетона интересно, но … тон бетона не всегда удачно выбирался … Нет сомнений в том, что, когда бетон стал строительным материалом эпохи, возникла необходимость в скульпторах, чтобы показать нам, как следует планировать резьбу по отношению к конкретной обстановке. Возможно, наиболее ценный вклад г-на Мура в современную эстетику будет заключаться в этом, поскольку его эссе по конкретному предмету предполагают, что в конечном итоге он может стать искусным в обращении с ним.17Генри Мур
Сидящая фигура 1929
Литой бетон
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.11
Генри Мур
Сидящий Рисунок 1929
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Мур сделал свою третью сидящую фигуру в том же году (рис.11). Его первое, Этюд для настенного светильника , было сделано в 1928 году из терракоты, а второе, под названием «Сидящая фигура », , несколько месяцев спустя — из камня. Бетонная фигура , сидящая на фигуре , обязана своей позой двум источникам: многочисленным натурным рисункам сидящих пышных обнаженных моделей, которые Мур делал в течение 1920-х годов, и сидящим фигурам в египетском и шумерском искусстве, которые Мур видел в Британском музее. Мотив сцепленных рук, который Мур использовал на нескольких фигурах этого периода, также можно найти на нескольких сидящих и стоящих месопотамских и шумерских каменных фигурах в Британском музее.Позднее Мур прокомментировал: в шумерском искусстве … наряду с абстрактной ценностью формы и дизайна, неотделимой от нее, есть глубокий человеческий элемент. Посмотрите на алебастровую фигуру женщины, которая находится в Британском музее … со сложенными перед собой крошечными ручонками. Это как если бы голова и руки были двумя равными фокусными точками фигуры — нельзя смотреть на голову, не осознавая также и удерживаемых рук18.Но Мур смягчил позу и тем самым сделал ее более современной. Немного приоткрыв ноги и придав чертам лица некоторую тревогу, Мур включил фигуру Сидящая фигура 1929 года на свою выставку в Лестерских галереях в апреле 1931 года, где описал материал как «коричневый бетон».Это указывает на то, что он добавил к влажному бетону пигмент средне-коричневого цвета, придав ему оттенок песчаника или дерева. Мур, возможно, хотел персонализировать этот довольно анонимный материал и связать его с его современной резьбой по камню и дереву.
Генри Мур
Полуфигура 1929
Коллекция Роберта Сейнсбери
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Рис. 12
Генри Мур
Полу-фигура 1929
Коллекция Роберта Сейнсбери
© Фонд Генри Мура.Все права защищены.
Модель Half-Figure 1929 (рис.12) с массивными руками и ступенчатым лицом, напоминающим стилистические новинки кубизма, представляет собой обнаженную женщину половинного роста, которая стоит, положив одну руку на другую. . Вырезанная линия, созданная либо на глиняном оригинале, либо высеченная в литом бетоне, извивается вниз по передней части фигуры, начиная с ее шеи, проходит между ее грудями и заканчивается, окружая ее пупок. Это отголосок множества похожих линий, которые Мур включил в свои рисунки воображаемых фигур. Half-Figure был куплен в 1942 году коллекционерами произведений искусства Робертом и Лизой Сейнсбери, которые впервые встретились с Муром в 1933 году на его второй выставке в Лестерских галереях в Лондоне и стали постоянными покупателями его работ.Генри Мур
Полуфигура 1929
Британский Совет
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Рис.13
Генри Мур
Полу-фигура 1929
Британский Совет
© Фонд Генри Мура.Все права защищены.
Мур нашел новую, более плоскую конфигурацию положения рук для другой полуфигуры (рис. 13), изготовленной в том же году. Примечательно, что центральная часть туловища — область, которую подчеркнула линия надреза на предыдущей полуфигуре — выдолблена, возможно, в отголоске работы Архипенко в Париже. Соответствующий рисунок, сделанный Муром в Париже в 1927 году, показывает эту форму, которую можно рассматривать как начало частичного растворения и проникновения фигуры в работу Мура.Это произведение было одной из двух бетонных скульптур, которые были изготовлены тиражом из двух экземпляров. Один был куплен Британским Советом в марте 1948 года, а другой сэр Филип Хенди в неизвестную дату. Неясно, почему Мур сделал два заброса, но это было просто потому, что у него было два потенциальных покупателя. На самом деле подход Мура к созданию множественных слепков непоследователен, и существование других версий всегда могло быть ответом на требования коллекционеров.19Генри Мур
Мать и дитя 1932
Местоположение неизвестно
© Фонд Генри Мура.Все права защищены
Фото: Мишель Мюллер, Архив Фонда Генри Мура
Рис.14
Генри Мур
Мать и дитя 1932
Местоположение неизвестно
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Мишель Мюллер, Архив Фонда Генри Мура
Мать и дитя 1930 (рис.14) датировано 1930 годом в первом каталоге скульптуры Мура, опубликованном в 1944 году, а также на выставке Мура в Музее Современное искусство, Нью-Йорк, 1946 год.Но его дата была впоследствии изменена на 1932 год в более поздних выпусках raisonné каталога Мура. Какими бы ни были причины недоразумений по поводу даты изготовления этой части, ясно, что Мур прекратил литье бетона в конце 1920-х годов и вернулся к бетону в 1930-х годах только в качестве материала для резьбы. В то время как более ранние бетонные детали могли быть отколоты в некоторых местах, эта работа, похоже, была первой, которая была полностью вырезана, и на полых частях можно увидеть следы скребкового инструмента.20 Она была куплена сэром Майклом Сэдлером к декабрю 1934 года. когда его собрание было каталогизировано.Большая часть его коллекции была продана на аукционе в мае 1945 года, но эта скульптура не была включена. Расписная гипсовая версия скульптуры была показана на выставке Мура в галерее Тейт в 1951 году.Генри Мур
Голова 1932
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.15
Генри Мур
Голова 1932
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура.Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Голова 1932 (рис.15) с длинной шеей следовала за серией меньших женских голов, сделанных из железной гальки, которую Мур собрал на пляже в Хэпписбурге в Норфолке вместе с коллеги-скульпторы Барбара Хепворт и Джон Скипинг в 1930–1991 годах. Мур принес коробки с галькой в свою студию и нанес на них линии и формы. Его интересовали формы гальки, ракушек и костей в течение нескольких лет, но он видел в этих камешках из железного камня пример «обработки камня природой и принципа противостояния выступов и впадин».21 В этой работе Мур создал «неровности и впадины», построив их из влажного бетона, а затем придав им форму и сгладив. Это наиболее искаженное изображение человеческой головы, которое стало еще более резким за счет добавления в бетонную смесь двух или трех пигментов разного цвета — красного и серого. Мур не перемешивал эти пигменты вместе, чтобы объединить их. Он намеревался сохранить их отдельно и их конфигурацию случайной, как пестрые цвета, часто встречающиеся в камне и дереве. В своей книге «Пингвин» 1944 года о скульпторе поэт Джеффри Григсон заметил, что интерес Мура к цвету в его работах подпитывался «его аппетитом к цветам в природе, лишайнику на сером камне, цветной текстуре изношенного от непогоды камня. огненно-черный и красный от вулканических образований или горящего угля… Цвет Мура … свободный, индивидуальный, выразительный цвет’.22Генри Мур
Композиция 1933
Британский Совет
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.16
Генри Мур
Композиция 1933
Британский Совет
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Хотя абстракция, Композиция 1933 (рис.16) можно рассматривать как обладающие аспектами головы и верхней части туловища женской фигуры. Большая ямка наверху содержит надрезанные линии, обозначающие, возможно, глаз и нос, в то время как два меньших выступа внизу кажутся грудями, а соски представлены в виде вогнутостей, а не выступов (особенность женских фигур Мура с 1929 года). Как и в случае с Head, 1932 Мур добавлял три разных цветных пигмента в мокрую бетонную смесь, но не перемешивал их вместе. Более необычными были его работы «камень и резьба по бетону».Для этого он выбрал бы небольшой камень или гальку и вложил бы его во влажную бетонную массу, образуя камень и бетон в единое целое. Для головы и плеч этой лежащей фигуры, по-видимому, использовался кремневый узел или камешек из железного камня, в то время как все остальное — руки, туловище и ноги — было смоделировано из бетона. В начале 1930-х годов Мур регулярно обращался к своей постоянно растущей коллекции гальки, ракушек, коряг и костей в поисках новых идей. В 1934 году он писал: «Наблюдение за природой является частью жизни художника, оно расширяет его познания в форме, сохраняет его свежим и позволяет работать только по формулам и подпитывает вдохновение.’23 В своих рисунках он начал разрабатывать фигуры из камней и костей, а к самим камням и костям он добавил гранулы пластилина или глины, отливая полученные результаты в гипсе, чтобы создать неожиданные вариации человеческой фигуры. Это могло вдохновить его на ранее беспрецедентный шаг по включению найденной гальки в свои скульптуры. Образец этого стиля, Лежащая фигура 1932 (рис. 17), был куплен дилером Эрикой Браузен, которая управляла Ганноверской галереей в Лондоне.Генри Мур
Лежащая фигура 1932
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.17
Генри Мур
Лежащая фигура 1932
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Генри Мур
Лежащая фигура 1932
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура.Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.18
Генри Мур
Лежащий рисунок 1932
Частная коллекция
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Снова кажется, что кремневый узелок служил головой и плечом Лежащей фигуры 1932 (рис.18). Произведение было куплено в какой-то момент американским коллекционером Джозефом Хиршхорном, который приобрел свою первую скульптуру Мура в 1945 году, а к 1970-м годам он владел 51 произведением художника.Эта часть и предыдущая работа пронумерованы 120a и 120b в raisonné каталога Мура и, таким образом, кажется, были вставлены в последовательность нумерации на поздней стадии, что, возможно, указывает на то, что Мур сомневался в том, включать ли их в официальный каталог его работ. .
Генри Мур
Лежащая фигура 1932
Городской художественный музей, Сент-Луис, штат Миссури
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Рис.19
Генри Мур
Лежащая фигура 1932
Городской художественный музей, Сент-Луис, Миссури
© Фонд Генри Мура.Все права защищены.
Сделано из бетона, армированного стальными стержнями, Лежащая фигура 1932 года (рис. 19) была самой грандиозной из наклонных фигур Мура на сегодняшний день и его самой большой работой в бетоне. Мур тогда работал в небольшой студии на Паркхилл-роуд, Хэмпстед. Из современных фотографий студии видно, что помещение не было идеальным для смешивания и заливки большого количества влажного бетона. Поэтому кажется вероятным, что это было сделано в Жасмин Коттедж, его доме в Кенте, где он делал скульптуру во время своих летних каникул.Фигура опирается на правый локоть и поднимает левое колено, создавая позу несколько осей и множество отверстий, арок и затененных внутренних областей. Противовес позы придает фигуре ощущение уравновешенной прочности, что дополнительно подчеркивается ее прикреплением к бетонному основанию, похожему на плиту. Мур добавил цветные пигменты — красный, коричневый и черный — в бетонную смесь и решил не перемешивать их вместе, чтобы цвет появлялся случайными участками. Есть мало свидетельств того, что в смесь добавляли агрегат. Лежащая фигура была куплена другом и покровителем Мура сэром Майклом Сэдлером, который был магистром университетского колледжа в Оксфорде с 1923 по 1934 год. В какой-то момент до декабря 1933 года он разместил работу на открытом воздухе в своем саду в Хедингтоне, недалеко от Оксфорда. Сэдлер был заинтересован в том, чтобы бетонная скульптура хорошо себя чувствовала в его саду, и обсудил это с Муром. В письме Сэдлеру от 31 декабря 1933 года Мур сообщил, что недавно встретился с «химиком-аналитиком, работающим в фирме производителей красок», который сказал ему, что многие новые бетонные здания »демонстрируют тенденцию к влиянию погода, и на больших плоских участках могут появиться крошечные трещинки на волосах ».Химик подумал, что было бы разумно покрыть скульптуру его препаратом, «который тонок и прозрачен и не изменяет внешний вид поверхности», поскольку «никто еще не знает достаточно о прочности бетона» 24. Решение Садлера в феврале 1934 года, и местный житель нарисовал его на работе. Скульптура была выставлена в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1946 году и была приобретена Городским художественным музеем в Сент-Луисе, штат Миссури, в 1948 году.В 1931 году Мур нарисовал чернилами рисунок под названием Рисунок для фигуры в Металл или ЖБИ (частная коллекция).На снимке изображена лежащая обнаженная женщина с тонкой левой рукой и множеством стержневидных форм, соединяющих ее туловище с левой ногой — формы, которые могли быть выполнены только из металла, отлиты из свинца или бронзы, или в виде стержней, скрытых под тонкими слоями. из бетона. Этот рисунок ознаменовал начало перехода Мура от его больших блочных форм к более линейным извилистым формам, и первой скульптурой, демонстрирующей эти характеристики, была свинцовая отливка, Лежащая фигура 1931 года, которая имела три стержневидные формы, установленные поперек полости. в туловище, что указывает на грудную клетку.
В 1981 году Мур поговорил с Франко Руссоли о том, как он стал лидером в 1931 году:
Свинцовые фигуры пришли на той стадии моей скульптурной карьеры, когда я захотел поэкспериментировать с более тонкими формами, чем камень, и … с металлом вы можете иметь очень тонкие формы … В те дни я не мог себе позволить делать гипсы и отливать их в бронзу … Но я мог лепить свинец и делать литье сам, и он был достаточно мягким, когда его отливали, чтобы обрабатывать его и давать изысканность; Я мог резать его тоньше и обрабатывать поверхность, так что для меня свинец был экономически возможен и физически более пластичен.25Генри Мур
Лежащая фигура 1933
Вашингтонский университет, Сент-Луис, Миссури
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Рис.20
Генри Мур
Лежащая фигура 1933
Вашингтонский университет, Сент-Луис, Миссури
© Фонд Генри Мура. Все права защищены.
Лежащая фигура 1933 года (рис.20) была смелой попыткой конкретизировать некоторые идеи рисунка 1931 года и свинцовой детали.Рисунок описывает волнообразную кривую, поднимающуюся и опускающуюся с головы до ног. Горизонтально расположенные металлические стержни соединяют туловище с поднятыми коленями. Можно сказать, что использование тонких стержней для перемещения между двумя формами является прообразом серии струнных произведений Мура конца 1930-х годов.Когда Мур включил это конкретное произведение во вторую персональную выставку в галереях Лестера в ноябре 1933 года, это вызвало восторженный отклик критика Адриана Стоукса в журнале Spectator :
Вот вершины женской формы, наконец-то реализованные свободно. с помощью простых шатунов; здесь, как две вершины, стоят высокие цилиндрические колени; здесь как дольмены груди; здесь самое верхнее плато головы; хотя связи между этими формами настолько единообразны и просты, что композиция в целом может предложить образ Клеопатры, лежащей на корме египетской баржи, ее длинное тело так гармонично сочетается с лодкой, что ее приподнятая голова, как будто Самая верхняя часть рулевого весла направляет, управляет и управляет.26Мур включил эту работу вместе с тремя другими скульптурами в Международную выставку сюрреалистов , проходившую в Нью-Берлингтонских галереях, Лондон, в июне 1936 года.
Генри Мур
Композиция из четырех частей 1934
Генри Мур Фонд
© Фонд Генри Мура. Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Рис.21
Генри Мур
Композиция из четырех частей 1934
Фонд Генри Мура
© Фонд Генри Мура.Все права защищены
Фото: Архив Фонда Генри Мура
Мен-ан-Тол
Рядом с Пензансом, Корнуолл
Рис. 22
Мен-ан-Тол
Рядом с Пензансом, Корнуолл
Последняя работа, которую сделал Мур бетон, Four-Piece Composition 1934 (рис. 21), по всей видимости, был сделан в основном из цемента (имеется мало доказательств наличия заполнителя). Заголовок просто перечисляет его элементы, но произведение все равно можно рассматривать как своего рода фигуру.Многосоставный и горизонтальный характер предполагает влияние швейцарского скульптора Альберто Джакометти (1901–1966), недавно присоединившегося к сюрреалистическому движению в Париже, но в произведении почти или совсем нет чувства насилия, присущего его работам. Композиция Мура больше похожа на собрание найденных природных объектов, костей и гальки. Он разбивал человеческое тело на части, чтобы его можно было исследовать со всех сторон. Слабое чувство вывиха; скорее есть смысл положительного исследования.Проколотый диск напоминает доисторический каменный памятник Mên-an-Tol в Корнуолле (рис. 22), который оказал огромное влияние на Барбару Хепворт и ее работы.
Годы, в которых Мур работал с бетоном, были годами его экспериментов с материалами и процессами. Иногда кажется, что Мур хотел, чтобы его бетонные скульптуры выглядели как камень, и, возможно, он использовал его просто как замену более дорогому материалу. Но он также был заинтригован его текстурой и возможностью окрашивания.В 1929 году он использовал римский травертин, камень неместного происхождения, для резной скульптуры под названием «Фигура со сложенными руками» , , и позже рассказал своему другу Джону Хеджеко, как ему понравился его цвет и его грубая, изрезанная поверхность. В том же году Мур сделал шесть бетонных работ — три маски и три маленькие фигурки — все они имели ямчатую поверхность, напоминающую травертин.
Кажется, не было никакого стимула, кроме личных предпочтений и финансовых соображений, для того, чтобы Мур выбрал работу с бетоном.Размеры и сюжеты бетонных скульптур Мура были такими же, как и у его работ в других медиа; он не выделял свои бетонные работы в отдельную или уникальную категорию, а его друзья и почитатели покупали бетонные работы, как скульптуры из дерева, камня или металла. Примечательно, что в межвоенные годы Мур особенно стремился работать с широким спектром британских камней. Отказавшись от традиционного белого итальянского мрамора, с которым ему пришлось работать в Королевском колледже искусств, он нашел образцы цветных и текстурированных британских камней в Музее естественной истории и приобрел образцы тех, которые ему понравились, в том числе зеленый, коричневый и синий. Камень Хорнтон, камень Анкастер и камень Хоптон Вуд.Однако, помимо цвета и текстуры, ему особенно нравился тот факт, что раньше никто не использовал эти камни для скульптуры. Эти необычные камни, рассматриваемые в первую очередь как строительный материал, дали ему возможность стать пионером в их художественном использовании. То же самое можно сказать и о выборе бетона в качестве материала для своих скульптур.
Как сделать бетонную основу скульптуры
Скульптуры из железобетона могут быть изготовлены из материалов, которые можно легко приобрести в вашем местном магазине строительных материалов, и они являются отличными долговечными основами для мозаичной скульптуры.Фактически, если вы тщательно заклейте готовую мозаику наружным бетонным герметиком, то мозаика сможет прослужить столько же, сколько и все, что было сделано древними греками или римлянами.
Незавершенный снимок скульптуры.Еще одна замечательная особенность использования железобетона в качестве основы для мозаичной скульптуры — это то, что вы можете использовать множество техник и материалов, и вы даже можете создавать полые формы, такие как сферы.
Первым шагом в создании скульптуры является создание несущего каркаса, обычно из сварной арматуры или стального уголка (или любого другого доступного стального лома), но люди, не имеющие доступа к сварщику, могут просто просверлить отверстия в угловом железе и болте. их рама вместе.Просечно-вытяжной металл также подходит для плоских форм.
Следующим шагом является покрытие каркаса проволочной сеткой, обычно либо проволочной сеткой, либо тканью для оборудования, которые доступны практически в любом магазине строительных материалов. Сетчатая сетка или фурнитура «привязываются» к каркасу неизолированной проволокой. Обычно мы используем проволочные стяжки для ограждений, которые продаются для подключения проводов к столбам забора, или бетонные проволочные стяжки, которые продаются для удержания арматуры на месте. Вы можете использовать любую стальную проволоку, которая у вас есть под рукой, но я бы не стал использовать алюминий или медь, потому что эти металлы со временем разъедают сталь.Обычно 1 или 2 слоя аппаратной ткани достаточно, чтобы сформировать поверхность, на которую можно намазать бетон, но может потребоваться 3 или более слоев проволочной сетки, прежде чем ваша поверхность станет достаточно твердой. На самом деле все зависит от того, делаете ли вы полую скульптуру или такую, которая будет заполнена бетоном.
Для полых скульптур можно впрыснуть расширяющуюся пену (из магазина строительных материалов), чтобы заполнить пустоту внутри формы проволочного каркаса. Преимущество использования расширяющейся пены заключается в том, что после затвердевания пены у вас будет что-то внутри проволочной сетки вашей скульптуры, когда вы начнете намазывать ее бетоном, чтобы влажный бетон просто не провалился.Еще одна причина использовать пену заключается в том, что она предотвратит со временем ржавчину стального каркаса изнутри влажным воздухом и водой. Одна вещь, на которую вы должны обратить внимание при расширении пены, — это возможность использовать слишком много, и она расширяется в оболочку из проволочной сетки. Имейте в виду, что оболочка из проволочной сетки должна быть заключена в бетон, а не просто под слоем бетона. Если бетон просто лежит поверх проволочной сетки и не сливается с ней, то, вероятно, со временем он сломается, как кусок яичной скорлупы.Чтобы предотвратить распространение пены на сетку из проволочной сетки, нужно разбрызгивать пену внутри мешка для мусора внутри рамы. Пена будет расширяться внутри мешка, и он не даст ему выдавиться сквозь сетку.
Бетон традиционно наносится мастерками, а мастерки полезны для зачерпывания бетона и прижатия его к поверхности вашей мозаики, но вы, вероятно, обнаружите, что втирать его в проволоку лучше всего вручную. Проволока имеет тенденцию прокалывать даже самые тяжелые резиновые перчатки, поэтому мы используем пару дешевых рабочих перчаток.
Обычный бетон — не лучший выбор для скульптур, потому что обычный бетон недостаточно липкий и недостаточно прочный с точки зрения прочности на растяжение (несмотря на высокую прочность на сжатие). Авторы большинства книг по мозаике объясняют, как добавить латексные добавки к портландцементу для получения липкого бетона, но зачем вам это делать, если вы можете просто пойти купить пакет тонкого раствора? Я подозреваю, что эти авторы просто пытаются представить себя художниками и продемонстрировать свою техническую компетентность, но я думаю, что они забывают, скольких людей они обескураживают, усложняя вещи сложнее, чем они должны быть.Мы используем раствор тонкого отверждения, смешанный с мелким гравием в соотношении 2: 1 (разбавитель: мелкий гравий). Просеиваем мелкий гравий, чтобы удалить все более крупные куски, которые не влезут в сетку.
Есть много разных техник, используемых разными художниками, в том числе покрытие тряпок с тонким слоем и нанесение этих тряпок на раму, как папье-маше. Вы можете найти дополнительные инструкции и идеи в Интернете.
Арматурный стержень был использован для каркаса, а затем покрыт стальной сеткой, чтобы получить основную форму скульптуры.